Вчера не стало режиссера Юрия Николаевича Бутусова. Смерть мастера лишила нас одного из самых дерзких голосов современности. Но его спектакли продолжают жить — поставленные со всей страстью, они напоминают нам о важности конфликта и поиска истины на сцене и в жизни. Собрали пять постановок, которые все еще идут в России и доказывают: Бутусов с нами — его театр не умрет.
«БАРАБАНЫ В НОЧИ»
Театр им. А. С. Пушкина
Эксперимент с идеей эпического театра Бертольта Брехта, где режиссер создает мощный кабаре-перформанс, напоенный апокалиптической энергией. Андреас Краглер (Тимофей Трибунцев) возвращается домой после четырех лет на войне и обнаруживает, что его невеста, Анна Балике (Александра Урсуляк), ждет другого. Торжества отходят на задний план, революция подбирается все ближе — и все это превращается в наполненную эмоциями человеческую историю, где под разноцветными огнями кабаре танцуют комедианты, охваченные страхом и страстью. Спектакль поражает драматизмом, неожиданными поворотами сюжета и мощной актерской визуализацией тем травмы и надежды.
Источник: theatrehd.com
«БЕГ»
Театр Вахтангова
Драматичный спектакль по повести Михаила Булгакова в постановке Бутусова превращается в рассуждение на тему войны и памяти. «Бег» — семь снов, в которых мелькают Голубков (Леонид Бичевин), Серафима (Екатерина Крамзина), Чарнота (Артур Иванов) и жестокий генерал Хлудов (Виктор Добронравов), — герои бегут сквозь фантасмагорию, кошмары и абсурд. Сюжетный лабиринт обрамляют рок-ритмы и блюзовые фрагменты, создавая эффект кошмара, от которого невозможно оторваться. Это постановка, в которой, словно детали узора, сплетаются абсурд, саспенс и лиричность — все вместе превращается во фреску о бегстве, памяти и любви.
Источник: пресс-служба Театра Вахтангова
«СЫН»
РАМТ
Камерная, но сильная постановка по одноименной пьесе французского драматурга Флориана Зеллера. Она замыкает трилогию, в которую также входят спектакли «Мать» и «Отец». Главные герои «Сына» — страдающий депрессией 17-летний подросток Николас и его отец Питер, который мучается, потому что не знает, как помочь мальчику. Это история о семье и отчуждении, где каждый актер — Александр Девятьяров, Евгений Редько, Татьяна Матюхова, Виктория Тиханская, Мария Рыщенкова, Денис Баландин — выкладывается на пределе возможностей. Здесь звучит громкая музыка, сюжетные повороты непредсказуемы, а эмоциональный накал ощущается во всей остроте, несмотря на камерный антураж. Публика называет спектакль «мощнейшим». Каждый его миг — испытание на прочность чувств и отношений героев.
Источник: пресс-служба РАМТа
«КОРОЛЬ ЛИР»
Театр Вахтангова
Трагедия Шекспира в мощной, «пластичной» и современной подаче, где живость и узнаваемость человеческих эмоций сочетается с первозданной мощью классики. Юрий Бутусов, как всегда, выбирает авторскую, а не общепринятую трактовку — три дочери пожилого короля со всей страстью борются за власть, признание и любовь. Их поступки и чувства режиссер не приукрашивает, а показывает как есть, лишая романтического флера. По словам самого автора, сейчас настало время Шекспира, «время потерь, потрясений, колоссальных изменений в технике, рождения новых звуков, смыслов, новая Буря…».
Источник: пресс-служба Театра Вахтангова
«Р»
Театр «Сатирикон»
Новое прочтение классики Николая Гоголя — пьесы «Ревизор» — превращается у Бутусова в абсурдистскую комедию. Режиссер иронизирует над бюрократией, но повествование пропитано тревогой. Мастер рассказывал о собственной постановке так: «Конечно же, это пьеса о России, о власти, о грехах и расплате. Но я хотел, чтобы спектакль был бы о том, что делает с нами пьеса “Ревизор”, какие мысли и чувства она рождает в нас. Надеюсь, этот спектакль — о невозможности принять действительность и невозможности бегства от нее, и о неистребимой жажде оного, о поисках рая, свободы как единственной настоящей человеческой ценности».
Источник: пресс-служба Театра Сатирикон