Иногда судьба художника напоминает хорошо выстроенный роман: нет университетов, нет длинных списков званий — есть лишь врождённый талант и жажда писать.
Приветствуем всех на нашем канале! С вами Умный Фломастер! Есть художники, которые удивляют мастерством, а есть такие, что поражают ещё и своей историей. К числу последних относится Антонио Гусман Капель — один из самых известных современных испанских живописцев. Его полотна поражают богатством деталей и невероятной точностью, а когда узнаёшь, что он — самоучка, картины обретают особое очарование и силу.
Антонио Гусман Капель появился на свет в 1960 году в марокканском Тетуане, но вся его жизнь и искусство принадлежат Испании. Он словно впитал её солнце и яркость, чтобы затем превратить это в палитру своих картин.
Первую выставку будущий мастер устроил когда ему было всего 11 лет в туристическом офисе родного города Паленсия. Год спустя он уже занимался у местного художника Альберто Абриля, а в 14 лет выставился за пределами Испании — в Швейцарии. Тамошние критики были настолько поражены уровнем зрелости его работ, что называли мальчика «гением живописи».
С тех пор имя Капеля только крепло. Он стал участником сотен выставок, получил десятки наград, а его картины хранятся в музеях и галереях Испании, Франции, США, Швейцарии, Ирландии, Венесуэлы и других стран.
Жанры и стили
Капель — мастер без границ. Он одинаково свободно пишет жанровые сцены, пейзажи, натюрморты и портреты. Основное направление — реализм и гиперреализм с лёгким дыханием модерна.
В его холстах — жизнь, но жизнь возвышенная, очищенная от суеты. Вот корзина фруктов и белоснежная скатерть, вот старинная посуда, вот ребёнок с кошкой на руках. Всё это так убедительно, что рука сама тянется прикоснуться — словно проверяя, не настоящая ли это ткань или фарфор.
Темы и мотивы
Вдохновение художник черпает в повседневности — всё то, что хранит атмосферу уходящей Испании. Важное место занимает семья: нежные сцены с детьми, образы матерей, искренние и трогательные.
Отдельная тема — кошки: на его картинах они появляются снова и снова, являясь почти личным символом. Эти животные выступают не просто декоративным элементом, а многослойным образным ключом: иногда это задумчивая одиночка, символ уединения и независимости; иногда — хитроумный наблюдатель, фиксирующий происходящее; иногда — мифологизированный персонаж, наделённый загадочностью и ироничной отрешённостью.
А ведь он не ограничивается бытовыми сценами. Испанец до кончиков пальцев, он обращается к корриде — пишет её трагическую красоту, портреты тореадоров и даже предметы их быта. Но в этих картинах нет позы или пафоса — есть честное восхищение опасной профессией.
Работы Капеля ценны тем, что он сумел соединить традиционный реализм с современным восприятием мира. Его полотна одновременно классичны и свежи, при этом художник не уходит в холодный академизм — его живопись яркая, солнечная, наполненная испанским национальным колоритом.
Художник-самоучка, который в детстве уже был признан гением, Антонио Гусман Капель остаётся верен себе и своей любви к жизни. И если живопись должна удерживать нас в настоящем мгновении, то Капель делает это лучше многих.
Как вы думаете, что сильнее трогает душу в картинах Капеля — искренний реализм деталей или то особое испанское тепло, которое он вкладывает в каждое полотно?
Спасибо за вашу поддержку, друзья! Чтобы не упустить вдохновение и увидеть больше интересного — присоединяйтесь к нашему каналу в телеграмм или сообществу в ВК. Там вы найдете вдохновляющие картины, истории о художниках, работы фотографов, уникальный арт-гороскоп, свежие новости, анонсы выставок и мероприятий, а также розыгрыши интересных призов. Будет интересно!