В далекие и седые, словно волосы старого могиканина, времена, будучи подростком, я с любопытством приобрел довольно странную пластинку. Громы и молнии вездесущей перестройки еще только начинали сверкать где-то далеко в воздухе, но мне тогда все это было неинтересно. Исключение лишь составляла музыка, к которой как раз пробуждался неослабевающий интерес.
Придя домой с винилом в руках, я тут же торжественно воодрузил приобретенное в горнило чудо техники, именуемое музыкальным проигрывателем.
Такого, конечно же, я услышать никак не ожидал. Мои вкусы постепенно тяготели тогда к тяжелому року, а тут...звучало нечто такое, что никак, по сути, тяжелым роком-то и не являлось! Но вместе с тем композиции группы было интересно слушать. И чувствовалось в них что-то такое, что крепко держало слушателя за горло и не отпускало.
Что такое прогрессивный рок и с чем его едят, я тогда не ведал даже в самых странных и страшных снах. И только намного позже, когда я уже сознательно пришел к прослушиванию и прогрессивного метала, и прогрессивного рока, я вспомнил, с чего лично для меня все начиналось.
Рок-группа Автограф, как известно, появилась на свет в 1979 г., в то время, когда западный прогрессивный рок и арт-рок, наоборот, принялись терять позиции под натиском панк-рока и новой волны британского хэви-метал рока. К тому времени свои шедевры отыграли такие прославленные группы данного направления, как King Crimson, Yes, Van Der Graaf Generator, Camel, ELP и многие другие.
Кстати, вместе с пластинкой группы Автограф я вскоре приобрел и реинкарнацию ELP, а точнее к тому времени Emerson, Lake and Powell, в котором легендарный барабанщик хард-роковой группы Rainbow Кози Пауэлл заменял выбывшего Карла Палмера и неплохо так заменял! Альбом 1986 года, который до сих пор раздражает некоторых фанатов ELP, лично мне пришелся по душе. Но, не суть.
До существования Автографа некоторые его музыканты играли в группе прогрессивного рока Високосное лето. Ее в 1972 г. создали вокалист и гитарист Александр Ситковецкий и клавишник Крис Кельми, "ночное рандеву на бульваре Роз" у которого тогда еще не началось, но, как говаривал Владимир Жириновский, однозначно начнется позже.
Стартовал коллектив традиционно с кавер-версий песен Beatles и Rolling Stones, но со временем музыка стала появляться своя и усложнялась, в том числе и по причине западных влияний.
Со временем группа привлекла к созданию текстов и известную сегодня рок-поэтессу Маргариту Пушкину, которую обыватель чаще знает по текстам группы Ария, но на практике она работала с впечатляющим списком отечественных рок-групп и исполнителей («Карнавал», «Ария», «Мастер», «Рондо», «Рок-Ателье», «ЭВМ», «Лига блюза», «Кипелов», «Ольви», «Catharsis», «Маврин», Ольга Кормухина, Александр Барыкин,"Гран-Кураж", «Margenta» и др.).
Ко второй половине 1970-х группа все более погружалась в арт- и прог-рок, набираясь мастерства и вербуя целую армию поклонников. Чего стоит хотя бы та же композиция "Лавка чудес".
Хотя правильнее было бы сказать, что Високосное лето стало своеобразным "русским полем экспериментов", поскольку под сурдинку арт- и прог-рока, группа вовсю использовала и заезды в симфо-рок, и в психоделию, и во фьюжн, и в краут-рок, и даже в эксперименты, которые на своих альбомах 1970-х вовсю выкаблучивал оригинал Дэвид Боуи.
Создается такое устойчивое впечатление после прослушивания их работ, начиная от рок-оперы "Прометей прикованный", что музыканты группы заслушивались тоннами пластинок и бобин, а после ковали железо, пока горячо, аккуратно внедряя каждый новый элемент в свое музыкальное творчество.
К тому же различные биографы Високосного лета утверждали, что поначалу путь от Beatles и Rolling Stones к прог-року группа проходила, в том числе и через хард-рок (Led Zeppelin и Grand Funk Railroad) и глэм-рок (Slade), хотя их композиции с подобными влияниями сейчас вряд ли кто откопает и услышит. Следовательно, группа вобрала в себя, как губка, почти все влияния западной рок-музыки 1970-х и, где могла, успешно их использовала.
Став настоящим явлением и, по сути своей, открыв отечественный прог-рок для массового отечественного слушателя, группа развалилась. И причиной такому положению дел было и то, что к концу 1970-х ее участникам стало тесно друг с другом - каждый вырос как музыкант и возможно хотел идти своим путем. Некоторые биографы утверждают, что Високосное лето во многом держалось на компромиссах Ситковецкого, желающего все более углубляться в создание прог-рок сюит и увлеченного сложностью форм, и экспериментов прогрессивного рока, и Кельми, который более тяготел к музыке коммерческой. И большую часть 1970-х группа еще могла оставаться на плаву и такие противоречия ей шли даже на пользу, соединяя "лед и пламень", как говаривал когда-то наш именитый классик Александр Сергеевич Пушкин. Однако неизбежно в какой-то момент баланс должен был нарушиться. Разобраться сегодня в данных перипетиях весьма непросто. Тут нужно выслушать мнение разных сторон, а Крис Кельми уже ушел в мир иной.
Впрочем вначале в новой группе Автограф остался и Крис Кельми, и даже на первых порах приложил руку к созданию ее хитов, но позже и он ушел, сотворив свое знаменитое Рок-Ателье.
Александр Ситковецкий набирает серьезный состав музыкантов: Леонид Гуткин (бас-гитара, фагот), Леонид Макаревич (клавишные), Андрей Моргунов (ударные) и вокалист Сергей Брутян. Так 2 мая 1979 года рождается рок-группа Автограф, выбирающая все ту же стилистику прогрессивного рока.
Позже на смену Андрею Моргунову, который впоследствии прославился посредством известного инструментального дуэта-трио "Новая коллекция"(гитарист Игорь Кезля; клавиши, ударные и программирование Андрей Моргунов; оперный вокал Елизавета Суржикова) приходит Владимир Якушенко. В этом составе в 1980 году группа приобрела всесоюзную известность, заняв второе место на рок-фестивале в Тбилиси после "Машины времени". Якушенко сменяет Виктор Михалин, а осенью 1982 г. после ухода вокалиста Сергея Брутяна в состав группы из музыкального коллектива "Волшебные сумерки", исполняющей композиции в диапазоне от хард-рока до арт-рока и прогрессива (где также играли будущие гитарист и бас-гитарист группы Ария Владимир Холстинин и Виталий Дубинин) приходит Артур Михеев, который вскоре взял псевдоним Беркут.
В 1982 г. группа выпускает свой первый магнитоальбом Автограф-1 (1982), где можно услышать замечательную работу вокалиста Сергея Брутяна, которому, как полагают, высокопоставленный отец, занимавший один из постов в КГБ, категорически запрещает продолжение рок-карьеры, требуя от сына сосредоточится на филологии. Хотя на данном альбоме голос Сергея Брутяна просто прекрасен и органичен для музыкального материала.
Артур "Беркут" Михеев, пришедший в группу в возрасте 18-ти лет, почти идеально подходил как вокалист группы Автограф. На втором магнитоальбоме Автограф 2 (1984) уже можно услышать его исполнение вокальных партий. Миллионы споров, звучащих в эфире и по сей день: подходил ли вокал Артура Беркута для Арии, здесь просто отпадал напрочь, поскольку для Автографа его вокал и манера исполнения органично воспринимались и слушались, как влитые.
Уже с 1983 г. группа, тепло принятая и слушателями, и музыкальными критиками, начинает вполне успешно гастролировать по странам Восточной Европы, входящим в соцлагерь: она выступает с концертами в Чехословакии, ГДР, Венгрии, Болгарии, Польше. Причем в Болгарии она становится почетным гостем престижного фестиваля "Золотой Орфей"(1983), по Венгрии она колесит с концертами в паре с венгерской хард-роковой группой P. Box (1984), в Польше Автограф становится участником известного фестиваля в Сопоте (1987).
Но, конечно же, наиболее высокая планка, взятая группой в те годы - это участие в международном благотворительном музыкальном фестивале Live Aid for Africa в помощь голодающим Эфиопии, организованном лидером ирландской панк-рок группы The Boomtown Rats Бобом Гелдофом (во всем мире он известен тем, что снялся в главной роли нашумевшего фильма Алана Паркера "Стена"(1984), посвященного воплощению на киноэкране одноименного и легендарного альбома группы Pink Floyd - The Wall(1979)). Фестиваль прошел 13 июля 1985 года сразу на нескольких континентах и стал культовым для поклонников группы Queen, которая своим выступлением, по мнению критиков, достигла недосягаемых вершин.
Помимо упомянутых Queen, на фестивале с выступлениями отметились Пол Маккартни, Элтон Джон, Дэвид Боуи, Мик Джаггер, Тина Тернер, Led Zeppelin, The Who, Элтон Джон, Стинг, U2, Black Sabbath, Judas Priest и многие другие исполнители. Автограф посредством телемоста выступили на фестивале с композициями "Головокружение" и "Нам нужен мир!". Зрителями фестиваля, по мнению специалистов, стали 1 млрд. 900 миллионов человек в более чем 150 странах мира.
Неудивительно, что вскоре фирма "Мелодия" предложила группе выпустить виниловую пластинку, музыкальный материал которой состоял из сборника песен с первого магнитоальбома (композиция "Монолог",1982), второго магнитоальбома (композиции "Истина" и "Реквием(Памяти Джона Леннона)",1984), а также композиции, с которыми группа выступила на фестивале Live Aid for Africa ("Нам нужен мир!"), вкупе с добавлением инструментальной композиции S.O.S.
В результате нельзя не признать, что на пластинке практически не было проходных треков. Плотность материала поражала. Группа представила здесь своеобразный коктейль из влияний различных известных групп прогрессивного рока. Внимательный слушатель услышит и нотки Yes, и King Crimson (в особенности ее дебютного альбома 1969 г.), и Camel, и Supertramp, и Manfred Mann’s Earth Band, и Eloy, и Genesis, и даже осовременивших прог-рок тех лет канадских Saga. При этом Ситковецкий сотоварищи также продолжали эксплуатировать все ту же формулу, что была использована в Високосном лето, не стесняясь использовать наработки и других стилей рок-музыки 1970-1980-х гг. Впрочем из коктейля влияний в горниле творчества нередко нарождается что-то свое, что и отличало Автограф от откровенно плагиативных рок и не только рок-групп. Специалисты полагают, что пластинка группы Автограф - Автограф(1986) была продана тиражом в общем количестве почти 700 тысяч экземпляров, что для такой сложной и эклектичной музыки, не всегда понятной широкой аудитории, несомненно являлось большим успехом. Тексты песен, как и прежде, были созданы Маргаритой Пушкиной.
Лично мне до сих пор приятно слушать эту пластинку. Музыка Автографа здесь буквально хватает слушателя за горло, затаскивая в свой причудливый мир мелодий и жизнесмысловых текстов. Конечно, кому-то сейчас некоторые тексты покажутся излишне советскими и пионерско-комсомольскими, но и нельзя забывать, что в те времена группам приходилось сдавать музыкальную программу различным комиссиям, к тому же 1986 год во всем мире стал ориентирован в роке на создание антивоенных песен и альбомов, достаточно лишь вплотную познакомиться с альбомами таких известных исполнителей, как ELP, Ozzy Osbourne, Status Quo, Metallica, Roger Waters, Ария и др.
Сторона пластинки 1
1. S.O.S.
2. Реквием (памяти Джона Леннона)
Сторона пластинки 2
3. Истина
4. Монолог
5. Нам нужен мир
Состав группы Автограф, принимавший участие в записи пластинки:
Александр Ситковецкий – гитара, вокал
Леонид Гуткин – бас-гитара
Леонид Макаревич – клавишные
Виктор Михалин – ударные
Артур Беркут - вокал
В особенности поражают лютой бредовостью некоторые статьи, опубликованные в советской прессе тех лет. Вот к примеру эта: автор по фамилии А. Якушин (статья вышла в газете "Советская культура", №151 за 18 декабря 1984 г.). То, что пишет данный индивид, удивляет и изумляет до глубины души.
С какого перепуга и где данный критикан обнаружил в музыке Автографа композиции в жанре хард-рок, понять невозможно! Тем более сравнивать прог-рок Автографа с металлическими рок-группами Saxon, AC/DC и Motorhead это, конечно, высший пилотаж! А чего бы сразу не сравнить композиции Автографа с нацистскими песнями и маршами?! Слава Богу, что тогда еще никто из подобных критиков не ведал о Slayer, Venom и Celtic Frost, иначе бы точно в статью они попали. Как можно настолько не приходить в сознание, чтобы накидать в кучу несравнимое в сравнения? По сути, мы воочию видим здесь один из признаков, когда человек не разбирается в том, о чем пишет и занимается не своим делом. Ибо, если не разбираешься, не пиши чушь, промолчи и за умного сойдешь! Впрочем статья и с первого взгляда кажется заказной.
Материал для записи пластинки группа и ее защитники в лице поэтов и деятелей культуры все же отстояли, хотя и пришлось выкинуть из трек-листа композиции "Корабль" и "Головокружение". В первой худсоветы заподозрили намек на эмиграцию евреев в Израиль, во второй же ни много, ни мало - намек на статью товарища Сталина "Головокружение от успехов"(1930).
Вообще, бесспорно, такой подход - весьма продуктивный для запретов! Но если нечто подобное продолжать, то можно дойти до критического идиотизма - запретить любые песни и музыкальное творчество кого угодно! Как, например в 19 веке композитор Шарль Гуно мог вложить фразу в арию Мефистофеля "Люди гибнут за металл!", если это явный намек на впоследствии возникшую в 1979 г. популярность новой волны британского хэви-метал рока? И далее в том же духе...
Первая же инструментальная композиция пластинки S.O.S. - ее открывашка - с ходу погружает слушателя в атмосферу тревожного ожидания и поскольку в альбоме присутствуют тематики осуждения милитаризма, насилия и неоправданной агрессии, трек словно сразу намекает на то, что мы живем в современном мире постоянных бед и проблем, разрешать которые в любом случае необходимо. Гитарные партии Ситковецкого мне здесь почему-то вкупе с тревожными клавишными и ритм-секцией больше всего напоминают будущие альбомы нео-проговой формации Arena ее альбомов золотого периода 1999-2005 гг. Композицию также многое роднит с советской спейс-рок группой Zodiak и будущей Новой коллекцией (композиция "Вдохновение",1986). По-видимому, время недолгой работы барабанщика Андрея Моргунова в Автографе не прошло даром!
Вторая композиция на пластинке - Реквием (памяти Джона Леннона), текст которой имеет смысл привести полностью:
Реквием (памяти Джона Леннона)
Музыка Александра Ситковецкого, стихи Маргариты Пушкиной
I
Вот и всё!.. Спорьте хоть до утра,
в чём он был прав, что он нам дал.
Верю я - в самый последний час
он счастлив был, как никогда.
Все переплыл моря,
не растеряв себя,
из миллиона слов
выбрал "любовь",
для одиноких сердец
выдумал мир свой...
II
Кто хотел, жил на его земле,
жил как гость, равный для всех.
Он с любым песни делил, как хлеб,
дни сложив в долгий концерт.
Нежность дарил одним,
вызов бросал другим,
но был самим собой
перед толпой.
Он жил, как мог,
веря в надежду...
/Интерлюдия/
III
Вот и всё!.. Дни без него бегут,
алеет лишь след на снегу.
Было так - кто-то за ним шагнул,
хоть он не звал в душную мглу.
Всякий теперь скорбит,
лестью скрывая стыд -
так было все века
наверняка.
Жаль, что он
не видит спектакля...
IV
Вот и всё!.. Спорьте хоть до утра,
но я хочу знать для себя:
кто он был - друг или старший брат,
а, может быть, он - это я?
Сказочник сотней лиц,
он не учил, как жить,
просто из тысяч слов
выбрал "любовь"
и разделил свой мир
поровну меж людьми!..
Вот и всё...
Композиция представляет собой не просто песню, посвященную одному из основателей Битлз, а следовательно и самой рок-музыки. Она в том числе повествует о жизни истинного человека творчества, который несгибаемо шел к своей цели, сделав такой поиск часть своей жизни и ведя других за собой. Как известно, Джон Леннон скончался от обильной кровопотери, поскольку был тяжело ранен четырьмя пулями, которые в него близ его дома выпустил его фанат Марк Чэпмен 8 декабря 1980 г., в связи с чем убийца был приговорен к пожизненному заключению с правом подачи прошений об условно-досрочном освобождении. 12 раз с тех пор убийца подавал такие прошения и каждый раз в ответ получал отказ. Свои мотивы Чэпмен пытался объяснить в документальном фильме 1985 г. "Я убил Джона Леннона", говоря о том, что хотел прославиться и в то же время видел, что Леннон ведет неправильную жизнь миллионера, призывая при этом аудитории хиппи жизни в мире без собственности. Книга Джерома Дэвида Сэллиджера "Над пропастью во ржи" внушила Чэпмену миссию бунтаря, который должен бороться с ложью. Эту ложь убийца увидел в действиях знаменитого рок-музыканта, и будучи не в силах справиться со своими бредовыми наваждениями, запланировал убийство Леннона, взял у него автограф и окликнув позже, выстрелил несколько раз в него из пистолета
Третья композиция - Истина - пронизана практически в эпическом духе поэзии Иоганна Гете, Генриха Гейне,Фридриха Шиллера и Арсения Тарковского философским рассуждением о том, что человек, выживая в мире войн, однажды может не пережить последнюю из них. Пафос стихотворных строк композиции подчеркивает и музыка: всеобъемлющие и объемные клавишные Леонида Макаревича, пронизывающие соло гитары Александра Ситковецкого, эпический вокал Артура Беркута. Лично мне в этой композиции слышны отголоски легендарного альбома Genesis - Nursery Cryme (1971), хотя за объективность не отвечаю.
Истина
Музыка:
Александр Ситковецкий
Слова:
Маргарита Пушкина
Кто ты человек, для земли своей,
Кем ты стал для рек, для земных полей?
Шаг замедли, брось назад свой взгляд.
Все, что мог, ты сжег,
Все, что мог - воспел,
В хаосе войн ты остался цел.
Ты был сотворен из добра и зла,
Так оставь все зло в прожитом вчера,
Шаг замедли, на свой мир взгляни,
На исходе лет, разум дан тебе,
Чтоб ты не сжег этот век в огне.
Истины простой забывать не смей,
Ты есть жизнь и смерть для земли свой.
Все дороги ты успел пройти,
Там остановись, где ликует жизнь,
Ведь выше истины не найти.
Потрясающая композиция группы - Монолог - еще задолго до выхода пластинки была высоко оценена слушателями и творческой общественностью. Так, к примеру, она оказалась одной из песен, отраженной в фильме режиссера Леонида Квинихидзе "Шляпа"(1981) с Олегом Янковским в главной роли. Фильм был снят по сценарию к повести "Ехал грека..." писательницы Виктории Токаревой, автора сценариев к таким известным кинофильмам, как "Мимино" (1977), "Джентльмены удачи" (1972) и "Шла собака по роялю" (1978). Кинолента повествует о жизни талантливого джазового музыканта - трубача Дмитрия Денисова, который руководит молодыми эстрадными коллективами и периодически выступает на гастролях с различными оркестрами и джаз-бендами. Только в жизни у музыканта практически ничего не складывается: семьи, жены и детей нет, друзей - тоже. Он легко сходится людьми, но всегда в одиночестве и всегда одинок, где бы он ни был. Как раз одним из музыкальных коллективов, которыми Денисов руководит, в фильме и представлен Автограф в его характерном для начала 1980-х гг. составе: А. Ситковецкий, Л. Гуткин, С. Брутян, Л. Макаревич и В. Якушенко.
В фильме герой Олега Янковского учит группу уму-разуму, хотя эти поучения порой и веселят. Причем в начале фильма группа играет известную композицию группы Автограф - Блюз-каприз, в которой на записи солирует джазовая певица Ирина Отиева. Также в фильме звучит композиция Автографа - Пристегните ремни.
Почти под конец фильма именно композиция "Монолог" звучит в исполнении группы Автограф, в которой на вокале, разумеется, солирует первый вокалист группы Сергей Брутян. Роль солиста по прозвищу Утенок из группы Секунда, под сценическим именем которой группа Автограф представлена в фильме сыграл актер Валентин Ганев, для которого роль в фильме "Шляпа" стала дебютной в кино. Озвучивал его знаменитый актер Игорь Ясулович.
Каким образом группу заметили и она попала сразу в кино: это интересный поворот событий. Впрочем, если ссылаться на воспоминания самих музыкантов, супруга директора коллектива в то время работала на "Мосфильме" и когда группа "Веселые ребята" не смогла по ряду причин участвовать в нем из-за скандала, супруга директора просто привела режиссера на репетицию рок-группы Автограф. Режиссеру музыка группы понравилась и пазл окончательно сложился! Причем сами музыканты утверждают, что написали композицию Монолог специально для фильма.
Прекрасный, просто изумительный текст песни Автографа - Монолог имеет смысл привести полностью:
Монолог
Музыка:
Александр Ситковецкий
Слова:
Маргарита Пушкина, Борис Баркас
Да, я хочу, чтоб тот, кто идет за мной,
Не был бы тенью слабой и слепой,
Что живет трусливо за чужой спиной,
Зная себя, зла не тая,
Так хочу, чтоб тот, кто вслед за мной идет,
Смелее был, чем я.
Да, я хочу, чтоб тот, кто идет за мной,
В шепот чужой не пряча голос свой,
До конца допел все то, что я не смог,
Зная себя, зла не тая,
Так хочу, чтоб тот, кто в след за мной идет,
Сильнее был, чем я.
Я пройду свой путь, пройду на зло всем тем,
Кто счет моим шагам ведет,
Если жизнь моя зачтется, как пролог
Для того, кто вслед за мной идет.
Да, я хочу, чтоб тот, кто идет за мной,
Прожил моей несбывшейся мечтой -
Сделать радость щедрой, а беду - скупой,
Зная себя, зла не тая,
Так хочу, чтоб тот, кто в след за мной идет,
Счастливей был, чем я!
Я пройду свой путь, пройду на зло всем тем,
Кто счет моим шагам ведет,
Если жизнь моя зачтется, как пролог
Для того, кто вслед за мной идет.
Нужно сказать сразу, что такие тексты звучат как манифесты. Тем они и прекрасны! Здесь воочию представлено кредо человека творчества и такую композицию можно считать настоящим гимном адекватных людей в современном мире: не прогибающихся под конъюнктуры, честных, искренних, людей слова! Такие композиции приятно сегодня слушать. Они напоминают и говорят о вечном, а не о сиюминутном, ради которого люди готовы на подлость, предательство и ложь! Великолепная композиция, не нуждающаяся в комментариях!
Наконец, пластинку завершает композиция группы "Нам нужен мир!", все также пронизанная антивоенным, пацифистским пафосом, намекающим и прямо говорящим об опасностях и ужасах ядерной войны.
Нам нужен мир
Музыка:
Артур Беркут
Слова:
Наум Олев
Ты очень умный наш двадцатый век
Ты просто интеллектуал
Ты очень умный век, но горе от ума
Тому кто видеть перестал
Грань добра и зла
За этой гранью черная дыра
Слепая тьма, слепая тьма
Остановись по эту сторону добра
Страшней чем горе без ума, горе от ума
Не уж-то разум нужен твой
Чтоб уничтожить разом род людской
Ты - гений злой
Столетний путь кончая свой
Всех решил забрать с собой
Взорвав, весь шар земной
Мы не хотим чтоб твой финал
Финалом всей планеты стал
Мир не тир!
Мир не тир!
Миру нужен мир!
Пока не наступила тьма
Не стало явью горе от ума
Нам ждать нельзя
Двадцатый век сошел с ума
Остановите люди век двадцатый
Нам нужен мир!
Нам нужен мир!
Нам нужен мир!
Нам нужен мир!
Нам нужен мир!
Вместе с тем далеко не все знают, что композиция рок-группы Автограф "Нам нужен мир!" является последней композицией, т.е. пятой частью сюиты "Век XX" - почти часовой программы группы, в которой лично мне услышались отголоски влияний не только уже названных корифеев зарубежного прогрессивного прог-рока 1970-х, но и групп нео-прогрессивного рока в лице, например, тех же Marillion, IQ , Pendragon, Pallas. Правда, в воздухе остается неразрешенным вопрос: было ли это влияние или же данные группы шли тем же курсом, что и Автограф, который не был в то время знаком с творчеством данных коллективов и сочинял что-то свое, ведь слава тех же первенцев нео-прога Marillion началась лишь в 1983-1984 гг., когда Автограф вовсю уже сочиняли свои композиции. Этот вопрос, пожалуй, следует задать самим музыкантам группы Автограф.
Творчество прог-рок группы Автограф является замечательным образцом и отечественной рок-музыки, соединенной с академизмом и виртуозностью музыкантов, и отличным примером прогрессивной рок-музыки для интеллектуалов и любителей арт-рока. Конечно, сегодня на дворе другие веяния и другие вкусы. Но мода - явление преходящее, а настоящее творчество - вечно! Ars longa, vita brevis! Что означает в переводе с латыни - жизнь коротка, искусство - вечно! И, слава Богу, что это - истина, которую никому не нужно доказывать!
Российско-датский мультиинструменталист Андре Андерсен, вспоминая о своих подростково-юношеских годах проживания в СССР, заявлял, что для него, ярого поклонника западного прог-рока в лице таких гигантов как Styx, Kansas, Rush и Pink Floyd, было настоящим ошеломлением и потрясением, когда он оказался на концерте Автографа в 1982 г. Вскоре будущий создатель датской прог-металлической группы Royal Hunt осознал, что сам становится поклонником коллектива Ситковецкого и ко. Впоследствии, в знак признания заслуг кумиров и из уважения к коллективу, клавишник и композитор Королевской Охоты напишет композицию "Autograph", вошедшую в один из лучших альбомов Royal Hunt "Moving Target"(1995), в которой дотошный слушатель обнаружит элементы музыкального почерка Автографа. Также композиция Royal Hunt - Epilogue со второго ее альбома "Clown in the Mirror"(1994), по мнению слушателей и критиков, является своеобразным откликом на композицию "Монолог" Автографа.
Андре Андерсен в одном из интервью российскому рок-журналу:
«Я был очень удивлен: живешь, слушаешь Kansas, и вдруг появляется какая-то странная русская группа, которая тоже, как и твои любимцы, пытается сделать что-то своё! "Автограф" стал для меня мостиком между мной и моим любимым западным прог-роком. Могу честно сказать, что "Автограф" сильно повлиял на меня.....И моя композиция "Autograph" с альбома "Moving Target" является, несомненно, данью уважения этому коллективу.»
Засим я завершаю свое повествование о замечательном альбоме советской прог-роковой группы Автограф - "Автограф"(1986).
И я не прощаюсь с Вами! Я лишь говорю: до новых встреч!
Если Вам было интересно все это читать, заходите в гости и смотрите другие мои обзоры на музыкальные альбомы, книги, фильмы и сериалы.
Мои рецензии на различные книги в рубрике "КНИГИ, ПРОЧИТАННЫЕ В РИТМЕ ВЕЧНОГО ПРОБЕГА ПО ЖИЗНИ" можно прочесть здесь https://dzen.ru/suite/d0367731-7268-424b-9cf7-544ec276bf28
Мои рецензии на различные кинофильмы в рубрике "ФИЛЬМ, ФИЛЬМ, ФИЛЬМ!" можно прочесть здесь https://dzen.ru/suite/848c5517-ef6a-4bf3-8dcc-cf8a8dd88de2
Мои рецензии на различные сериалы в рубрике "НЕ СТАРЕЮТ ДУШОЙ СЕРИАЛЫ" можно прочесть здесь https://dzen.ru/suite/e0c47b8a-ac6b-4a20-baa0-18991b62009c
Мои рецензии на различные музыкальные альбомы отечественных коллективов рок-музыки в рубрике "ЭТО РОК ВСЕХ СОБРАЛ ПОД СВОИМ КРЫЛОМ" можно прочесть здесь https://dzen.ru/suite/30040239-cd01-4d1b-ac99-916c11f7edd5
Мои рецензии на различные музыкальные альбомы зарубежных прог-металлических коллективов в рубрике "ОХ, УЖ ЭТОТ ПРОГ!" можно прочесть здесь https://dzen.ru/suite/15b1336f-1c33-4845-8fd4-474d301fbf07
Наконец, мои отчеты о собственных книгах и рассуждения о сущности творческого процесса в рубрике "МОЕ ТВОРЧЕСТВО" можно прочесть здесь https://dzen.ru/suite/cf4629d4-5af6-4934-a9e0-1bce685d03a9
Слушайте прекрасную и вдохновляющую музыку, и дай Вам Бог счастья, здоровья и исполнения всех желаний!
С уважением искренне Ваш
Поэт, прозаик и драматург,
автор книг и текстов рок-групп
Дмитрий Босов.
P. S. Пользуясь случаем, приглашаю вас в свой творческий клуб на правах автора. Я - поэт, прозаик и драматург. Есть и свои исторические драмы в стихах https://vk.com/club29547461