Мастера лаковой живописи часто используют в своих работах перламутр, сусальное серебро и твореное золото, металлические порошки. Все это позволяет добиваться различных необычных эффектов, и делает изделия сказочными
Но не все знают, что существует еще одна техника, которую сейчас мало кто из мастеров использует - многослойная миниатюрная живопись по объему. Конечно, материалы сейчас используются несколько иные, чем столетия назад, но принцип работы так и остался неизменным
Именно в такой технике я и сделала свое необычное украшение. А вот что это за техника такая, и как создается подобная работа, я сейчас рассажу.
Многие удивляются - а зачем делать рисунки именно на камне? Зато те люди, кто покупает украшения с ювелирной живописью, часто хотят, чтобы рисунком был украшен именно камень. Потому что он, как ни один другой материал, наделен особой энергетикой.
Для кулона я выбрала срез агата. Он подошел всем - и формой, и цветом, и размером.
Первоначально изображение на камень переносится весьма схематично. Рисунок делается масляными красками, а в сыром виде они не позволяют сразу выписать все изображение полностью. Поэтому такая живопись и называется многослойной - слой за слоем художник создает задуманный рисунок на камне, полностью просушивает его и покрывает особым лаком.
Те же части рисунка, которые будут объемными, я изобразила схематично, расписывать их до того, как будет создан объем, не потребуется
Объем делается при помощи папье-маше. Состав его изменился, но принцип работы нет. Застывая, папье-маше становится очень прочным и твердым - его можно шлифовать, добиваясь полной гладкости. Усилить гладкость можно покрыв изображение дополнительным слоем лака
Вот теперь я потихоньку начинаю добавлять оттенки, усиливая объем, и делаю изображение все более живым
Наконец у малины появляются крохотные шипы, ягоды становятся реалистичными, а шмель обретает крылышки и мохнатые лапки. Все это добавляется на пятом слое живописи. Иначе говоря на пятый день работы над кулоном. Но это еще не конец работы
На последнем этапе росписи я еще немного дописываю ягоды, делаю еще более реалистичными листья и шмеля, и добавляю на листья немногого капель. Затем тщательно просушиваю работу, и покрываю четырьмя слоями особого лака. А затем располировываю рисунок.
Только теперь можно считать работу законченной
Благодаря технике многослойной миниатюрной живописи по объему, шмель и ягоды малины и правда становятся объемными. А украшение выглядит по-настоящему необычно
Пишите ваши комментарии, ставьте лайки и подписывайтесь - будет много интересного! ПОДПИСАТЬСЯ
Приглашаю всех в мой магазин "Лепесток клевера" на Ярмарке Мастеров и в Телеграм канал "Лепесток клевера"!