Первой картиной в собрании Третьякова считается «Искушение» Н. Г. Шильдера или «Стычка с финляндскими контрабандистами» В. Г. Худякова. Но в статье пойдет речь о картине, которую П.М.Третьяков приобрел позже. Какая она по счету? Кто знает, но точно – одна из первых в собрании. Эта картина – «Последняя весна» кисти барона Михаила Петровича Клодта (1835-1914).
Во так выглядит сама картина:
Взгляд на картину из 1912 года
Вот как её описывали в 1912 году (описание взято из книги "Сокровища русской живописи" ), орфография исправлена, мои примечания выделены курсивом :
«Появившись в 1861 году, она (картина «Последняя весна») взволновала круг любителей живописи, больший силой и колоритностью, а широкую публику той тиной грустью, тем теплым чувством, что разлито по всей картине. Сравнительно еще молодой тогда художник сразу стал всем близок и дорог и имя Клодта стало популярно. Впоследствии он написал еще не одну хорошую картину, но уже никогда не поднимался так высоко и не захватывал зрителя так сильно, как этим произведением. Сюжет картины не сложен. В комнате, обставленной по времени шестидесятых годов (XIX века), со старинной мебелью красного дерева, ширмами, ковром на полу, зеркалом и силуэтным портретом в рамке на стене, сидит больная. Ея кресло прямо против большого раскрытого окна, в котором виден зеленеющий сад. Вместе с ласкающим весенним воздухом в комнату ворвались дерзкие, как молодость, лучи яркого солнца, отразились горячим пятном на папу, скользнули по платью больной, по 6елой подушке, на которой покоится её красивая, изможденная чахоткой голова с большими потухшими глазами. Во всей фигуре вы видите полную беспомощность, чувствуете, как это юное слабое тело точно тает на ваших глазах. Она умирает, как бы засыпая. Это знают все окружающие, они чувствуют свое бессилие и страдают, быть может, больше больной. Им хочется как ни будь помочь ей, хоть чем ни будь облегчить её муки и... не знают как. Не умея скрыть своей печали, своих навертывающихся на глаза слез, одна из сестер отвернулась к окну и с тоской смотрит в расцветающий сад. Другая, сидя на скамеечке у ног больной, здоровая, жизнерадостная, красивая, старается хоть чем ни будь ее утешить, что то рассказывает. А за ширмой, пригнувшись на кровать, сидит, сдерживая рыдания, старушка мать, перед которой старый эскулап или друг в халате и в очках, безнадежно развел руками. -„Ничем, ничем нельзя помочь, медицина здесь бессильна” лихо шепчет его беззубый рот. Это её последняя весна.
Помимо всех достоинств, не говоря о том, как художник сумел вполне законченно передать свою задачу, эта картина Клодта хороша по живописи. В ней художник, едва ли не первый из русских, сумел удивительно красиво, колоритно и правдиво передать солнечный свет. Нет здесь ни умышленной черноты всего окружающего, чем так часто художники любят по контрасту добиваться впечатления яркого пятна, нет излишней желтизны. Прозрачность теней, особенно на платье, лице больной и на подушке – замечательная.
М. П. Клодт, сын знаменитого русского скульптора, произведения которого украшают Петербург, родился 17-го Сентября 1835 года. Сначала в промежуток с 1847 г. по 1850 г. учился в Реформатском училище, пользуясь советами художника А. А. Агина, а в 1852 году уже поступил в Академию Художеств, в ученики знаменитого профессора А. Т. Маркова. Под серьезным надзором Клодт стал быстро развиваться и в 1855 году уже получил малую серебряную медаль за картинку из жизни финских крестьян. Через год за другую такую же картину ему Академия Художеств присудила большую серебряную. После этого Клодт съездил в Париж, а в 1859 г. выставил на Академической выставке „Больного музыканта". Впечатления заграничной поездки не прошли даром. В 1860 голу появилась новая картина под названием „Из быта Нормандских рыбаков", давшая ему малую золотую медаль, а в следующем году он получил и большую за „Последнюю весну", давшую ему право пансионерства (право на пансион – государственное содержание). Три года он был заграницей и три года странствовал по России, получая обычное пансионерское содержание. Заграницей он довольно долго жиле в Париже, а потом переехал в Мюнхен, где, подобно многим, посещал мастерские двух немецких светил – Пилоти и Каульбаха. Живя в Мюнхене, он написал картину „Пряха", а в Париже – „Швальня монахов францисканского монастыря". Возвратившись в Россию, он побывал в Москве, во Владимире, в Нижнем Новгороде и в Орловской губернии для осмотра и срисовывания остатков древности. Но влечение жанриста отвлекало его от всяких прочих затей и первое, что он написал после этой поездки - было „Возвращение с поля" (из быта крестьян Орловской губ.) и „Молитва переде Крещением", за которую Академия присудила ему звание Академика. Общество Поощрения Художеств за картину „Поздравление родильницы" дало ему золотую медаль в 1868 г., а в 1870 году им была написана на звание профессора Академии Художеств „Княжна Е. А. Долгорукая во время её заточения в Горецком монастыре", Большая картина из жизни эстонцев „Черная скамья" была куплена Академией в 1872 году. Когда создалось „Товарищество передвижных выставок" М. П. Клодт сделался его членом и здесь появился целый ряд его картин, как например „Сестра милосердия", „Перед отъездом", Татьяна"»
Заключение
Картина «Последняя весна» издавалась в виде литографии, в виде открыток.
К сожалению, непонятно почему, в интернете приличной репродукции картины нет. Если она вам нужна – то посетите станицу «Сокровища русской живописи» - там автор дает ссылку на скачивание альбома с НЭБ.
А в будущем я продолжу вас знакомить с текстами из этого альбома.