За картину «Христос в пустыне» Крамскому присвоили звание профессора Императорской академии искусств, но он от звания отказался. Художник писал свою главную картину 5 лет, закончив в 1872 году, но морально готовился к ней гораздо дольше. Почему произведение имело такое большое значение в жизни Ивана Крамского, рассказываем в статье.
Рождение шедевра
К моменту написания картины «Христос в пустыне» Крамской был уже профессиональным художником. Рисованием он увлекался с самого детства, а в 15 лет пошел в ученики к иконописцу. Этот ранний опыт религиозной живописи наложил серьезный отпечаток на дальнейшее творчество. В двадцатилетнем возрасте, поступив в Академию художеств, он создает картину «Молитва Моисея по переходе израильтян через Чермное море» (1861), получившую золотую медаль Академии.
В 1863 году 26-летний художник участвует в росписи храма Христа Спасителя в Москве (изображения Святого Духа, Христа и апостолов на куполе храма). Но религиозная тематика не стала основной для Крамского, потому что ему всегда было важно хорошо понимать и чувствовать тех, кого он писал. Главным направлением творчества Ивана Крамского стала портретная живопись.
Портреты удавались талантливому живописцу великолепно, он совершенствовал технику, развивал наблюдательность, возрастал в мастерстве — успех сопутствовал Крамскому, но желание коснуться чего-то большего, недосягаемого и выходящего за рамки обыденности, не давала ему покоя.
Бывает, что люди, считая себя верующими в Бога, не стремятся глубоко осмыслить вопросы жизни и смерти, добра и зла. Некоторые даже соблюдают обрядовую сторону и на том останавливают свой духовный путь. Крамской же, напротив, не мог довольствоваться ритуальной стороной религии, его пытливый ум хотел понять и прочувствовать Того, Кто создал этот мир, кому молилась его мать, и в кого его научили верить еще в детстве. Он искал личной встречи с Богом. Такой, какая произошла у Савла на пути в Дамаск, или такой, которая случилась у двух рыбаков Симона и Андрея на Галилейском озере. Крамской много размышлял на религиозные темы, рассматривая их с философской стороны.
В своих письмах Крамской писал о том, что почитает Христа за Сына Божьего, но ему хотелось увидеть его и написать с человеческой стороны. Не так, как это делали итальянские живописцы, на картинах которых он видел исключительно божественное существо, прекрасное, но безмерно далекое и чужое. В своем воображении художник пытался увидеть Христа, который был бы понятен ему по-человечески, как авторитет, наставник, учитель. И да, Крамской мечтал написать Христа. Но так, чтобы это не было профанацией, какую он видел на полотнах европейских мастеров.
Иван Крамской путешествовал по пустынным местам, чтобы представить аскетические периоды жизни Иисуса, посещал картинные галереи Европы, изучая произведения схожей тематики, он молился и плакал, утопая в сомнениях. Как показать Сверхъестественное? Как выразить невыразимое? «Пять лет неотступно Он стоял передо мной, — говорил Крамской, — я должен был написать Его, чтобы отделаться».
Описание картины Крамского «Христос в пустыне» (1872)
Перед тем, как написать окончательный вариант картины, Иван Николаевич создал вертикальное полотно, которое не устроило его отсутствием простора для фонового пейзажа. Для художника важно было изобразить пустыню, в которой находился Христос. И этот вариант Крамской рисовал на протяжении года. В результате появился образ, вымученный «кровью и слезами», воплотивший философские раздумья автора, которые он вынашивал много лет.
Говоря об этих исканиях, Крамской рассказывал, что как-то раз на фоне тягостных переживаний у него возникло четкое осознание, что в жизни каждого человека рано или поздно возникает выбор… между верностью Богу (стремлением к вечным ценностям) и привязанностью к материальным благам мира сего. Но рассказать об этом открытии словами он не мог.
Однажды у Крамского было нечто наподобие галлюцинации — фигура человека, сидевшего в раздумьях. Он был настолько погружен в себя, что мир вокруг для него как бы не существовал. Этот человек не замечал своей страшной усталости и дискомфорта, размышляя о тягостном выборе, который ему предстояло сделать. Крамской понял, что это и есть Тот Самый, «который, имея силу все сокрушить, одаренный талантом покорить себе весь мир, решается не сделать того, куда влекут его животные наклонности».
Этот момент тяжелого внутреннего выбора между нравственной чистотой и инстинктом, самопожертвованием и корыстью и поспешил запечатлеть художник.
Для чего нужен пейзаж на картине «Христос с пустыне» Крамского
Иван Крамской намеренно не использует никаких мистических элементов, желая показать Христа в Его человеческой ипостаси, в реальных условиях, выбирая одно из самых важных мест его пребывания. Пустыня — место, где Иисус провел 40 дней без еды и воды, и в конце поста взалкал. Этим мигом физической слабости воспользовался враг рода человеческого, начав искушать предложениями, от которых обычный человек вряд ли бы смог отказаться. Но дьявол не знал, Кто перед ним. Он испытывал Христа, чтобы понять, человек ли это или Сын Божий.
Крамской не показал нам этого диалога, он перенес его внутрь главного героя. Мы видим его в напряженном выражении лица и намертво сцепленных пальцах Христа. Как высококлассный портретист, Иван Николаевич мог виртуозно отобразить мысль или переживание человека на его лице. Удалось ему это сделать и в данной работе. Художнику важно было показать Иисуса таким человечным, ослабленным от многодневного поста, истощенным, в грязной одежде, с пересохшими губами и израненными ногами, с проступающими свкозь кожу венами — таким близким и заслуживающим сострадания.
При всей реалистичности композиции, мы можем найти элемент, который подтверждает присутствие Сверхъестественного на картине. Обратите внимание на камень на вертикально стоящий камень на переднем плане. В действительности на таком узком основании камень бы не устоял, но перед Богочеловеком, излучающим неземную силу и энергию, даже камни способны замереть в неестественном положении.
Вскоре после написания картины ее купил Павел Третьяков для своей коллекции, выложив за нее 6000 рублей, а это были немалые деньги. Картина и по сей день хранится в Третьяковке, а ее репродукцию, напечатанную с изображения, предоставленного Третьяковской галереей, вы можете заказать на сайте интернет-магазина «Ананас Постер». У нас лучшие цены и самый клиентоориентированный сервис.