Сценарий психологического триллера “Идеальный враг” написан на основе романа 2001 года “Косметика врага” Амели Нотомб (The Enemy's Cosmetique – Amélie Nothomb). Режиссёром экранизации выступил Кике Маильо (Kike Maíllo), известный по научно-фантастической драме “Ева: искусственный разум” (2011).
Фильм вышел в период пандемии в рамках кинофестиваля в Каталонии. На пресс-конференции Кике Маильо рассказал, что его фильм – это вольная интерпретация оригинального текста, и в итоге сама история сменила тон с чёрного юмора, как это было у Нотомб, на напряжённую драму. Также в романе в центре внимания два мужчины, у которых завязался странный и местами социопатический диалог, а в фильме таинственного незнакомца заменили на эксцентричную женщину.
В общих чертах триллер “Идеальный враг” рассуждает о том, что человеку приходится тащить свой “багаж” за собой даже в некомфортных условиях, возвращаться за ним, даже если опаздываешь на рейс.
Сюжет
Знаменитый архитектор Джереми Ангуст (в исполнении Томаша Кота) на пути в аэропорт знакомится с голландкой Тексел Текстор (в исполнении Афины Стрейтс). Был ливень, такси поймать невозможно, и Тексел попросила Джереми подхватить её до аэропорта, иначе она опоздает на рейс.
Джереми проявляет благородство и позволяет ей доехать до аэропорта вместе с ним. Тексел оказывается очень общительной, у неё нет проблем с подбором темы для разговора, нет проблем с пересечением границ и смущением.
Они оба опаздывают на свой рейс, и Тексел снова подходит к Джереми в зале ожидания, чтобы продолжить разговор, так странно начавшийся в такси.
Хотя Джереми был очень груб с Тексел, давая понять, что не хочет общаться, тем не менее, ей удаётся привлечь его внимание. Тексел начинает рассказывать о себе историю из трёх частей – мерзкой, страшной и про любовь.
Джереми не понимает, к чему клонит Тексел, но её рассказ увлекает его, и в итоге он приходит к неожиданному открытию.
Каким получился фильм – напряжённым, увлекательным из-за того, что сценарий умело играет в “кошки-мышки” со зрителем
В этом фильме действие развивается на двух территориях: совсем чуть-чуть – на пути в аэропорт и всё самое важное – в зоне ожидания самого аэропорта, которую проектировали трое архитекторов, одним из которых был и главный герой. Это очень важный момент, потому что хорошо отражает жизненную историю главного героя, архитектора Джереми (или правильнее его имя всё же звучит как Иеремия).
В самом начале обозначается, что двадцать лет назад архитектора настиг тяжёлый личный кризис, который помог ему переосмыслить и свою работу, суть архитектуры. Архитектура способна исцелять, если она сосредоточена на том, что действительно важно. Подкрепляя свою мысль, он цитирует Антуана де Сент-Экзюпери: “Совершенство достигается не тогда, когда нечего добавить, а когда нечего убрать”.
На пути в аэропорт, как я уже отметила выше, он подхватывает странную девушку-голландку, а потом приходится потерять несколько минут, чтобы вернуться за её багажом с паспортом внутри, который она спрятала от дождя. Эти минуты стоили им обоим рейса на Варшаву, но символически “возвращение за багажом” отражает идею личности и груза прошлого, вины и собственных ошибок, о которых в сюжете пойдёт речь дальше.
В этом коротком эпизоде вне аэропорта устанавливается интрига, ловится зрительское внимание, потому что становится любопытно узнать, что это за девушка с необычным именем Тексел Текстор, почему она выбрала именно этот автомобиль – ведь, когда она села в салон, не было ощущения, что перед ней сидит чужой человек, уж очень она свободно себя чувствовала в присутствии Джереми, словно ей действительно что-то известно конкретно о нём (не как о публичной личности, а то, что скрыто).
Тексел Текстор – загадочная девушка, цветисто рассуждающая о своём внутреннем враге, заставившем её съесть мерзкую еду для кошек, и которая сделала Джереми своим невольным собеседником. Она смотрит на него каким-то демоническим взглядом, напоминая социопатку, нашедшую свою идеальную жертву (и её агрессивное поведение кажется вдвойне отталкивающим особенно на фоне преувеличенно отстранённого Джереми). Во всём этом тоже есть особенный смысл, как и в возвращении за багажом. Всё это тут взаимосвязано – Джереми никак не может отделаться от незнакомки, как от навязчивой мысли.
Попутно фильм затрагивает понятия истины и правды. Джереми Ангуст, например, не любит правду, предпочитая от неё избавляться – примером такого проявления служит момент с удалением негативного комментария под постом по его лекции в сети. Поклонник выразил разочарование и недовольство тем, что на лекции Джереми повторял то, что уже писал в своих книгах, то есть на его выступлении не было новизны. Вместо того, чтобы дать ответ или действительно просто оставить его, признавая правду, он просто избавился от критики. Этот краткий момент с удалением негативного комментария, на самом деле, много значит, ближе к финалу он раскроется в полной мере.
Архитектура и воспоминания тут художественно переплетаются – это поддерживается бесконечным диалогом между главным героем и его новой знакомой, а также моделью крыла аэропорта (а своей работой он всё же гордится). Когда Тексел рассказывает свою историю, Джереми в своём сознании представляет картинки из собственного прошлого. Тексел каждый раз его поправляет, чтобы он не рисовал её историю своими образами. Но, как ни странно, по “коридорам” из историй Тексел Джереми находит путь к правде, от которой он уходит последние двадцать лет. А в модели аэропорта в миниатюре повторяется реальное действие – этим подчёркивается зловещий подтекст истории и одновременно отображается внутренний мир главного героя, чья жизнь крутится вокруг архитектуры и исчезнувшей жены.
Признаю, что можно будет догадаться ещё до финала, в чём тут дело, но и так интерес не угаснет. Триллер “Идеальный враг” постоянно держит в напряжении, и хочется узнать, что произойдёт дальше, несмотря на то, что по итогу это всё же заезженный сюжет, а всё действие – это диалог между Тексел и Джереми. Даже так мне этот фильм очень понравился.
Лучшее – враг хорошего, а идеальный враг – это собственная натура человека.
***
Для разнообразия в интерпретациях можно посмотреть спектакль "Косметика врага" с Константином Райкиным и Романом Козаком. Эта версия доступна онлайн.
***
Спойлер | Не думаю, что он нужен, но на всякий случай
Джереми Ангуст, знаменитый архитектор, – единственный главный герой этой истории. На протяжении всего фильма он, мучимый угрызениями совести, вёл внутренний диалог со своей нерождённой дочерью, которую назвал Тексель Текстор.
В фильме, когда Тексель пригласила его выпить коктейль, она приковала его внимание к себе вопросом, убивал ли он когда-нибудь. Она попадает точно в цель. И это практически ответ на вопрос, куда пропала его жена. Он избавился от её тела, бросив его в чан с цементом. Потому его так и не нашли, а её признали без вести пропавшей. Так что всё действие фильма развивается практически на могиле Изабель. И, собственно, это место так сильно взволновало Джереми, что его мысли так жестоко разыгрались.
Под личным кризисом, о котором Джереми сказал на лекции, подразумевается именно его открытие, что Изабель его не любит и собирается улететь в Амстердам, а он не может её никак удержать. Потому он её убил, чтобы она не досталась никому. А, убив её, он узнал, что она была беременна. Это пошатнуло его психику, потому что он совершил двойное убийство.
Тексель – это метафорический багаж его прошлого, который утягивает его назад. В реальности агент Джереми в самом начале фильма указывает на обручальное кольцо и говорит, что Джереми уже должен начать новую жизнь, а не продолжать изолировать себя ото всех и хранить верность человеку, который больше не вернётся, ведь для публики Джереми создал образ покинутого мужа. Это служит подтверждением того, что Джереми сторонится новых знакомств, он ограничивается общением на работе с коллегами и чтением лекций.
Чтобы как-то смягчить свою вину, он придумал для неё образ голландской девушки, словно бы он и не убивал свою жену, а дал ей действительно улететь в Амстердам, и там родился их с Изабель ребёнок.
В своём сознании он позволяет Тексель быть крайне жестокой с ним – её истории, которые она рассказывает словно бы о себе, относятся именно к нему. Это он в детстве был аутсайдером, сильно завидовал своему талантливому однокласснику и однажды заставил его исчезнуть. Его не любили в детстве, потому он не научился дарить любовь сам. И его увлечение Изабель переросло в одержимость, что она, спустя четыре года брака, почувствовала себя пленницей. Джереми понимал, что его любовь похожа на логику маньяка, но ничего не мог с собой поделать, он боялся потерять жену. Себя он считал идеальным и не мог её отпустить, потому не придумал ничего лучше, как убить её. А потом считал, что совершил идеальное преступление – ведь он по-прежнему на свободе.
В финале, когда Джереми Ангуст в туалете самолёта, сошёлся в метафорической битве с совестью/чувством вины, он всё же предпочёл не умирать, а самому задушить свою вину. Он предпочёл продолжать жить в фальшивой правде, как ему нравится, удаляя то, что омрачает его нарциссическую реальность.
“Ложь нужно повторять чаще, чем правду, чтобы в неё поверили”.