Провинциальность головного мозга ты замечаешь сразу. Заехал на какой-нибудь фестиваль самодеятельных групп в Бобруйской области и вот она, как есть. И лечится очень трудно.
Первое, что бросается в глаза на подобных мероприятиях — полное игнорирование музыкального прогресса. Как будто на машину времени сел да отлетел лет на 30 назад. И вот ты сидишь и слушаешь Чайф, ДДТ, Алису местного разлива и офигеваешь. Как будто нет ни интернета, ни даже телевизора. Будто тут община староверов, молящихся колесу.
Почему так происходит? Причина кроется в становлении.
Провинциальный музыкант воспитан другим провинциальным музыкантом лет на двадцать-тридцать постарше и полностью находится во власти иллюзий последнего.
Эти мифы передаются из поколения в поколение, из уст в уста. Сводятся они примерно к следующему. В городе должна быть одна лучшая группа. Этот титул присваивается супер-профессиональному с технической точки зрения коллективу. Его члены тратят все свои деньги и здоровье на бесконечные репетиции и запись в самой дорогой и супер-аналогово-труёвой студии своего захолустного городка.
Они живут как Шаолиньские монахи, ограничивая себя во всём, чтобы стать достойнейшими из достойнейших.
После записи эпичного альбома музыканты играют его по местным клубам. Иногда выезжают в столицу, где им популярно объясняют, что материал устаревший и вторичный. Что де в каждом городе (сюрприз!) есть банда, играющая вот такое же.
Дальше следуют депрессия, взаимные обвинения в провале и распад лучшей группы города. А бывшие её члены становятся наставниками для нового роцк-поколения.
Да примерно всё. Не стоит слушать старых овнарей, которые потерпели фиаско.
Это, скорее, анти-пример, он нужен для того чтобы сделать ровно наоборот. Больше слушай не людей, а чарты. Уверен, что твой ментор презирает тренды и современных успешных музыкантов.
А зря. Известные и успешные они не просто так.
Еще одно отличие музыкального провинциала — в отсутствии креативности. Он действует по шаблонам, которые уже много лет не работают. Ну, типа, надо постоянно выступать в столовках и на местных копро-фестиках, ездить в убыточные туры, ходить на региональное ТВ и тд, и тп.
Зачем — толком объяснить этот персонаж не может. Так надо и всё тут.
Может подобный подход когда-то и работал, но это не точно. А сейчас время ну совсем другое, оно требует иных, свежих решений. Надо фантазию проявлять, но с этим у провинциала очень туго.
И это, кстати, основная причина вторичности. Наш пациент не может придумать ничего оригинального. Он только ворует и копирует у других. В основном у себе подобных. А оригинальность считает или чем-то недосягаемым, или ненормальным.
Чтобы не быть музыкальным провинциалом следует быть в постоянном движении. Развивать фантазию. Это возможно, базарю.
Быть в курсе трендов, уметь принимать нестандартные решения и не слушать седых дядек с вечным перегаром.
Надеюсь, ты и без меня всё это понимаешь и я тут как Кэп-Очевидность распинаюсь.
Обнял.
| #провинциальность | #музыка | #начинающие музыканты | #творчество |