С 18 июня по 18 июля в галерее Валерия Новикова «На Чистых Прудах» проходила выставка живописных работ выдающегося итальянского сценариста и поэта Тонино Гуэрры и режиссёра и художника Александра Бруньковского «И корабль плывёт… Контекст», приуроченная к 105-летию знаменитого итальянца. Чрезвычайно приятное долгое послевкусие заставляет возвращаться к картинам и рисункам вновь и вновь.
Пространство галереи и вправду напоминает корабль с палубами. Где, как не здесь, было разместить, развесить и флаги, и ярких бабочек, и конечно же, картины, рисунки и даже керамические работы двух чудесных мастеров!
Вселенная едина, целостна, неделима – всё в соединении, и одно перетекает в другое. Художники это знают точно и подтверждают своим взглядом на мир в собственных работах.
Только перечисление профессий Александра Бруньковского – уже доказательство большого слаженного единства: режиссер игровых, анимационных и документальных фильмов, сценарист, художник. А ещё замечательный рассказчик – обволакивает своим волшебным тембром и уносит в страну прекрасных образов.
Кто-то сетует, что, мол, забываются великие былых лет, ветшают и дружеские связи. Бруньковский – яркое подтверждение, что всё совсем не так, что память живёт и добрым людским взаимоотношениям по-прежнему не страшны ни тысячи километров, ни политические бури.
Лучшее человеческое качество, наверное, благодарность. За мáстерские наставления, за тёплые беседы, общую трапезу, улыбки, разговоры, за похожесть взгляда на мир и предназначение человека. Художник более десятка лет учился у великого итальянца искусству жить и всё это щедро передаёт своим зрителям в фильмах, живописных работах, литературных произведениях.
Гуэрра называл себя русским итальянцем, а Бруньковский, быть может, итальянский русский – столько впитал он древнейшей мудрости, изящества, красоты и очарования знаменитого Paradiso terrestre. И очень важно, чтобы художники плели единую мировую паутинку любви и добра, делясь друг с другом теплом своих сердец.
Во взаимопонимании Гуэрры и Бруньковского ничего удивительного – уроженец Одессы, начало которой положил неаполитанец Де Рибас, в детстве бегал по лавовым камням из района Везувия, благодаря привозимым отцом из дальних плаваний дарам моря и альбомам сочинял истории про летучих рыб и далёкие берега, прибегал на съёмочные площадки в переулках родного города, чтобы смотреть, как здесь снимают «про Италию». В общем, помимо собственного желания, проникался Апеннинами, Адриатикой, тем самым Первым Римом.
Наверное, потому так органичны в его «романе изображений» душевные наскальные городки и снедь прибрежных рынков, сливающееся с морем небо, облака-сущности, туманы и, как метафора хрупкости жизни, канатоходки, у которых на голове чуть колеблющиеся прозрачные сосуды с водой и фруктами, венецианское буйство красок и покой Аппиевой дороги, танец ласточек и шёпот стройных пиний.
Самое интересное, что картины художника абсолютно живые, причём в самом прямом смысле. Бруньковскому не интересен застывший мир, ему важен поток жизни, её волны, её трепетная, но в то же время прочная спираль, он сплетает в своём творчестве невидимыми нитями, непрямыми стыками картины, кадры из своих фильмов, собственно, сами фильмы и им же написанные тексты. Всё летит или плывёт, а людские фигуры растраиваются, как в кино – живая, совершенно живая жизнь.
Вы вошли на корабль и, поверьте, забыли о шуме города, из которого открыли сюда дверь. Вы садитесь в маленький жёлтый «Fiat`ик» и он практически из картины в картину везёт вас по итальянским дорогам.
Смотрите, вот вас приветствует Колизей, а потом Равенна, следом Неаполь с его флагами бытия – бельём на верёвках - и Одесса, на горизонте маячат венецианские мотивы, по дороге уже почти нежилые маленькие городки, в которые Тонино любил приезжать, возрождать детские воспоминания и мысленно строить крепкое будущее.
А вот и он сам, с очаровательными очень мудрыми морщинками у глаз, которые задорно разлетаются во все стороны. Большой ребёнок, он любил говаривать: «Я хочу найти не только своё детство, но, прежде всего, детство мира». Да, конечно, «будьте как дети», не усложняйте жизнь и не умничайте без нужды.
Рисунки Тонино из коллекции Ирины Паркевич – явно его воспоминания из детства: таких торговцев петухами, утками и прочей живностью он много раз видел, когда приезжал из своего родного Сантарканджело-ди-Романья с родителями на рынок в Пеннабилли.
«Почему Тонино рисовал как дети? – произносит вслух ожидаемый вопрос Александр. - Заметьте, он ведь везде не Антонио, как в паспорте, а Тонино – как его называли в детстве, он и разработал свой, немножечко детский стиль. Он говорил: «В раю мы уже все были, и этот рай был – детство». Я думаю, этот мальчик Тонино, которого он хранил в себе, с его невероятными ощущениями жизни, до последних лет, который ему, собственно, помогал быть художником, и выражен в рисунках».
Они хотели вместе сделать игровой фильм по новелле Гуэрры «Расцветшая зима», обсуждали, строили планы. На воплощение не хватило средств, но Бруньковский всё-таки фильм сделал – анимационный. Он выполнен в уникальной авторской технике, в которой течение и зыбкость акварели передают смысл новеллы.
На выставке было много этюдов-размышлений об этих героях и этой атмосфере, а также практически кадров из фильма. Тяжёлая тема – расставание по-прежнему любящих друг друга супругов, у которых ещё и общий ребёнок. Муки блудного отца, горькие думы брошенной матери, неведение мальчика … Цветы на зимнем дереве, картины их личного Страшного суда, куда идут абсолютно нагими, и тут же праздничная ёлка …
А «Fiat`ик» всё в пути. Он подвозит к воплощённой юношеской мечте Александра – керамику всё же к выставке сделал, впервые в жизни, живя долгие годы воспоминаниями о майолике из Абрамцева. Не отказывайтесь от детских задумок, говорят эти работы.
Машинку сменяют корабли с деревом жизни на борту – неким домом, который всегда с тобой и который образует почву под ногами и необходимую укоренённость. Здесь же любимые улитки, девятиконечная звезда, то тут, то там возникающий перламутр (la madreperla, кстати, была любимым словом Тонино) и много неба с земными проекциями.
А вот и золотая Лора – жена и муза Гуэрры, а ещё серия «Похищение Коломбины» с дорожной кибиткой комедиантов – самым что ни на есть живучим символом многоликой живой жизни.
Вот так живо и красочно всё и переплелось на этой выставке, которую Александр Бруньковский сделал прологом к будущей документальной ленте под названием «Тонино. И Корабль плывёт». Она должна стать завершающей частью трилогии о незабвенном мастере.
И всё очень логично: эпоха Рыб передаёт эстафету эпохе Водолея (думаю, нет нужды пояснять, кто есть кто в этой астрологической аллегории).