Даты ближайших спектаклей: 27 августа, 11 октября, 30 ноября 2025 года.
Продолжительность спектакля: с 19.00 до 20.50 - 1 час 50 минут без антракта.
Стоимость посещения:
от 500 руб. (один ряд мест друг за другом на балконе вдоль парапета)
до 2 800 руб. (центр партера)
На Яндекс.афише продаются билеты с комиссией, на сайте театра – без комиссии, при этом цены одинаковые.
Адрес: г. Санкт-Петербург, Невский проспект, дом 56
Минусы:
- Первые 15 - 20 минут вообще не понимала, что говорят: звук слышу, но разобрать слов не могу. Потом поднастроила уши, но все равно местами текст не понимала.
Последила за актерами - говорят членораздельно. Думаю, что дело в косячной расстановке микрофонов на сцене.
- После спектакля практически сразу выгоняют – выключают свет и просят уйти. Понимаю, ведь надо закрываться, убираться, готовиться к следующему показу. Но начало спектакля в 19.00, к этому времени успеваешь только добраться с работы. Посмотреть театр, прогуляться по этажам, прочитать историю места можно только после спектакля, ведь антракта нет.
- Максимально простенькие декорации: стол, стулья, ширма и кровать. В целом, больше и не прописано, ведь все действие происходит в одной комнате гостиницы. Но надоедает постоянное передвижение четырех предметов по сцене по кругу, потому что больше взаимодействовать не с чем.
Плюсы: - Даже в последний момент есть билеты в наличии. Я решила пойти в театр день в день и места (практически во всех категориях) свободные были.
- Не высокая цена билетов. Можно взять место за 500 руб. Тогда, даже если не понравится постановка, не жалко.
- Местоположение. Прямо у магазина купцов Елисеевых. В шаговой доступности метро - можно успеть на спектакль после работы.
В 1904 году появился на Невском проспекте магазин братьев Елисеевых. Над магазином, на 2 этаже, распологался театральный зрительный зал. Он сдавался в аренду различным театральным коллективам.
В 1929 году площадка перешла Театру сатиры. В первые годы театр был успешен, на его сцене выступали известные артисты того времени: Леонид Утёсов, Елена Грановская и другие. Но к середине тридцатых театр перестал привлекать публику.
В 1935 году руководителем театра стал режиссёр Николай Акимов. За один год ему поручили привести театр в порядок, в противном случае ему грозило закрытие. Он справился - вернул театру былую славу. Акимов работал с произведениями Зощенко и Шварца, уверенно ставил классику. Его спектакли гастролировали на лучших театральных площадках страны.
В 1949 году за «формализм в искусстве» и «западничество» режиссера отстранили. Посещаемость театра упала почти до нуля, театр снова оказался на грани закрытия.
В 1956 году Акимова вернули в театр. Он поставил «Обыкновенное чудо» Евгения Шварца, чем надолго закрепил славу театра на просторах Петербурга.
В 1967 году театр получил статус академического. Через год Акимова не стало.
С 1986 года театр носит имя режиссера, который его прославил - Академический театр Комедии имени Н. П. Акимова. Почти 30 лет далее в театре сменялись руководители.
В 1995 году худруком стала Татьяна Казакова и работает им уже 30 лет. Она считает, что в ее театре не может быть постановок, в которых разговаривают матом, раздеваются, где царит злоба, есть агрессивный плевок. Ее театр - театр комедии. Он предлагает оптимистический взгляд на жизнь, даже когда говорят о чём-то отрицательном.
В 2008 году в здании прошла генеральная реконструкция. Серьезное техническое перевооружение превратило театр в современную сценическую площадку. Теперь он занимает три этажа. В зале установлены удобные, стильные кресла и стулья. Висят шикарные люстры, приведена в порядок парадная лестница с батареями, радуют глаз красивые витражи на окнах.
Спектакль "Игроки" это детективная история про карточных мошенников по одноименной комедии Н. В. Гоголя.
Интересно следить как шулеры объединяются, чтобы сорвать куш. Интрига действительно присутствует, если вы не читали книгу.
А вот обещанной комедии нет. Диалоги стандартные, игра актеров хорошая, но не виртуозная, а юмор практически отсутствует. Лишь один герой вызывает улыбку и отдых - Замухрышкин Псой Стахич. Взяточник, который смешно разговаривает и отыгрывает пьяницу. Но это один эпизод на весь спектакль.
Действие развивается стремительно, не затянуто. Все от текста до пуговицы актеров очень выдержанно, даже сдержанно.
Нет ничего современного: никаких спец. эффектов, вау костюмов и оригинального реквизита. Диджитал отсутствует абсолютно. Но и аналоговых фишек не добавлено (например, для зрелищности, можно было вставить карточные фокусы).
Не услышала отсылок к текущему времени, кроме непосредственной актуальности произведения.
Отзывы о спектакле в большинстве положительные. Людям нравится, что произведение легкое, изложение книги прямое и можно посетить мероприятие как с родителями, так с коллегой или партнером.
Я ходила со своей тетей (она работает преподавателем музыки). Ей понравился уровень игры актеров, она была погружена в просмотр. Так что для кругозора сходить полезно.