Найти в Дзене

Загадочное кьяроскуро. Игра света и тени.

Расскажу сегодня о слове, которым вы сможете блеснуть во время дружеского легкого разговора или возникшей паузы. Споткнулась о него в момент интернет-скроллинга. Это была подпись под иллюстрацией на обложке августовского номера журнала «New Yorker» «Кьяроскуро в музее Метрополитен». (Автор – американка русского происхождения Виктория Тентлер-Крылова). Кьяроскуро – красивое итальянское словечко, звучащее почти как рецепт заклинания. Ингредиенты такие: Chiaro – свет и Scuro – тьма. А в их сочетании – главный секрет объема, жизни и драмы в искусстве (и не только). Свет без тени – плоская открытка. Тень без света – просто черный квадрат, невидимо и скучно. Вся соль – в их встрече и борьбе! Но кьяроскуро - это не просто прием светотени, где нужно осветить один бок, другой затемнить. Это мощный контраст, настоящая дуэль света и тени, где важным становится не объем, а чувство. Так можно создать напряжение, тайну, грусть или даже святость. Художник (или фотограф, или режиссер) выхватывает

Расскажу сегодня о слове, которым вы сможете блеснуть во время дружеского легкого разговора или возникшей паузы. Споткнулась о него в момент интернет-скроллинга. Это была подпись под иллюстрацией на обложке августовского номера журнала «New Yorker» «Кьяроскуро в музее Метрополитен». (Автор – американка русского происхождения Виктория Тентлер-Крылова).

Источник фото - официальный сайт журнала
Источник фото - официальный сайт журнала

Кьяроскуро – красивое итальянское словечко, звучащее почти как рецепт заклинания.

Ингредиенты такие: Chiaro – свет и Scuro – тьма. А в их сочетании – главный секрет объема, жизни и драмы в искусстве (и не только). Свет без тени – плоская открытка. Тень без света – просто черный квадрат, невидимо и скучно. Вся соль – в их встрече и борьбе!

Но кьяроскуро - это не просто прием светотени, где нужно осветить один бок, другой затемнить. Это мощный контраст, настоящая дуэль света и тени, где важным становится не объем, а чувство. Так можно создать напряжение, тайну, грусть или даже святость.

Художник (или фотограф, или режиссер) выхватывает световым прожектором то, на что что хочет обратить внимание зрителя.

Вот примеры. Король кьяроскуро – Караваджо, который был мастером жесткого контраста: полная тьма и вдруг резкий луч света выхватывает лицо, жест, деталь.

«Мальчик, укушенный ящерицей», 1596
«Мальчик, укушенный ящерицей», 1596

Его картины – как кадры из триллера: напряженно, эмоционально, очень реалистично. Его последователи даже умудрялись освещать сцены всего одной свечой. Это направление называлось "тенебросо" (еще мрачнее!).

Мягкий, волшебный контраст света и тени – у Рембрандта. Золотистый, теплый свет будто льется изнутри его героев. Тени – бархатистые, свет мягко очерчивает руки и лица.

Рембрандт "Возвращение блудного сына"
Рембрандт "Возвращение блудного сына"

Он не кричит, как Караваджо, а рассказывает тихим голосом глубокую и мудрую историю.

Кьяроскуро – не музейный экспонат, а живой прием, который активно используется современными авторами.

Режиссеры знают: ровный свет – это скучно. Контраст - настроение - драма! Вспомним старые фильмы-нуар: сыщик в шляпе, дождь за окном, а на лицо героини падает полоска света из жалюзи... Это чистой воды кьяроскуро! Или мрачные, напряженные сцены: свет фонарей и одинокая фигура героя, неоновые вывески на темных улицах.

В фотографии кьяроскуро называют часто низким ключом (low key). Темный фон, один источник света (окно, лампа, свеча) и получается загадочный, текстурный портрет (видна каждая морщинка, каждая прядь волос).

Акварелисты тоже используют прием кьяроскуро в своих работах. Вот два примера. Оба художника – гроссмейстеры работы со светом, хоть и в разных "весовых категориях". Томас Шаллер – это динамичный контраст (город как сцена) и Давид Шован – лиричная полутьма, домашняя магия. Эти примеры отлично иллюстрируют, что кьяроскуро живет не только в музеях XVII века, но и в современных акварелях – стоит только присмотреться к теням за окном.

Томас Шаллер Город контрастного пленэра
Томас Шаллер Город контрастного пленэра

Томас Шаллер – бывший архитектор, более 20 лет проектировал здания в Нью-Йорке, а потом взял кисть и начал ловить игру света на фасадах, мостах и улочках.

-5

Для Шаллера кьяроскуро – как язык: тень и свет ведут диалог, рассказывая истории не словами, а эмоциями. "Я ищу не столько здания, сколько абстрактные композиции из темного и светлого", – признается он.

А если хочется нежнее? Вот автор солнечной пыли француз Давид Шован.

-6

Это – художник-самоучка, бывший садовник и ландшафтный дизайнер, которому в руки в один из моментов жизни попали в руки акварельные краски, а через несколько месяцев он уже принимал участие в конкурсе художников-любителей.

-7

Его кьяроскуро – не резкие удары, а нежные объятия света. У него свет, пробивающийся сквозь маленькое окошко, превращает простые вещи в поэму о тишине и уюте.

-8

Кьяроскуро учит нас простой, но гениальной вещи: настоящая глубина и красота рождаются на границе контрастов. Свет без тени – это как вечный день, плоский и утомительный. Тень без света – как кромешная тьма, где ничего не разглядеть. А вот их встреча, их диалог – это и есть жизнь, объем, эмоция, искусство. Как гласит мудрость, которую я вынесла из своего "расследования": "Свет без тени – плоско. Тень без света – невидимо." Магия – в их дуэте!

Так что в следующий раз, увидев потрясающе освещенную сцену в фильме, загадочный портрет или даже просто игру света из окна на стене, вспомните это волшебное слово – кьяроскуро. Теперь вы в теме! 😉