О чем сериал
На закате предсказанного богами Конца Света, именуемого Великим Изломом, мир полыхает в пламени распрей и ожесточенной борьбы за господство. У каждого своя правда: у наследника изгнанного трона, у действующего монарха, у слепых фанатиков веры, у магии, у врагов и неожиданных попутчиков. Но лишь любовь способна переписать судьбу и вдохнуть жизнь в угасающий мир.
Особое внимание привлекает образ унаров, словно шахматных фигур, и их связь с фехтованием.
Строгие и лаконичные белые облачения Ивана Трушина, Алексея Лукина и других учеников Академии Лаик, создают поразительный контраст с привычным буйством красок фэнтезийных миров. Художник по костюмам Наталья Белоусова («Папа, сдохни») поясняет: «В этих образах мы стремились подчеркнуть идею невинности и чистоты. В книгах Веры Камши часто встречаются черно-белые мотивы. А сами дублеты унаров отсылают к историческому фехтовальному облачению, призванному смягчать удары». Именно в стенах академии унарам предстоит оттачивать свое мастерство владения клинком.
Костюм, таким образом, становится отражением окружения, в котором оказываются молодые дворяне. «Унары словно превращаются в шахматные фигуры – строгие, незапятнанные, слегка обезличенные. Из привычной семейной обстановки они впервые попадают в государственную систему, во взрослую жизнь, и начинается этот путь с унификации и смены одеяния», – добавляет Белоусова. Однако мальчишеский задор никуда не исчезает: во время первого же построения братья Катершванц, словно сговорившись, спешно делят и поедают булку. Креативный продюсер Никита Сугаков рассказывает об этом моменте: «Находясь на съемочной площадке, я увидел буханку хлеба в реквизите и спонтанно предложил ребятам: Просто разорвите ее и поделитесь. Это родилось из импровизации, и лишь потом я осознал, что подсознательно позаимствовал эту идею из "Атаки титанов".
Лаик — училище унаров
Одна из главных локаций в первых сериях — училище Лаик, где собираются Ричард Окделл, Эстебан Колиньяр и другие представители знатных семей. Его снимали в Санкт-Петербурге и Выборге, и оно полностью впитало дисциплину местной архитектуры. «Мне очень нравится эстетика XVII века — испанская, голландская, английская с большим количеством темных тонов, с портретами, оформленными в небольших лучах света на нейтральном фоне. Мне кажется, что это в целом подходит для киноязыка, потому что является, с одной стороны, как бы и внутренне наполненным, но при этом и достаточно минималистичным», — делится деталями Наталья Белоусова.
Если для молодого поколения актёров задача по работе со шпагами была в новинку, то Юрий Чурсин в этом плане явно выигрывал. Он уже обучался мастерству фехтования во время съёмок «Трёх мушкетеров».
Новости о запуске проекта начали появляться в 2021 году. Первые кадры и видео появились на московском Comic-Con-e, который проходил в онлайн-формате из-за коронавирусных ограничений.
Съёмки же начались в начале января 2021 года. Пандемия, конечно же, повлияла на процесс. Первоначально съёмки должны были проходить не только в России, но и в Венгрии, в Чехии. Из-за закрытых границ выезды пришлось отменить, а замки сделать с помощью компьютерной графики. Натурные съёмки же перенеслись в пригород Санкт-Петербурга. Так путь Ричарда Окделла в столицу лежит через парк Павловска. Остальное отсняли в павильонах Ленфильма и в интерьерах особняка Кельха.
Места съемок в Санкт-Петербурге и Ленинградской области
В Санкт-Петербурге есть несколько популярных локаций, подходящих для создания атмосферы фэнтези-вселенной «Этерны». Среди них режиссеру Сергею Трофимову приглянулись особняк А. Ф. Кельха (улица Чайковского, 28) и особняк А. А. Половцова, известный как Дом архитектора (Большая Морская улица, 52). Но так как их давно облюбовали отечественные кинематографисты, создатели «Этерны» столкнулись с нетривиальной задачей: им нужно было показать известные места так, чтобы они открылись зрителям по-новому. А также, в Этнографическом музее.
Авторы не обошли вниманием и Екатерининский дворец (Пушкинский район Санкт-Петербурга, Садовая улица, 7), где им предоставили уникальную возможность снять покои королевы Талига Катарины (ее роль исполняет актриса Любовь Константинова) в банном комплексе Холодная баня, построенном для Екатерины II, рядом со зданием дворца. Его также называют Агатовыми комнатами за счет глубокого красного оттенка яшмы, используемой для отделки стен.
Историческое фэнтези – жанр, щедро дарящий возможность не только плести захватывающий сюжет на канве прошлого, но и создать визуально впечатляющую картину. И в этом отношении "Этерна" заявляет о себе с самых первых кадров. Восхищение работой художников по костюмам стало одной из первых реакций зрителей после появления промо-материалов, и это мнение лишь укрепилось после премьеры фильма. Поклонники отмечают, что каждый наряд хочется изучать, не упуская ни одной детали.
При создании костюмов команда вдохновлялась мотивами моды XV столетия, но при этом добивалась, чтобы каждый наряд подчеркивал происхождение персонажа. Это касается как формы школы оруженосцев, так и одеяний жрецов и жителей столицы.
Костюм становится своеобразной летописью героя, рассказывающей его историю. Об этом говорили и представители компании Bubble на конференции, посвященной "Этерне". Актеры Сергей Горошко, Анар Халилов и Денис Нуруллин отмечали, как одежда помогла им глубже погрузиться в образы своих персонажей. Множество постов на официальной странице фильма в период пост-продакшна было посвящено раскрытию особенностей героев и их одежд.
Доспехи
Боевые образы героев, воплощенные Юрием Чурсиным и Павлом Чинарёвым, выделяются особой выразительностью. В отличие от многих других персонажей, они облачены в настоящие стальные доспехи. Как отметили в мастерской "Кречет", создавшей эти элементы экипировки, доспехи Алвы, например, выполнены из стали с химпатиной, чеканкой и серебряными вставками, а доспехи Чинарёва – из вороненой стали с латунными деталями.
В мастерской подчеркнули, что для обеспечения комфорта актеров, доспехи подгонялись точно по фигуре во время примерок, чтобы исключить натирание и дискомфорт во время съемок. Использование неподогнанного стального доспеха чревато гематомами, синяками и другими неприятными последствиями к концу рабочего дня.
Эскизы доспехов были разработаны Натальей Белоусовой, а затем воплощены в жизнь мастерами "Кречета". Первыми были созданы доспехи для конных рейтаров. Кузнец-бронник Сергей Власов отлил стальную мастер-форму, на основе которой было изготовлено 19 пластиковых копий. При качественной покраске эти копии практически неотличимы от настоящих доспехов. Резьбу кедровых веток и шишек по доспехам наносили вручную.
Альдо Ракан: чистота и экспрессивность
Внешний вид Альдо Ракана (Антон Рогачёв), наследника трона, вынужденного жить в изгнании, намеренно выделяется на фоне остальных персонажей, что подчеркивает его обособленность. Наталья Белоусова поясняет: "На контрасте со скромной одеждой унаров появляется пышно одетый молодой человек, облаченный в невероятно яркие цвета. Это и создает необходимый эффект".
В начальных эпизодах сериала именно внешний вид служит ключом к пониманию личности Альдо. Художница по костюмам описывает его как "харизматичного и обаятельного парня, располагающего к себе, но при этом абсолютно оторванного от реальности и инфантильного, живущего лишь остатками мечты о былом величии".
Ричард Окделл: месть за отца
За спиной Ивана Трушина совсем немного опыта съемок в кино, зато уже есть приличный театральный бэкграунд. Стать артистом он захотел еще в детстве, поэтому участвовал в любительских постановках. Учился в ВТУ им. Щепкина, а после окончания института поступил в Малый театр. В «Этерне» Трушин сыграл Ричарда Окделла — одного из ключевых персонажей, и для него это первая крупная работа в кинематографе.
Про роль
В детстве жил в крайней бедности в замке Надор, полуразоренном королевскими войсками после подавления мятежа. Воспитывался матерью и дядей Эйвоном Лараком в духе Людей Чести: Ричард является эсператистом, восхищается своим предком Аланом Окделлом и отцом, которого считает героем и мучеником, пострадавшим за Великую Талигойю и Людей Чести, и презирает узурпаторов Олларов, олларианскую церковь и "навозников" — людей, получивших дворянство от Олларов.
В День Святого Фабиана как и предсказывал Наль, никто не хотел брать Ричарда в оруженосцы. Дик почти отчаялся, но в последний момент Рокэ Алва взял его в оруженосцы, несмотря на то, что именно он сыграл огромную роль в подавлении мятежа Эгмонта и лично убил отца Дика.
— У нас была сложная дуэль, ставшая поворотной в развитии моего персонажа. В дуэли сошлись Эгмонт Окделл и Рокэ Алва. Мой противник, роль которого исполнил Юра Чурсин, — лучший фехтовальщик в мире, который знает все стили, он непревзойденный виртуоз. Я же предстал в образе более конкретного, прямолинейного и своенравного человека. Мы много работали над боем с точки зрения пластики индивидуальности каждого фехтовальщика. Учитывали их разные характеры, оттачивали стойки, приемы, выпады, финты. Дуэль снимали восемь часов! Думал, у меня рука отвалится. Вы только представьте: два артиста в кадре и восемь часов сплошного фехтования. А этой сцене предшествовало больше месяца тренировок.
Режиссер требовал от нас досконального знания техники, чтобы оператор мог начать снимать с середины боя или переснять только финал или конкретные комбинации. Параллельно я снимался в Петербурге в другом проекте, но тем не менее приезжал к педагогу по фехтованию, и мы занимались безотрывно. Знаете, есть в этом всем некий мальчишеский кайф, когда вдруг тебе дают шпагу и говорят — давай, иди, фехтуй! Это то, что я больше всего люблю в нашей профессии.
Героиня Ксении в «Этерне» Айрис Окделл — младшая сестра Ричарда Окделла. Несмотря на свою хрупкую внешность персонаж демонстрирует силу и упорство.
«Ксения сыграла юную, дерзкую, порывистую героиню со своей аркой и развитием. И мы показываем ее в разных ипостасях через костюм — и нежную, и романтическую, и восторженную. В этом нам помог некоторый отход от канона», — отмечает Наталья Белоусова.
С танцовщицей Марианной (героиня Марии Абашовой, прима-балерины Санкт-Петербургского театра балета Бориса Эйфмана и народной артистки России) получилось еще интереснее: в сериале есть сцена с ее выступлением, так что костюм должен был подходить для разнообразных па.
«Мария Абашова — великолепная балерина, и у нее была сложная хореография, которую, скажем так, не позволил бы никакой исторический костюм. Пришлось подумать, и я захотела сделать костюм а-ля Кристиан Лакруа. Вдохновилась одной из его коллекций, и с помощью ателье Владимира Середина мы сделали потрясающее платье, в котором от книжного первоисточника остался оранжевый цвет», — рассказывает Наталья Белоусова.
Никита Сугаков отмечает, что платья вызывали восторг у всех актрис. Особое место занимает наряд королевы Катарины (Любовь Константинова), предназначенный для празднования ее дня рождения. Белоусова вспоминает: "Красное платье – это настоящий шедевр, воплощение праздника. Я бы даже назвала его инженерным сооружением. Мастерицы Владимира Середина воссоздали его с абсолютной точностью, следуя эскизам".
Однако надевать это платье на актрису было непростой задачей. Белоусова рассказывает: "С нас троих сошло семь потов – с меня, с Любы и с нашего звукорежиссера. Ведь мы параллельно занимались установкой звукового оборудования. В тесном вагончике приходилось выполнять акробатические трюки, так как одна только юбка с трудом помещалась в него. Но результат, безусловно, стоил всех усилий".
Королева Талига — с виду хрупкая девушка, оказавшаяся в водовороте интриг. Готовясь к роли, Любовь Константинова, по ее словам, изучала фанатские паблики «Этерны», чтобы лучше понять многогранность своей героини и ее мотивацию.
Гоганы: узбекские ткани и золото
На внешнем виде гоганов отразилась и география съемок: сцены с ними снимали в Узбекистане в 40-градусную жару. Наталья вспоминает, что они использовали много местных тканей: «Это потрясающая культура, особенно в плане текстиля, и мне нравятся цветовые сочетания, характер орнамента, его пропорции».
Гоганы, таинственная и обособленная община, представленная в мире "Этерны", выделяются своим особым внешним видом. Наталья Белоусова отмечает, что основным цветом в их одежде является золотой, что связано с их загадочными ритуалами. "Золото присутствует в различных оттенках, в сочетании с черным, белым и небольшим количеством дополнительных цветов. Мы не стремились к широкой цветовой палитре, поэтому все костюмы этой общины строятся, скорее, на решениях в силуэтах и выборе материалов", - добавляет художница.
Валентина, которая исполнила роль любознательной Мэллит, рассказала о своей героине.
«Моя героиня достаточно драматичная, и все, что у нее происходит по сюжету, очень драматично. Я старалась постоянно находиться в такой энергии, мне было не до веселья. Но были и необычные моменты. Например, в Узбекистане мне нужно было сыграть последнюю сцену, одну из самых главных для моей героини, а у нас только пять минут, потому что мне надо бежать на самолет, и мы сняли все за один дубль», — вспоминает актриса.
#сериал#идеи #костюмы #путешествие #кино