часть 2
Продолжая тему своего первого поста, напомню, с чего мы начинали. Музыка – многогранный вид искусства с множеством направлений, стилей и жанров. Моя цель – показать, как в корне разные (а порой и враждующие) направления взаимодействовали друг с другом, находили точки соприкосновения, а также совместно формировали нечто новое.
Подобные примеры можно найти во многих направлениях. Самые старые – внедрение народных мотивов в церковные песнопения, самые современные – ремиксы на академическую музыку, использование классических тем в современных песнях. Однако, для начала, хочется выделить самое яркое сочетание – джазовая музыка и академическая.
Фактически джаз уже сам по себе является жанром синтеза – африканский фольклор под призмой европейского слышания. Но это не помешало стать джазу стилистическим противоположником академизма. Яркий, ломанный ритм, сложные хроматизированные гармонии, уникальные исполнительские приемы отличают его от классики.
Но почему же некоторые музыканты, сторонники мнений, критикующие эти направления, забывают, как еще в конце XIX – начале XX веков джаз и академическая музыка смешались в единое целое, образовав новое направление – симфоджаз, основоположником которого считается Пол Уайтмен (1880-1996).
Первые примеры наиболее яркого заимствования можем наблюдать в Симфонии №9 («Из Нового света») чешского композитора Антонина Дворжака (1841 – 1904), где в основу одной из тем лег популярный джазовый стандарт «С неба слети карета». Это еще не симфоджаз, но его яркий предвестник.
Пожалуй, самыми популярными произведениями подобного рода можно назвать «Голубую рапсодию», а также оперу «Порги и Бесс» американского композитора Джона Гершвина (1898 – 1937). Оба произведения пронизаны джазовыми темами, исполнительскими приемами и просто джазовой атмосферой. Однако все это было осуществлено «на базе» академического оркестра, академических жанров и академической сцены. Не это ли тот самый мостик, соединяющий два контрастных направления?
О связи академической и джазовой музыки можно писать бесконечно.
Каждый исторический этап развития открывает новые грани, новые отношения, новые примеры, которые хочется так же бесконечно изучать и освещать. Как относились друг к другу великие музыканты того времени? Знали ли произведения друг друга? Пытались ли использовать чужие открытия в своем творчестве? Обо всем этом мне еще предстоит рассказать!
Автор : Никита Бурлаченко
Канал: https://t.me/ne_tolko_mozart
#КультурологМыслит
#НеДиванныйКультуролог
#НеДиваннаяФилософия