Работая вот над этим обзором:
открыл для себя живопись художника Николая Чернышёва. И конечно, о нем необходимо сделать отдельный обзор, уникальный советский художник.
На картине выше изображена ученица школы Айседоры Дункан, "дунканша", как называл воспитанниц этой школы сам Чернышёв. Уникальность художника в главной теме его творчества: в качестве символа юности, чистоты и какого-то дыхания жизни, что ли, он использует образ юной стройной девушки. Героини его картин похожи на воспоминания о каких-то подростковых счастливых днях.
Художник писал чисто, писал просто, любил писать и хорошо передавал свет и воду - и за счет этого - какую-то безмятежность. Учитывая, что его становление как художника пришлось на Революцию и первые годы Советской власти - ощущение безмятежности в его картинах - совершенно уникально.
Чернышёву удалось сделать то же самое ,что делал, например, и Дейнека: формально работая над "политически корректными" картинами (посмотрите на "Пионерский парад" выше) он создавал совершенно не политические произведения. Вообще, Чернышёв ученик Валентина Серова, и это заметно в его работах каким-то серовским ощущением света.
Он любил писать учениц школы Айседоры Дункан, пластику танца.
Творческое мое лицо определилось не сразу, мучительно искал я свою тему... И лишь в 1923—1924 годах начали вырисовываться контуры моих образов. С жаром я принялся за зарисовки подростков в детдомах, на детских площадках, в пионерских лагерях... К этому времени определился мой основной жанр — девочки-подростки в очаровании переходного возраста от детства к девичеству, полные строгости, чистоты и грации
Согласитесь, это очень сложная тема для художника, и если не обладать колоссальным чувством вкуса и гармонии, то справиться с ней невозможно, но у Чернышёва все необходимое было.
Безусловно, он не только юных девушек писал, вот, например, портрет писателя Кнута Гамсуна.
Вот ты стоишь, и ничегошеньки нет у тебя за душой. Но ты, слава богу, веруешь в милосердие, ты все-таки не утратил веры! И чтобы верить в милосердие, ты должен сложить руки и быть хитрее самого сатаны. - Кнут Гамсун
Чернышёв занимался монументальным оформлением, картину выше он повторил также в мозаике:
Возможно, не самое хорошее название, стоило бы выбрать "Изумление", "Удивление", это было бы точнее.
Как видно на картине выше, Чернышёв писал и более строгие портреты в реалистической манере. Здесь школа Серова еще более чувствуется.
Иногда символизм художника достигает достигает пронзительного эффекта. Это кульминация подростковой атмосферы в живописи.
Выше мы видим одну и ту же модель, позирующую для художника. Посмотрим также на вот этот портрет:
На картине - его модель и будущая жена Тоня - Антонина, которая ему родила троих детей, все девочки. Так что уникальным, опять же, образом, ему и в личной жизни удалось добиться той же безмятежности, что и в своих картинах. его дети, а потом внуки и правнуки представляют собой целую династию художников.
А завершить этот обзор я бы хотел вот такой картиной:
Спасибо за внимание!