Найти в Дзене
Серж Лебовски

Самое интересное о фильме «Начало» Кристофера Нолана

В период между созданием «Тёмного рыцаря» и «Возрождение легенды» Кристофер Нолан решил снять фильм, который объединил бы элементы разных жанров — научной фантастики, боевика и нуара. Оригинальное название фильма — «Inception» — можно перевести как «зарождение» или «начало». В контексте сюжета это означает искусственное инициирование третьими лицами появления определённой идеи в сознании другого человека. В русском переводе фильм получил название «Начало». В жанровом отношении «Начало» напоминает традиционный фильм-ограбление, но с одним отличием: целью является не похищение объекта, а внедрение идеи в сознание жертвы. Важную роль в фильме играет технология, позволяющая нескольким людям погружаться в один и тот же сон. После завершения работы над фильмом «Бессонница» (2002) Кристофер Нолан представил студии Warner Bros. идею своего будущего проекта. Студия одобрила идею, и Нолан получил зелёный свет на дальнейшую работу. В то время в Голливуде выходили фильмы, которые ставили под сомне
Оглавление

В период между созданием «Тёмного рыцаря» и «Возрождение легенды» Кристофер Нолан решил снять фильм, который объединил бы элементы разных жанров — научной фантастики, боевика и нуара.

Оригинальное название фильма — «Inception» — можно перевести как «зарождение» или «начало». В контексте сюжета это означает искусственное инициирование третьими лицами появления определённой идеи в сознании другого человека. В русском переводе фильм получил название «Начало».

В жанровом отношении «Начало» напоминает традиционный фильм-ограбление, но с одним отличием: целью является не похищение объекта, а внедрение идеи в сознание жертвы.

Важную роль в фильме играет технология, позволяющая нескольким людям погружаться в один и тот же сон.

СОЗДАНИЕ

-2

После завершения работы над фильмом «Бессонница» (2002) Кристофер Нолан представил студии Warner Bros. идею своего будущего проекта. Студия одобрила идею, и Нолан получил зелёный свет на дальнейшую работу.

В то время в Голливуде выходили фильмы, которые ставили под сомнение «реальность реальности». К таким фильмам можно отнести «Матрицу», «Тёмный город», «Тринадцатый этаж» и, с некоторыми оговорками, «Помни» самого Нолана.

Однако в то время сценарий ещё не был написан, он существовал только в голове у автора. Кристофер решил, что ему будет проще написать сценарий без предварительного контракта и затем представить его студии.

-3

Он рассчитывал, что сможет завершить сценарий за пару месяцев, просто перенеся готовый текст на бумагу. Однако работа над сценарием заняла у Нолана почти десять лет.

Экранизация такого сюжета не могла быть малобюджетной, а опыта съёмок блокбастеров у постановщика в начале 2000-х ещё не было.

Только после выхода фильма «Тёмный рыцарь» (2008) Нолан почувствовал, что готов вернуться к работе над «Началом».

-4

За полгода он доработал сценарий, который студия одобрила и приобрела у него в 2009 году. Съёмки фильма начались в Токио и завершились в Канаде в том же году.

Другие места съёмок включают Лос-Анджелес, Лондон, Париж, Танжер и Калгари.

Леонардо ДиКаприо

Лео стал первым актёром, которого пригласили на роль в фильме. Нолан пытался привлечь его к работе над проектом на протяжении длительного времени, но не мог убедить его принять участие ни в одном из своих фильмов.

-5

До Лео роль предлагали как Брэду Питту, так и Уиллу Смиту.

Когда ДиКаприо прочитал сценарий, он понял, что история «очень хорошо написана и всеобъемлюща».

Актер и режиссер провели много времени, обсуждая сценарий, чтобы «убедиться, что эмоциональное путешествие главного героя станет движущей силой фильма».

Кристофер Нолан:
«Лео внес необыкновенный вклад в сценарий и действительно бросил мне вызов, чтобы сделать сценарий ясным, но при этом следовать его внутренней логике и действительно быть верным сущности персонажей и правилам, которые мы установили»

Эмма Томас, супруга Нолана и его продюсер, отметила, что работа ДиКаприо над своим персонажем вместе с Крисом придала фильму не столько характер головоломки, сколько сделала его историей о герое, с которым зритель может установить контакт.

-6

Героя ДиКаприо зовут Дом Кобб. Это имя он получил в дебютном фильме Нолана «Преследование» (1998), где он сыграл профессионального вора.

В процессе переработки сценария были изменены не только имена главных героев. Персонаж ДиКаприо изначально носил имя Джейкоб Хэстли, а героиню Эллиота Пейджа (ранее известного как Эллен Пейдж) звали Изабеллой.

Эллен Пейдж

На роль Ариадны Нолан хотел пригласить Эван Рэйчел Вуд, но актриса отказалась от сотрудничества. Также рассматривались кандидатуры Киры Найтли, Эмили Блант, Эммы Робертс, Джесси Шрэм, Тейлор Свифт и Кэри Маллиган.

-7

По словам Нолана, Пейдж была выбрана, потому что она «идеально сочетала в себе свежесть, сообразительность и зрелость, которые не свойственны её возрасту».

Ариадна, возможно, названа в честь героини древнегреческого мифа об Ариадне, которая помогла Тесею выбраться из лабиринта Минотавра.

Джозеф Гордон-Левитт

-8

Роль Артура, которую исполнил Джозеф Гордон Левит, мог сыграть Джеймс Франко. Актёр вёл переговоры с режиссёром Кристофером Ноланом, но в итоге отказался от роли из-за проблем с расписанием.

Марион Котийяр

-9

Кейт Уинслет предлагали роль Мол, но она не согласилась. Она не представляла себя в этом образе. Если бы её утвердили, это было бы уже третье их сотрудничество с Леонардо ДиКаприо после фильмов «Титаник» (1997) и «Дорога перемен» (2008).

Том Харди

-10

Герой Тома Харди, Имз, получил своё имя в честь Чарльза и Рэя Имз, которые были знаменитыми архитекторами и дизайнерами интерьеров.

Киллиан Мёрфи

-11

«Начало» — это уже третий фильм Нолана, в котором у персонажа Киллиана Мёрфи надет на голову мешок.

Майкл Кейн

-12

Хотя имя Майкла Кейна указано на постере, его экранное время составляет всего три минуты.

Кен Ватанабэ

-13

Роль Сайто была создана специально для Кена Ватанабэ.

Интересно, что Ватанабэ, Кейн и Мёрфи уже снимались вместе в фильмах Кристофера Нолана о Бэтмене. А Джозеф Гордон-Левитт, Том Харди и Марион Котийяр также появятся в финале трилогии.

Кристофер Нолан

-14

В интервью Кристофер Нолан рассказал, что одним из источников вдохновения для создания фильма стал его сон, который он видел, будучи студентом колледжа. В то время его учебное заведение предоставляло бесплатный завтрак до 9 утра, поэтому Нолан часто ложился спать поздно, а затем просыпался ради бесплатного завтрака и снова засыпал. В этот момент он погружался в осознанные сновидения — осознавал, что ему снится.

«Я экспериментировал, пытаясь контролировать свои сны. Я считал, что это моя суперсила», — поделился Нолан.

Мир фильма был полностью создан Кристофером. Это современная реальность, за исключением одного: разные люди могут видеть один и тот же сон.

То есть сон перестаёт быть личным переживанием, открывая новые возможности.

-15

Идея проникновения в чужие сны, получения доступа к мыслям и знаниям другого человека привела Нолана к вопросу: «А что, если кто-то захочет использовать это в своих целях?»

По словам Нолана, он потратил много времени на то, чтобы наполнить структуру фильма-ограбления, который, по его мнению, был слишком гламурным и поверхностным, более глубокими эмоциональными мотивами.

Для этого в сценарий была введена классическая роковая женщина, которая в традициях фильмов-нуар олицетворяет «невроз главного героя», вызывая у него тревогу из-за того, что он мало знает о своей возлюбленной.

Эта сюжетная конструкция имеет много общего с другими фильмами, начиная с «Помни» самого Нолана и заканчивая «Островом проклятых» Скорсезе, где главную роль сыграл тот же ДиКаприо.

-16

Чувство вины, как ощущение незавершённого дела, неисполненного долга, преследует главных героев почти всех фильмов Нолана, мешая им достичь сознательно поставленных целей.

Изначально Нолан задумывал «Начало» как фильм ужасов, но после пересмотра сценария он решил, что этот жанр не сработает, поскольку история в значительной степени зависит от идеи внутреннего состояния, мечты и памяти.

СЪЁМКИ

Для создания фильма была разработана специальная платформа, которая позволяла поворачивать декорацию на 360 градусов. Это было необходимо для создания эффекта изменения направления гравитации в сценах, происходящих во время второго уровня сновидений, где законы физики становятся непредсказуемыми.

-17

В сцене вращающегося коридора отеля Джозеф Гордон-Левитт самостоятельно выполнял все трюки без помощи каскадёров.

Идея была вдохновлена техникой, использованной в фильме Стэнли Кубрика «2001: Космическая одиссея» (1968).

Нолан рассказывал: «Я хотел взять эти идеи, методы и концепции и применить их к сценарию нашего фильма».

Изначально планировалось, что длина коридора составит всего 12 метров, но по мере усложнения трюков его длина была увеличена до 30 метров.

Коридор был подвешен на восьми больших концентрических кольцах, расположенных на одинаковом расстоянии от его стен. Они приводились в движение двумя большими электродвигателями.

-18

Гордон-Левитт потратил несколько недель на обучение тому, как сражаться в коридоре, который вращался как «гигантское колесо хомяка».

Нолан вспоминал: «Это было похоже на какое-то невероятное устройство для пыток. Мы мучили Джозефа в течение нескольких недель, но когда мы увидели получившиеся кадры, это было нечто невероятное».

Даже зная, как это было сделано, это сбивало с толку.

-19

Для взрыва в сцене бистро в Париже местные власти не разрешили использовать настоящие взрывчатые вещества. Вместо этого использовался азот под высоким давлением для создания эффекта серии взрывов.

Оператор Уолли Пфистер использовал шесть высокоскоростных камер, чтобы запечатлеть всё с разных ракурсов.

Автомобильная погоня должна была происходить в сильный дождь, но погода в Лос-Анджелесе упорно оставалась солнечной. Поэтому пришлось использовать водяные пушки на крыше, чтобы создать у зрителей впечатление, что погода была пасмурной.

-20

Съёмки сцены с прыжком в воду заняли несколько месяцев. Фургон был сброшен с моста с помощью пушки. Актёры, висящие в автомобиле, снимались в замедленной съёмке в течение всего дня.

Как только фургон приземлился в воду, актёрам нужно было избежать паники. Они должны были находиться под водой в течение четырёх-пяти минут, используя резервуары для подводного плавания.

-21

Заключительный этап основных съёмок состоялся в Альберте в конце ноября 2009 года. Съёмки проходили на временно закрытом горнолыжном курорте Фортресс-Маунтин.

Дополнительная постройка декораций заняла три месяца. Съёмки также пришлось отложить из-за ожидания сильной снежной бури, так как Нолан любит, когда реальность в кино выходит за рамки обычного.

«На секретной службе Её Величества» (1969)
«На секретной службе Её Величества» (1969)

Сцена погони на лыжах была вдохновлена любимым фильмом режиссёра о Джеймсе Бонде «На секретной службе Её Величества» (1969).

«В этом фильме есть идеальный баланс экшена, романтики, трагедии и эмоций», — говорил Нолан.

В сценах в отеле волосы Ариадны были собраны в пучок. Это было сделано намеренно, чтобы упростить работу команде по спецэффектам, которым не нужно было думать о том, как должны двигаться волосы в невесомости.

ОТСЫЛКИ

Оригинальное здание, выполненное в снежном стиле, было создано под влиянием Библиотеки Гейзеля в Сан-Диего, спроектированной футуристическим архитектором Уильямом Л. Перейра.

Продолжительность фильма — 2 часа 28 минут — отсылает к композиции Эдит Пиаф «Non, je ne regrette rien», которая была записана в студии и длилась 2 минуты 28 секунд. Эта песня часто звучит в фильме и помогает персонажам «выбраться» из сновидений.

ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ

 «Жизнь в розовом цвете» 2007
«Жизнь в розовом цвете» 2007

Интересно, что Марион Котийяр получила «Оскар» за роль Эдит Пиаф в фильме «Жизнь в розовом цвете». По словам режиссёра, он хотел изменить песню, чтобы избежать нежелательных ассоциаций, но съёмочная группа убедила его этого не делать.

В фильме звучит песня «Non, je ne regrette rien» Эдит Пиаф, что в некоторой степени соответствует теме фильма.

На этапе производства студия предлагала сделать фильм в формате 3D, но Нолан отказался, считая, что это только отвлечёт от истории, рассказанной в фильме.

-24

Имя персонажа Киллиана Мёрфи, Роберта Фишера, было выбрано в честь известного шахматиста Бобби Фишера. Имя отца Роберта, Мориса Фишера, было выбрано в честь художника Маурица Фишера, чьи работы вдохновили создателей фильма на создание спецэффектов.

Например, «лестницы Пенроуза», которые Артур показывает Ариадне, — это отсылка к картине Эшера «Восхождение и спуск». Эшер известен своими работами, в которых он исследовал пластические аспекты бесконечности и симметрии, а также особенности восприятия сложных трёхмерных объектов.

Имя Юсуф, которое носит один из персонажей, соответствует еврейскому имени Иосиф. В Ветхом Завете, Бытие 37-50, рассказывается история Иосифа, который умел толковать сны. Он помог фараону подготовиться к семи годам голода. Похожая история есть и в Коране.

-25

В интервью Кристофер Нолан рассказал, что основные персонажи фильма в той или иной степени отражают профессии людей, связанных с кинопроизводством: Кобб — режиссёр, Артур — продюсер, Ариадна — художник-постановщик, Имз — актёр, Сайто — глава киностудии, Фишер — зритель.

Слово «Кобб» на санскрите, хинди, урду и пенджаби означает «мечта». В фильме Кобб мечтает вернуться домой.

Когда Артур говорит Сайто «не думай о слонах», чтобы на самом деле заставить его думать о них и «внедрить» ему идею, он использует фразу из книги о когнитивной семантике Джорджа Лакоффа «Не думай о слоне». В этой книге речь идёт о концептуальных фреймах — мысленных структурах, которые определяют наше восприятие мира. Использование фреймов в виде определённых выражений позволяет незаметно внушить человеку нужные идеи.

ЦИФРЫ

-26

В фильме задаётся 399 вопросов, большинство из которых адресовано Коббу (113), Ариадне (93) и Артуру (44).

Однако ни автор, ни персонажи не дают убедительных объяснений или комментариев по поводу этих чисел.

Если сложить первые буквы имён главных героев — Dom, Robert, Eames, Arthur/Ariadne, Mal, Saito — получится слово Dreams (сны).

Основная идея фильма «Начало» заключается в том, что это не просто сон, а сон внутри сна, и так далее. Некоторые зрители утомились анализировать эту концепцию, и японские телеканалы даже решили сопровождать телепоказы субтитрами, где чётко указывалось, какой уровень сна наблюдается в данный момент.

-27

Когда микроавтобус на мосту сталкивается с ограждением, он некоторое время движется горизонтально, но пассажиры сразу же ощущают невесомость. Это верно, так как невесомость вызвана ускорением, а не скоростью.

Когда фургон начинает падать с моста, это заставляет мечтателей чувствовать себя невесомыми во сне, на один уровень ниже. Если это так, то это должно было повлиять на них и в заснеженных горах, но этого не произошло. Возможно, чувство невесомости влияет только на следующий уровень сна, а не на все остальные.

ОБЪЯСНЕНИЯ

Когда Кобб и Мэл совершают самоубийство перед поездом, они выглядят молодыми, хотя провели десятилетия во сне. Это не случайно, это своего рода артефакт счастливых воспоминаний главного героя. В более поздней сцене, где он размышляет об их совместной жизни, актёры уже стареют, чтобы показать, как изменились воспоминания Кобба об этих событиях.

-28

Есть несколько причин, по которым Роберт Фишер не взял телохранителя на рейс 747. Возможно, он хотел остаться в тени. Возможно, он решил, что в этом нет необходимости, так как он был в первом классе.

Поскольку он только что унаследовал компанию своего отца, он, возможно, ещё не осознал необходимость в телохранителе, когда путешествовал на публике.

-29

Открытый финал фильма вызвал множество споров и обсуждений. Зрители остались наедине с вращающимся волчком, пытаясь понять, вернулся ли главный герой в реальность или остался в мире грёз.

Сам Кристофер Нолан объяснил, что вращающийся волчок символизирует то, что герой перестал гнаться за своей целью и ему всё равно, где он находится.

Одна из групп поклонников фильма предположила, что, судя по одежде детей и их неизменным возрастам, главный герой всё ещё находится во сне.

Однако Кристофер Нолан оставил финал открытым для интерпретации зрителем. Для себя он решил, что главный герой, которого зовут Дом, действительно вернулся домой. Ведь в конце фильма Дом уже не смотрит на волчок, так как он больше не одержим идеей пребывания в снах, а это и есть самое главное.

-30

Нолан намеренно оставил финал фильма двусмысленным, чтобы дать зрителям возможность для воображения и своего собственного финала.

Бюджет фильма составил 160 миллионов долларов.

Успех «Тёмного рыцаря» и репутация Кристофера Нолана позволили потратить ещё 100 миллионов долларов на рекламу фильма.

Сборы картины в мире составили $828 322 032.

-31

Леонардо ДиКаприо, главная звезда фильма, согласился уменьшить свой обычный гонорар с 20 миллионов до меньшей суммы в обмен на долю от проката.

В результате актёр заработал 59 миллионов долларов, что стало рекордом для него. Это сделало фильм «Начало» четвёртым самым кассовым фильмом 2010 года. Его обошли только «История игрушек 3», «Алиса в стране чудес» и «Гарри Поттер и Дары смерти — часть 1».

В 2011 году фильм был номинирован на «Оскар» в категории «Лучший фильм», но тогда победил «Король говорит!».

Однако фильм получил четыре награды: за лучшее сведение звука, лучший монтаж звука, лучшие визуальные эффекты и лучшую операторскую работу.

На сегодняшний день «Начало» занимает 33 место в рейтинге ТОП 250 Кинопоиска и 10 место в рейтинге ТОП 250 сайта IMDB.

Несмотря на то, что Нолан не видит смысла в продолжении фильма, сиквел возможен. Об этом заявил Том Харди. Актёр не знает, состоится ли продолжение, но его контракт предполагает участие в нём.

Нолан с «Началом» задал новый вектор развития научной фантастики. Его фильмы отличались научной обоснованностью, реалистичностью и сочетанием интеллектуальности и психологизма с развлекательностью.