Если требуется эталон звучания советского вокально-инструментального ансамбля, то лучше и не придумать. Задорно, приподнято, патриотично, с духовыми... Глядя на команду в роскошных концертных костюмах на обложке, и не подумаешь, что среди участников ансамбля уже зреет конфликт, который обернётся скандалом и разрывом. И этот альбом станет лебединой песней для прошедшего огонь, воду и медные трубы состава «Самоцветов»...
- Доступна премиум-подписка! За символическую плату 199 рублей вы можете поддержать канал и получить доступ к эксклюзивному контенту.
На фотографии все веселы, довольны и полны надежд. Но это пока... Слева направо: Сергей Березин (клавишные, вокал), Юрий Петерсон (вокал, саксофон), Ирина Шачнева (вокал), Юрий Генбачёв (барабаны), Валентин Дьяконов (гитара, вокал), Геннадий Жарков (труба), Анатолий Могилевский (вокал), Юрий Маликов (худрук, бас).
Музыканты запечатлены в момент зенита своей славы. К середине 1970-х песни «Самоцветов» настолько прочно вошли в повседневную жизнь страны, что сложно было поверить, что ансамблю всего четыре года. ВИА был нарасхват: активно гастролировал по стране, записывал пластинки, выступал по радио и телевидению...
Многим пытливым меломанам в те времена куда интереснее было разыскивать западные хиты, записывать их на бобины сквозь помехи радио или с баснословно дорогих забугорных пластинок... Приглаженные советские ансамбли больше нравились девчонкам, которым не возбранялось фанатеть, например, от Валентина Дьяконова.
И всё-таки заглавная песня с пластинки способна приятно удивить даже ценителя психоделии. Её написали Вячеслав Добрынин и худрук Юрий Маликов, а стихи принадлежали перу Владимира Харитонова. Песня начинается с мощного гитарного запила с резкими фанковыми дудками, превращаясь в оптимистичный гимн молодежи 1970-х: «Наши руки не для скуки, для любви сердца!»
Ансамбль «Самоцветы» появился в 1971 году благодаря таланту и амбициям Юрия Маликова — выпускника Московской консерватории, певца и композитора. Оказавшись на выставке в Японии в 1970 году, молодой артист умудрился закупиться звуковым оборудованием, на базе которого основал ансамбль.
Уже через несколько лет коллектив вышел в число самых популярных в СССР. Песни в его исполнении звучали не только на советской эстраде и по радио на всю страну, но и за рубежом: в Польше, ГДР, Чехословакии, Болгарии и даже на Кубе.
Не каждый ВИА мог позволить себе выпуск долгоиграющей пластинки. «Самоцветы» и здесь оказались впереди многих. Вышедший в 1975 году альбом «У нас, молодых» был в арсенале ансамбля уже вторым.
Вся программа, как на подбор: за фееричным открывающим номером следует задумчивая баллада-воспоминание о первых боях Великой Отечественной — «У деревни Крюково» (М. Фрадкин — С. Островой). Патриотические песни были непременной частью репертуара любого ВИА...
...Как и фольклор в современной обработке. Третий номер на пластинке — русская народная песня «Пойду ль, выйду ль я», которую «Самоцветы» исполняли ещё на ранних концертах, поданная в динамичном ритме. Чем не отечественный фолк-рок?
Не зря газета «Советская культура» писала: «"Самоцветы" нашли себя — они не повторяют других, не копируют, а идут своей непроторенной дорогой. Ансамбль современен, в лучшем понимании этого слова... Используя современные приёмы аранжировки, импровизационную форму разработки музыкальных образов, обладая при этом высоким исполнительским мастерством, "Самоцветы" обрели свой творческий почерк».
И чтобы закрепить успех — однозначный хит «Вся жизнь впереди» (А. Экимян — Р. Рождественский), который народ тут же начал переделывать на свой лад (кто-то помнит эти озорные версии?) Припев можно считать девизом своей эпохи: «Не надо печалиться, вся жизнь впереди!» Большая мечта и большая любовь не за горами: нужно только надеяться и ждать.
Один из тех, чьи стихи звучали в исполнении «Самоцветов», — поэт Владимир Харитонов — писал в аннотации на конверте пластинки: «Лёгкость, простота, непосредственность, с которыми поёт ансамбль, помогают песням найти самый короткий путь к сердцам и оставаться в них надолго».
Что характерно, на альбоме «У нас, молодых» звучат не только работы признанных советских мастеров, но и песни авторов, которые не являлись членами Союза композиторов. А также самих участников коллектива. Юрий Маликов предложил «Песню о радости». Юрий Петерсон на стихи Михаила Пляцковского написал «Синицу» с жёстким (пока не начнётся пение), почти хард-роковым вступлением.
Трогательную балладу «Ивушка» на слова Валерия Лозового написал Валентин Дьяконов — звёздный солист «Самоцветов», мечта девушек Советского Союза. Зал замирал в восторге, когда он выходил с гитарой, чтобы исполнить свою нежную мелодию. И, конечно, невозможно не поддаться обаянию мелодичного шлягера. Вячеслава Добрынина на слова Леонида Дербенёва «На земле живет любовь».
Несмотря на успехи группы и солнечное настроение пластинки, внутри коллектива назревали серьёзные проблемы. Участники группы устали от бесконечных гастролей, вечного надзора и административных проволочек. Более старшие сами метили в руководители, молодые и амбициозные — хотели играть совсем другую музыку...
Довольно трудно удерживать вместе и мотивировать такую разношёрстную компанию, но до поры Юрию Маликову это удавалось, несмотря на мелкие стычки и недовольство. Но главный удар ждал художественного руководителя после поездки по Южной Америке, когда от него ушёл практически весь основной состав «Самоцветов». Поводом послужил конфликт с Валентином Дьяконовым — ведущим солистом, которого Маликов наказал за опоздание на репетицию.
Именно на Дьяконове держались многие ударные номера: «У нас, молодых», «У деревни Крюково»... Но у остальных «бунтовщиков» были свои причины уйти: личные, творческие, финансовые. Позже некоторые жалели о своём поступке, но в тот момент казалось, что море по колено, а таланта и энергии хватит на всех.
В результате был создан новый коллектив — «Пламя», а в «Самоцветы» Юрий Маликов оперативно набрал новых людей. Что вызвало недоумение у публики: в «Самоцветах» вдруг оказались сплошь новые лица, а весь прошлый состав внезапно получил новое имя.
Остаётся вопрос, на который каждый может сам попытаться ответить: если бы в СССР свободно продавались пластинки британских и американских звёзд того времени, а какие-нибудь The Rolling Stones могли приехать в Москву и Ленинград с концертом, пользовались бы «Самоцветы» таким успехом?
Сослагательное наклонение — всегда смелое допущение. Если продолжить фантазировать, то без цензурных ограничений и худсоветов сами «Самоцветы» играли бы другую музыку, звучали бы иначе и наверняка могли бы составить конкуренцию иностранным звёздам.
Всё это могло случиться лишь в альтернативных вселенных. А в нашей случилось то, что случилось. К счастью, она оказалась не самой дурной.
Существует любопытный феномен: спустя годы даже закоренелые рокеры, которые раньше с ходу отвергали «Самоцветов», открывают для себя старые песни — и ловят в них драгоценные отзвуки молодости. И уже не стесняются признаться, что с удовольствием слушают «У нас, молодых»...
Надеюсь, вам понравилось! Буду рад, если вы поддержите материал лайком, комментарием и подпиской!