Сорок лет истории, десятки классических альбомов и бессчётное количество подражателей – но Helloween продолжают оставаться тем самым семиголовым "тыквенным монстром", который определил звучание европейского пауэр метала. Новый лонгплей Giants & Monsters стал для группы не просто очередным релизом, а важной вехой: это вторая пластинка воссоединённого состава, где плечом к плечу стоят Михаэль Киске, Кай Хансен, Михаэль Вайкат, Маркус Гросскопф, Энди Дерис, Саша Герстнер и Дани Лёбле.
Ещё в 2021 году одноимённый альбом Helloween вернул коллективу статус легенды, доказав, что объединение трёх вокалистов – Киске, Дериса и Хансена работает не как аттракцион, а как живой творческий организм. Giants & Monsters лишь укрепил эту позицию: музыка стала увереннее, а группа – гораздо сплочённее. Как признаётся Киске, альбом всегда отражает текущее состояние коллектива, и сейчас оно близко к идеальному балансу. Семь музыкантов, семь разных характеров и взглядов, но именно это разнообразие рождает яркое напряжение и творческую энергию.
Музыкально пластинка представляет собой взрывной коктейль: классические скоростные боевики в духе Keeper Of The Seven Keys, величественные гимны с многоголосыми партиями и более атмосферные, лирические моменты. Отдельного внимания заслуживает композиция Universe (Gravity For Hearts), наполненная ощущением космической взаимосвязанности всего сущего: более восьми минут разнообразных идей, гитарных переплетений и динамических переходов. А дуэт Киске и Дериса в балладе Into the Sun поднимает тему реинкарнации и духовной любви, превращая личное переживание в универсальное послание.
Тематика релиза является его важной составляющей. Если раньше Helloween часто иронизировали, балансируя на грани между юмором и эпичностью, то Giants & Monsters раскрывает более зрелый пласт. Здесь много размышлений о духовности, карме и поиске внутреннего света. Киске подчёркивает, что это не религиозная проповедь, а путь к личной свободе. В текстах Helloween сегодня больше философии, чем простого веселья, но при этом не исчезли фирменный задор и оптимизм.
Например, это особенно заметно в This Is Tokyo – мелодичном и ярком треке, который посвящён Японии. По словам Дериса, идея написать эту песню, возникла у него много лет назад. Эта страна сыграла важнейшую роль в его жизни: именно там он впервые обрёл настоящий успех. Долгое время замысел ждал подходящих слов, и теперь они наконец нашли своё воплощение. Этот сингл стал визиткой альбома и закрепил ощущение, что музыканты намерены вновь удивлять.
Контрастом звучит лёгкая и зажигательная A Little is a Little Too Much, после которой наступает настоящий апогей – We Can Be Gods, благодаря трём голосам он превращается в мощный вокальный спектакль. Троица также блистает в грандиозном финале альбома – восьмиминутном треке Majestic. Это настоящий эпик с кинематографическим масштабом, сменой настроений и гитарными дуэлями.
Вокал Киске остаётся ключевой изюминкой: парящий, мощный, наполненный эмоциями. Но именно взаимодействие трёх фронтменов превращает Giants & Monsters в многоголосый эпос, где каждая партия на своём месте. Здесь не просто поют разные голоса, здесь разные личности разговаривают друг с другом, а их диалог становится музыкой.
Обложка лонгплея также говорит сама за себя: грандиозные титаны и чудовища символизируют не только эпический размах музыки, но и саму историю группы – с её взлётами, падениями и камбэками. Визуальный стиль подчёркивает контраст между фантастикой и внутренними переживаниями музыкантов, создавая мост от классических тыквенных образов к новой, более зрелой эпохе.
Резюмируя, Giants & Monsters – это не ностальгия и не попытка повторить успех прошлых достижений, а живая демонстрация того, что Helloween спустя сорок лет способны звучать современно, мощно и свежо. Это альбом о зрелости, единстве и силе различий. Он наполнен как гигантской мощью, так и глубоким содержанием, а за тыквенной маской на этот раз скрывается серьёзный духовный посыл. Helloween снова доказали: легенды не стареют. Они лишь становятся мудрее и масштабнее.
©Автор: Валентина Катышева