В этой подборке собраны максимально глубокие и символичные фильмы, которые обязательно натолкнут вас на переосмысление ценностей и рассуждения о человеческом бытие, предназначении, карме, поисках смысла и невозвратности течения времени... Здесь много авторского, пленочного, атмосферного кино: от мрачного Бергмана и Тарковского до буддистской философии Ким Ки Дука. Приятного просмотра.
1. «Седьмая печать», 1957
Возвращаясь из Крестового похода, на подходе к родным землям, рыцарь встречается со Смертью, которая пришла за ним. Чтобы выиграть время, главный герой предлагает сыграть ей шахматную партию... В поисках подтверждения существования Бога, главный герой жаждет «знания, а не веры», но ответа не получает... Главный мотив Бергмана заключается в том, что человек, вечно ищущий смысл, обречен на столкновение с пустотой.
Мрачный, наполненный символизмом и философскими мыслями о жизни и смерти фильм, в котором автор отображает главную суть: смерть неизбежна, а ответа на вопрос о Боге нет. В этой тишине существует лишь пространство для выбора: жить в страхе и отчаянии или ценить доступные малые радости человеческой близости и простоту земной жизни...
2. «Шепоты и крики», 1972
Очень интимная, камерная история об одиночестве и сострадании, о предсмертных муках и выводах, к которым человек приходит на пороге жизни.
В старом загородном доме умирает от рака Агнес. В последний путь ее провожают две сестры и служанка Анна... Сёстры не способны по-настоящему сострадать: их поведение то холодное, то лицемерно-ласковое. Лишь служанка искренне заботится об умирающей, прижимая её к себе, словно мать...
Фильм о том, что человек мучительно жаждет тепла и любви, но почти всегда остаётся один. Даже родные оказываются чужими, а единственное подлинное утешение приходит от простого, смиренного человеческого жеста — объятий, а не пустых слов и религии. Вывод, как всегда, прозаичен: в финале мы всегда остаемся один на один с собой, своей болью и памятью.
3. «Сталкер», 1979
Сталкер ведет Писателя и Профессора в «Зону», где скрывается некая запретная комната, которая исполняет желания. Спутники сталкера — люди своевольные, часто спорящие, ищущие истину и сопротивляющиеся стихии... Сталкер предупреждает их о том, что «Зона» требует доверия и не приветствует рациональный расчет. Он относится к ней как к женщине: называет ее капризной и стремится побыть с ней наедине. Это место олицетворяет собой веру, которая не поддается проверке... Никто не знает, что становится с людьми после посещения «Зоны». Комната, что скрывается в ней, очень похожа на Грот Венеры и весьма далека от святости... В ней сбываются те желания, что обычно скрыты глубоко в бессознательном.
Главной загадкой остается судьба трех героев на пути к заветной комнате. Путь к ней — не путь к чуду. Так же, как и сама «Зона» не является благим местом.
4. «Ностальгия», 1983
Фильм-медитация о тоске, духовном разрыве и поиске смысла в мире, где человек оказывается чужим самому себе. По сюжету, русский поэт Горчаков приезжает в Италию, чтобы исследовать жизнь композитора-эмигранта. Но вместо вдохновения он испытывает гнетущую тоску по родине и отчуждение... Встреча с местным «безумцем» Доменико, одержимым идеей спасения человечества, становится для него зеркалом: их одиночество и вера переплетаются.
Ностальгия в фильме рассматривается не просто как тоска по дому, а как духовное состояние, невозможность обрести целостность: человек всегда разорван между «здесь» и «там», «прошлым» и «настоящим». Кинокартина пестрит символами разрушенной красоты: храмы и руины Италии олицетворяют утративший смысл цивилизации, которая сохранила форму, но потеряла свой дух... Тарковский рассуждает о духовной ответственности художника и подводит к мысли о том, что ностальгия — это не столько тоска по месту, сколько тоска по утраченному смыслу, целостности и единству с другими.
5. «Иди и смотри», 1985
Одна из самых страшных и правдивых кинопритч о войне, фильм-испытание, где зрителя сталкивают лицом к лицу с чудовищной правдой о человеческой жестокости.
Белорусский мальчик Флёра полон романтических представлений о войне. Он вступает в партизанский отряд и вскоре становится свидетелем злодеяний нацистов. Герой преодолевает путь от наивности к духовному и физическому старению за считанные дни.
Фильм рассказывает о том, что в действительности война делает с человеком. Она не только убивает физически, но и выжигает душу, лишает детства — превращает глаза ребенка в глаза старика. А на фоне массовых убийств и садизма звучит тихий вопрос: может ли человек сохранить хоть крупицу милосердия?
6. «Почему Бодхидхарма ушел на восток?», 1989
Медитативный фильм о жизни, смерти и духовном пути в духе дзен-буддизма.
Старый монах, его ученик и мальчик-сирота живут в уединённом монастыре в горах. Их жизнь — череда простых действий: работа, молитва, молчание. Вскоре она прерывается уходом монаха. Ребенок остается один на один со своими страхами и сомнениями... Смерть учителя показана без трагедии — она является естественным переходом. Фильм учит видеть в смерти не конец, а лишь часть непрерывного цикла. Ученик преодолевает путь освобождения от собственного эго, иллюзий и страха. Жизнь постепенно перестает быть подчинена только желаниям и страданиям, которые очень часто лежат в основе человеческого бытия.
7. «Остров», 2000
Радикальная кинокартина великого корейского режиссёра, где через шок, телесность и молчание он говорит о любви, боли и невозможности настоящего единства между людьми.
Сюжет разворачивается на озере, где расположены плавучие домики и куда часто приезжают мужчины-рыбаки. Там живёт немая женщина Хи-джин: она продаёт приманки, еду, иногда — себя. Однажды на озеро приезжает бывший полицейский, пытающийся скрыться от прошлого. Между мужчиной и женщиной возникает странная болезненная связь, где страсть переплетается с жестокостью и самоуничтожением.
Одинокие домики, расположенные на озере, олицетворяют собой замкнутое пространство без выхода — модель человеческого существования, в рамках которой каждый живёт на своём «острове» отчуждения, даже находясь в отношениях с другими людьми. Фильм также показывает, что любовь и боль неразделимы, а человеческая близость всегда несёт в себе элемент разрушения.
8. «Планета Ка-Пэкс», 2001
В психиатрическую клинику попадает странный пациент по имени Прот. Он утверждает, что прибыл с планеты Ка-Пэкс. Его спокойствие, мудрые высказывания и необъяснимые способности заставляют врачей и пациентов сомневаться: он психически болен или действительно пришелец? Врач Марк Пауэлл пытается раскрыть его тайну, а его жизнь постепенно меняется под влиянием «инопланетного гостя».
Пока врачи ищут диагноз, исцеление приходит через доверие, складывающееся между пациентами. Сама же планета Ка-Пэкс, которую описывает главный герой, является символом утопии, где нет человеческой жестокости - его жителям чужда человеческая «хищная пища» и большинство проблем, которые беспокоят земных жителей. При этом, Прот намекает на существование внутреннего гармоничного пространства в каждом из нас, к которому можно стремиться...
9. «Куклы», 2002
Сюжет фильма нелинейный и состоит из трех историй: молодой пары Мацумото и Савако, которые переживают болезненное расставание; стареющего якудзы и его первой любви, чьи отношения когда-то были разрушены из-за амбиций юноши; поп-айдола, потерявшей зрение в аварии и встретившей поддержку в одном из своих фанатов... Истории не пересекаются, но рифмуются — все они о трагической цене любви. Китано показывает любовь не как романтическую мечту, а как силу, которая часто оборачивается зависимостью, жертвой или безумием.
Необычным делает фильм стилизация под традиционный японский кукольный театр Бунраку. Вступительная сцена с куклами задаёт рамку: люди — марионетки страстей, судьбы, прошлого. Все персонажи как будто «разыгрывают» роли, предопределённые свыше.
10. «Весна, лето, осень, зима... и еще раз весна», 2003
Очередная притча о круговороте жизни и том, как человеческая судьба подчиняется тем же законам, что и природа.
В плавучем монастыре посреди озера живёт монах и его ученик. По мере смены времён года ученик проходит путь от невинного ребёнка до взрослого мужчины, совершает ошибки, грешит, переживает страсть, преступление, искупление — и в конце сам становится наставником. Жизнь монаха повторяется как вечный цикл.
Однажды старый монах предостерегает своего ученика: «Страсть порождает одержимость, а одержимость рано или поздно толкает на преступление». Так человек берет на себя тяжелую ношу греха, поддаваясь однажды минутной страсти...
11. «Пустой дом», 2004
Минималистичная история о молодом человеке, который проникает в чужие пустые дома. Он не крадёт и не разрушает, а чинит сломанное, стирает бельё, как будто «оживляя» чью-то чужую, безмолвную жизнь. В одном доме он встречает женщину, страдающую от насилия мужа. Между ними возникает тихая, бессловесная связь. Их отношения развиваются через присутствие в пространстве домов, пока они не достигают почти мистического слияния — состояния, когда любовь становится тенью...
Главный герой будто существует вне общества: не вор, не бродяга, а «невидимый». Фильм задает два главных вопроса... Нужно ли владеть вещами, чтобы быть? И можно ли быть вместе не разрушая друг друга?
12. «Господин Никто» 2009
Более современный и фантастический по своему сюжету фильм рассказывает о последнем смертном человеке в мире будущего. Через историю этого человека режиссёр задаёт фундаментальные вопросы о свободе, судьбе и смысле существования.
Главный герой Немо — тот самый «Никто» — вспоминает факты своей биографии и оценивает возможные варианты развития событий: кем бы он стал, если бы сделал в детстве иной выбор — остался с матерью или с отцом, полюбил бы одну женщину или другую... Эти линии развиваются параллельно, обрываются, пересекаются, противоречат друг другу.
Существует ли правильный выбор? Или, все-таки, способность жить эту самую «выбранную нами жизнь» важнее? Если мы — сумма всех наших возможностей, то личность не фиксирована, а бесконечна..?
13. «Древо жизни», 2010
Экспериментальный драматический фильм о взрослении... Джек воспитывается в техасской семье 1950-х годов: строгий отец, нежная заботливая мать, братья, первая утрата. Эти личные воспоминания вплетены в глобальную панораму — от сотворения мира до конца времён.
Взрослый Джек чувствует себя лишним в этом мире и пытается найти ответы в воспоминаниях о прошлом. После утраты одного из сыновей, каждый член семьи обращается с вопросами к Богу, но ответы на эти вопросы каждый способен найти самостоятельно...
Центральным символом становится именно дерево, олицетворяя своими корнями прошлое и семью, а ветви — жизнь, тянущуюся в небо, стремящуюся к единству всего сущего...
14. «Возвращение домой», 2014
Еще одна история о памяти и любви — история пары, пережившей китайскую Культурную революцию. Профессор Лю возвращается домой после долгих лет ссылки в трудовом лагере. За время отсутствия Лю из-за психической травмы у его жены Фэн развилась амнезия... Она не узнает мужа, воспринимая его как чужого. Лю остается рядом и играет роль «доброго соседа»: читает ей письма, присматривает за ней, чтобы хоть как-то быть вместе с любимой женщиной...
История как бы подводит к вопросу о том, остается ли любовь, если память стирается... И могут ли продолжать жить чувства без воспоминаний?
15. «Легенда о Зеленом Рыцаре», 2020
Фильм является переосмыслением легенды о племяннике короля Артура, сэре Гавейне, который принимает вызов таинственного Зелёного Рыцаря — нанести ему удар и расплатиться за это ровно через год и один день. Путь главного героя становится метафорой испытания его чести, силы духа и смирения с собственной смертностью.
Это далеко не первый фильм в нашем списке, который утверждает, что бегство от конца лишает жизнь подлинности. Ведь «только приняв смерть, человек становится цельным»...
В ранние кино-подборки мы уже включали такие философские фильмы о жизни, как «Партенопа», «Эдем», «Маяк» и др. Отдельно на нашем канале есть необычный разбор фильма Гаспара Ноэ «Вход в пустоту», который мы также рекомендуем к просмотру.