Пролог...
Я не помню, бывал ли в Кунсткамере раньше. Может быть, когда-то в детстве один раз. И с тех пор прошло много лет, в течение которых я неоднократно предпринимал попытки попасть туда снова. Казалось бы — чего проще? Купи билет и иди, но в силу совершенно разных обстоятельств каждый раз, когда я хотел это сделать, я оказывался в Зоологическом музее, расположенном рядом. Прямо мистика какая-то.
В этот раз я смотрел телевизор, где рассказывали про человека, жителя Шлиссельбурга, который с раннего детства обожал раскопки. И военную историю. Зовут его Дмитрий Поштаренко, и у него есть своя страничка в Википедии. Меня вообще восхищают люди, которые точно знают, чего хотят от жизни, и упорно к этому идут. Обычно они многого достигают. Дмитрий переосмыслил знакомые всем музейные диорамы и решил, что гораздо интереснее будет разместить зрителя не смотрящим сверху, а прямо в самой диораме, находящимся в гуще событий. Для этого нужно создать трёхмерную полномасштабную композицию, и он, собрав вокруг себя команду единомышленников, этим и занимается.
Команда эта называется «Невский баталист», и далее в передаче рассказали, как они делали трёхмерную панораму «Битва за Берлин. Подвиг знаменосцев», ездили в Берлин, измеряли Рейхстаг и потом воплощали это всё уже здесь, в России. Рассказали, что Владимир Путин приезжал посмотреть и дал ребятам очень высокую оценку.
И тут мне тоже прямо захотелось посмотреть что-то такое. Я полез в интернет в поисках информации и обнаружил, что среди проектов этих увлеченных и талантливых ребят есть «Поезд Победы», который я уже видел, но не знал, кто автор, и — «Кунсткамера. Многонародная Россия», которую я не видел, но давно хотел там побывать.
Пазл сложился. Я купил билет на официальном сайте за 400 рублей, выстроил маршрут (навигатор предложил доехать до Невского проспекта на метро, а далее по Невскому мимо Дворцовой площади на 7 автобусе, либо на 1, 10 или 11 троллейбусе прямо до музея) и поехал.
В путь!
На Невском проспекте меня поджидал сюрприз:
Из транспорта там была только дорожная техника, и я понял, что автобуса с троллейбусами ждать — безнадёжное занятие. Пришлось идти пешком, а билет-то в музей был к определённому времени. Впрочем, лучше прогулки по Невскому может быть только прогулка по Невскому, и я дошёл аж до Зимнего дворца, где сел-таки в троллейбус и проехал одну остановочку до музея.
В троллейбусе у меня случилось открытие — купленные мной в июле несколько коллекционных проездных карточек «Подорожник», куда были положены по 51 рублю на проезд в наземном общественном транспорте, после 1 августа стали бесполезными, потому что теперь проезд стоит 60. Позже я добавил на каждую карточку ещё по 9 рублей, попутно удивившись тому, что впервые на моей памяти цена одной поездки в метро и наземном транспорте стала одинаковой.
Но я отвлёкся. Выйдя из троллейбуса, немного поплутав и чуть опять не попав в Зоологический музей, я свернул, наконец, с Университетской набережной в Таможенный переулок и увидел огромную очередь в Кунсткамеру. Система с билетами, купленными к определённому времени, состоит в том, что раньше, чем указано в билете, зайти в музей нельзя, а позже — можно в течение одного часа. Из-за своей случайной пешей прогулки я и так уже опаздывал на 10 минут, а если бы встал в очередь, точно не успел бы за оставшиеся 50. И я пошёл мимо. У входа навстречу первой большой очереди стояла относительно небольшая вторая, и (ура!) там было написано — для владельцев электронных билетов. Узнав у стоящих, что стоят они уже на следующее после меня время, и на всякий случай заняв очередь, я подошёл к охране, показал билет и сказал, что он у меня выписан на время, наступившее 10 минут назад. «Проходите», — сказала мне охрана, и я вошёл в здание. Так что, друзья читатели, если не хотите стоять в очереди, покупайте билеты заранее.
Северные народы, индейцы.
История, говорят, не терпит сослагательного наклонения, всех этих «если бы» да «кабы», но я не историк, поэтому было интересно помечтать о том, что было бы, не продай мы Аляску американцам.
Интересно было посмотреть и почитать про быт северных народностей. Например, я с удивлением узнал, что алеуты шили себе непромокаемые камлейки из кишок морских животных. Вот как это выглядит:
Впервые узнал о тлинкитах. Выглядели они, конечно, сурово. Жили в единении с природой, родовые гербы были посвящены различным животным.
Посмотрел на берестяной челнок индейцев Канады конца XIX века:
И на самих индейцев разных племён:
Оценил ракетки и воланчики для индейского бадминтона:
Немного истории индейской Калифорнии:
И ещё церемониальные костюмы, на этот раз из орлиных и вороньих перьев:
Макет Кунсткамеры.
На этом с индейцами всё и мы мимо макета Кунсткамеры:
Проходим в гости к самураям.
Япония.
Япония — это вообще, на мой взгляд, отдельная своя цивилизация. Помнится ещё до блокировки богомерзкого Ютуба во славу скрепного Рутуба, я любил смотреть канал «Chepolinko», где Евгений, автор канала и человек, влюблённый в Японию, выкладывает разные познавательные ролики об этой стране. Причём его увлечённость Японией так сильна, что завораживает и заставляет увлечься и зрителя, даже если вам раньше и не было до Японии никакого дела.
Я, например, не знал, что в Японии есть праздник мальчиков — 5-го мая, и праздник девочек — 3-го марта. На фото показаны предметы, которые японцы выставляют на этих праздниках для мальчиков (слева) и для девочек (справа).
Узнал также впервые об окимоно — декоративных фигурках, используемых для украшения интерьера. Интересно, наш символ мещанства — фарфоровые слоники на комоде — можно считать окимоно?
Центральный зал.
Пройдя Японию, я попал в центральный зал, где народу прямо кишмя кишело. Гудел непрерывный гул голосов. Ещё бы! Ведь в Кунсткамеру идут не манекены смотреть, а заспиртованных уродов, подумал про себя я и, конечно, был прав. Но давайте по порядку. Первым делом моё внимание, как нумизмата со стажем, привлекла коллекция монет самого Петра Первого.
Потом я сфотографировал потрясающий коралловый куст.
Далле нас встречает Николя (Николай) Буржуа. Человек огромного роста и с огромным сердцем. Собственно, всё здесь:
Николя Буржуа — французский великан, с которым Пётр I познакомился во время своего путешествия по Европе. Рост Буржуа составлял 226,7 см. Император взял великана на службу в качестве выездного лакея и привёз его в Россию.
Буржуа скончался в 1724 году от апоплексического удара, не оставив после себя наследников. По распоряжению Петра I его скелет и внутренние органы стали экспонатами Кунсткамеры (Музей антропологии и этнографии имени Петра Великого).
Существует легенда, что во время пожара 1747 года у скелета Буржуа пропала голова. Впоследствии к нему был приставлен другой череп, но в народе появилась легенда о том, что призрак великана бродит по залам, пытаясь найти свою голову.
Тем временем сверху над головами парит крокодил.
И вот центральные, главные экспонаты. Особо впечатлительным просьба не смотреть, листайте дальше. Пробиться к этим шкафам было сложно, народу — немерено, внезапно я услышал позади себя женский голос: «Боже, они это всё фотографируют! Зачем?!» И я подумал — и правда, зачем? Но сфотографировал. И вам покажу. Простите.
Будь я биологом или медиком, мне, наверное, было бы спокойнее смотреть на эту коллекцию. Собственно, по большей части ради неё я, как и остальные, сюда и приехал. Но когда я стоял там, смотрел и понимал, что это не куклы и не копии, что это — нерождённые люди, несложившиеся судьбы, стало как-то не по себе. Стало всех жалко: и их, и себя, и с тяжёлым сердцем я отправился дальше.
Африка.
А дальше была Африка. Вот скажите, вы, когда бывали в Африке, не поленились сходить на какой-нибудь аналог нашего «Блошиного рынка», чтобы купить там что-нибудь аутентичное, привезти и подарить музею? Лично мне такое и в голову не приходило. Но теперь, если поеду, я знаю, что делать.
Африканский зал — совершенно потрясающий. Предметы быта, описания, фигуры, можно ходить часами. Впрочем, как и остальные залы.
В Древнем Бенине верховный правитель назывался «оба», считался священным, практически богом, увидеть его приравнивалось к чуду. После смерти он становился ещё божественнее и могущественнее, на третьем фото — головы, в которые вставляли бивни, расписанные вычурной резьбой. Нормальное такое было царство. В XV веке установило торговые связи с Португалией. А в конце XIX века пришла английская военная экспедиция, всех поубивала, всё захватила и развалила, Бенинское царство кануло в Лету.
Напоследок моё внимание привлёк стенд об африканских кузнецах, рассмешило выражение — чёрная металлургия. Я вспомнил историю о том, как в африканскую деревню приехал миссионер, белый, и жители отнеслись к нему с подозрением и недоверием. Тогда местный пастор вышел и сказал: «Друзья, не обращайте внимание на цвет кожи этого достойного человека, он только снаружи белый, но внутри у него такая же чёрная душа, как и у каждого из нас!». Конечно, под «чёрными» тут имеются в виду чёрные металлы — железо и его сплавы.
Многонациональная Россия.
А вот и зал, созданный командой «Невского баталиста». Ребята — молодцы, сделано всё качественно и с душой. На фото в центре — украинец. Не с висячими усами, не в вышиванке и без чуба. Не в шароварах и не танцующий в присядку гопака. В общем, у меня чуть не случился когнетивный диссонанс, и я в недоумении отправился дальше.
Центральный зал, второй этаж.
На первой фотографии старинный глобус, а на второй — ларец, как из сказки. Очень мне он приглянулся.
И по узенькой боковой лестнице я внезапно поднялся в башню. На третий этаж.
Третий этаж.
За окнами сейчас идёт ремонт, но даже сквозь сетку виды завораживающие. Можно было бы пошутить: «Санкт-Петербург. Обычный вид из окна. Ничего особенного, листайте дальше». Но нет. Конечно же, вид необычный.
Здесь, на третьем этаже, не только проводились научные заседания во главе с Петром Первым, но и находились лаборатории Михаила Васильевича Ломоносова.
UPD. Мне сообщили, что «Сам правитель не дожил до открытия музея, его не стало за год до того, как начали собирать экспонаты».
Из-за того, что коллекция стала больше, было решено построить специальное здание на мысе Васильевского острова. Оно получило название «Палаты Санкт-Петербургской Академии Наук, Библиотеки и Кунсткамеры». А пока здание строилось, собрание временно разместили в доме боярина Кикина, который сейчас находится по адресу Ставропольская улица, дом 9. Нынешнее здание было построено в период с 1718 по 1734 год.
Карта «Северного океана»:
Полярная карта Ломоносова, приложенная к рукописи «Краткое описание разных путешествий по северным морям и показание возможного проходу Сибирским океаном в Восточную Индию» (начертана И. Абрамовым).
Пунктирной линией указаны предложенные Ломоносовым маршруты по поиску прохода Сибирским океаном до Камчатки: от Колы через Шпицберген и от Колы через Новую Землю.
Ну а мне не пришлось пройтись Сибирским океаном в Индию, потому что индийский зал ждал меня внизу, на втором этаже.
Индия.
Индия, как и Россия, — многонациональная и многоконфессиональная страна. Разделённая на множество каст и говорящая на множестве языков. Но вот что совершенно точно объединяет всех индийцев, так это любовь к музыке. Индия и музыка — неразделимы. Музыка и танцы — душа Индии. Я совсем недавно закончил читать автобиографичный роман «Шантарам» Грегори Дэвида Робертса, человека, влюблённого в Индию, наверное, как Евгений «Chepolinko» в Японию, или как я — в Санкт-Петербург. Роман увлекательный, современный, однозначно рекомендую. И, это важно, не смотрите экранизацию до того, как прочтёте книгу.
Это — ТИГР.
Сингалы. Цейлон (Шри-Ланка), конец XIX в.
Дерево, грунт, краска, лак, металл; долбление, вырезание, роспись, лакирование.
Собрание Г. Мейера.
В южных штатах Индии и в Одише (Ориссе) для ежегодного праздника Ратха-ятры, посвящённого главным храмовым божествам, изготавливают деревянные колесницы-ратхи. После ритуалов очищения мастера строят колесницу в форме башни или ступенчатой пирамиды и украшают её резными узорами и фигурками божеств.
На празднике толпа верующих тянет колесницу за канаты или цепи, распевая религиозные гимны. Самые фанатичные в прошлом бросались под колёса, веря, что подобное ритуальное самоубийство освободит их не только от тягот нынешней жизни, но и от череды будущих рождений. В некоторых храмах по окончании праздника колесницы разламывают, и паломники разбирают все оставшиеся от них щепочки.
Резная арка при выходе из зала Индии.
Сельское хозяйство.
Таиланд.
В зале страны победившего буддизма грех был бы не сфотографировать статую Будды конца XV–XVI вв.
И пока у буддизма есть такие защитники, как на следующей фотографии, этой религии нечего и некого бояться.
Монголия.
При входе в зал Монголии вас встречает традиционное монгольское жилище — юрта. Две фотографии — снаружи и изнутри.
Китай.
А в зале, посвящённом Китаю, — гроб.
ГРОБ. Китай. Конец ХІХ — начало ХХ вв. Дерево, краски, лак. Предмет поступил из Хабаровского краеведческого музея в 1937 г.
Знатных и богатых китайцев хоронили в гробах из ценных пород дерева, стойких к сырости. Гробы выполнялись без единого гвоздя, внутри и снаружи покрывались красным лаком, стенки расписывались золотом. На крышке лаком писали имя усопшего, годы жизни, место рождения и род его деятельности. Гроб был желанным подарком близкому родственнику. Например, в день пятидесяти- или шестидесятилетия отца или матери старший сын мог подарить им гроб и комплект погребальной одежды, которую именинник при жизни надевал по особым праздникам. Такой подарок воспринимался как проявление сыновней почтительности. Расписной гроб из ценного дерева стоил очень дорого, поэтому не располагающие большими средствами семьи часто хоронили усопших, заворачивая тела в камышовую циновку.
ЛАДЬЯ НЕБЕСНАЯ
КИТАЙСКАЯ
МЕХАНИЧЕСКАЯ ИГРУШКА
В І в. до н.э. создатель первой всекитайской империи Цинь Шихуан, озаботившись достижением бескрайнего долголетия, не раз посылал в далекие моря экспедиции в поисках островов, где обитают небожители-бессмертные — люди, которым подвластно время и стихии, — удивительные существа, в веселье вечности путешествующие по морям на невиданных кораблях, которым не страшны любые шторма. На ладьях небесных.
Трудно сказать, были ли похожи эти ладьи — ибо кто их видел? — на выходившие из рук китайских мастеров макеты, модели и игрушки, и в частности на эту игрушку — механический кораблик, представляющий собой модель традиционного прогулочного судна, на котором в сопровождении слуг, музыкантов и танцовщиц путешествует знатный китаец. Корпус корабля выполнен из дерева и обшит слоновой костью и жестью. Фигурки музыкантов и танцовщиц также сделаны из слоновой кости, а фигурка божества-покровителя — из янтаря. Внутри корпуса скрыт механизм, напоминающий часовой, который заводится с помощью ключа и приводит в действие расположенные на днище колесики, благодаря чему движется корабль, а также фигурки музыкантов и танцовщицы.
Из-за серьезных повреждений не удалось реставрировать этот уникальный механизм полностью и восстановить механику в ее первозданном виде, ведь эта механическая игрушка была приобретена в Пекине в 1719–1720 гг., когда там пребывало русское посольство во главе с чрезвычайным посланником Л. В. Измайловым, то есть более двухсот восьмидесяти лет назад. Именно тогда при дворе маньчжурского императора Канси работала часовая мастерская, где китайские умельцы под руководством и наблюдением европейских миссионеров-иезуитов впервые начали изготавливать подобные механические игрушки. После смерти Канси в 1722 г. мастерская прекратила свое существование: последующие владыки Китая не интересовались европейской техникой.
Судьба этого кораблика непроста — точно не известно, были ли такие игрушки подарены посольству Л. В. Измайлова или же были куплены благодаря связям секретаря российского посольства Лоренца Ланга с европейскими миссионерами. Дальнейшая история этого экспоната также окутана тайной, ибо еще совсем недавно считалось, что после пожара 1747 г. в Кунсткамере не осталось коллекций, относящихся к Петровскому времени. И вот теперь после долгих, занявших несколько десятилетий, исследований в собрании музея был выявлен уникальный экспонат петровской эпохи, редкий в собраниях не только российских, но и зарубежных музеев. Подобные механические игрушки, и европейские, и значительно более редкие китайские, были необычайно популярны среди европейской знати той поры (вспомним сказку «Свинопас» Ганса Христиана Андерсена).
МАЭ РАН выражает глубокую благодарность сотрудникам Государственного Эрмитажа, оказавшим неоценимую помощь в атрибуции и реставрации представляемого экспоната.
Петербургские парадные.
А мы подошли к концу. И несколько традиционных фотографий серии «петербургские парадные». Правда, доступ в эту — платный, 400 рублей.
Эпилог.
Как вы могли догадаться по лестнице, мы подошли к концу, но на улице нас ждёт еще кое-что интересное. И это — Чинас (копии).
В саду Кунсткамеры есть круглая клумба, вокруг которой расположены каменные изваяния — копии статуй из археологического парка Сан-Агустин в Южной Америке. Эти статуи были созданы по слепкам, снятым с артефактов исчезнувшего народа из долины Сан-Августин в Южной Колумбии.
В 1913 году в Германии были изготовлены точные копии из бетона по снятым гипсовым слепкам. Затем эти копии были доставлены в Санкт-Петербург. В течение долгого времени они хранились в сарае, а в 1960-х годах были выставлены во дворе.
Часть этих статуй, представляющих культурное наследие, была вывезена в Германию в начале XX века. В настоящее время правительство Колумбии пытается вернуть эти статуи на родину.
Послесловие.
Я убедился, что дело Петра Первого живёт и развивается. Музей обязателен к посещению. Обязательно вернусь туда снова. Но точно не скоро.
Тем временем на улице надвигался ужасный ливень с грозой и градом. И вот как это выглядело.
Под дождь я всё таки попал, но это уже совсем другая история.