«Рисовать это как мечтать, только на бумаге»
Философ Алексей Лосев
Наталья Дмитриева - художник. В 1994 г закончила Красноярское художественное училище им. В.И. Сурикова, в 2000 г - художественный институт. Член Союза художников России. Участница региональных, всероссийских и международных выставок. Ежегодно проводит мастер-классы и пленэры в России, Беларуси, Грузии, Италии, Франции, Швейцарии.
НАТАЛЬЯ ДМИТРИЕВА: «Мой путь, он был действительный долгий, потому что у меня базовое – классическое образование, а в акварели нужно больше свободы, больше легкости, какого-то проявления индивидуальности и смелости…»
Ведущий: Наташа скажи пожалуйста откуда ты приехала в наш город? И почему выбрала именно его?
Наталья Дмитриева: Я родом из Сибири. Родилась в поселке Шушинском. Это небольшой поселок, известный как место ссылки Владимира Ленина. Закончила художественную и общеобразовательную школы. Затем переехала в город Красноярск, где закончила художественное училище и художественный институт.
Так как я с детства рисовала, и уже с девяти лет понимала, что хочу быть художником и больше никем, то мой жизненный путь выстраивался с этим пониманием. Все было связано с творчеством.
Долгое время проживала в Красноярске, иногда возвращалась в Шушинское… Какая-то такая обычная жизнь была, и она в конце концов мне наскучила. Захотелось какого-то полёта, творчества, увидеть мир, показать себя, выставлять свои работы. В небольших посёлка это очень сложно. И меня начали посещать мысли найти такое уникальное место, где большие города будут рядом, откуда я смогу спокойно в Европу летать и посещать различные выставки и мастер-классы.
И на самом деле Екатеринбург, отчасти совершенно случайно оказался в моей жизни, а отчасти нет. Я всем сердцем искала, то место где я хочу жить, лет пять к тому моменту это уже происходило. Я ездила специально в разные города, даже в Калининград летала, чтобы увидеть, почувствовать то месте, где тебе будет хорошо, свободно и будет возможность реализовать задуманное.
Мы творческая семья и много путешествием. Однажды у нас был перелет в Грузию с пересадкой именно в Екатеринбурге. Целый день мы гуляли по городу. Это была любовь с первого взгляда. Я была в таком восхищении. Прилетев в Грузию, я всем начала рассказывать про Екатеринбург. Но мысли о переезде сюда еще не было. Они возникли позже. После приезда из Грузии, мы с мужем все обговорили и все было решено. Мы продали в Красноярске свою творческую студию и дом, оставшиеся вещи загрузили в «телегу» и на машине уехали в Екатеринбург.
Сейчас мы живем здесь уже четыре года. Настолько город меня удивил и поразил. Каждый раз возвращаясь вечером с работы, еду по городу и вижу какие-то определенные места, где я каждый раз достаю телефон и снимаю, не переставая восхищаться. За четыре года, мы нисколько не пожалели, что сюда переехали. Я так-же влюблена в этот город, и влюбляюсь до сих пор. Он очень уютный, компактный, гармоничный. Кроме того, у меня в доступе всевозможные выставки в Москве, и я могу в любой момент купить билеты и на них улететь, даже просто на открытие выставки на один день. Или организовать свои какие-то большие проекты – все в доступе.
– Самое первое впечатление о городе? Вот когда только вышла из аэропорта «Кольцово» и добралась до центра, что запомнилось больше всего?
– Это тоже был момент, сыгравший роль в том, что мне нужно сюда. С «Кольцово» мы доехали до центра и передо мной предстал огромный магазин «Лавка художника» (1). Это было самое первое, что я увидела в городе. Стою, думаю: «Так… это очень интересно». Я сразу зашла в «Лавку», и меня поразил выбор материалов для творчества. Не смотря на то, что город Красноярск достаточно большой в Сибири, но ничего подобного в магазинах там не было.
Для меня это было откровение: «Как классно. Люди живут – зашел купил все, что нужно и дальше работаешь, творишь». Это было самое приятное для сердца творческого человека.
– Ты являешься амбассадором нескольких профессиональных фирм мирового уровня, выпускающих инструменты для художников. Насколько индустрия профессиональных инструментов (красок, кистей) развита в Екатеринбурге?
– Предполагаю, что до какого-то времени было все лучше, но сейчас бренды мировые очень многие ушли не только из Екатеринбурга, но и из России. И нам (художникам) сейчас достаточно сложно достать профессиональные материалы для закупок. Но так как, я являюсь амбассадором канадских акварельных красок и бумаги, то у меня есть их прямые контакты для связи, и я могу получать материалы на прямую.
В нашем городе, если ты зайдешь в магазин, чаще всего сейчас можно найти Российских производителей.
– Есть разница между Российскими производителями и мировыми? На сколько она колоссальна?
– Разница колоссальна. Если мы берем бумагу, на которой мы художники пишем, то нашу российскую акварельную бумагу я использую только под палитру. Я как художник-акварелист на ней писать не могу, и тоже самое с кистями. Мы стараемся использовать инструменты брендов других стран - Корея, Китай, Америка.
И бумагу, и краски…Потому что пигментация более насыщенная, цвет более устойчивый и еще много факторов, которые позволяют нам больше раскрыть свой творческий потенциал. То есть это такой инструмент, который позволяет тебе лучше сделать свою работу и быть лучшим в своей профессии.
– У каждого творческого человека есть свои места вдохновения. Что для тебя это в Екатеринбурге?
– Так сложилось, что когда мы переехали в Екатеринбург, мы сняли квартиру на Визовском пруду (2). Для меня удивительно, что когда я общаюсь с учениками из Екатеринбурга, родившимися в городе, и спрашиваю про визовский пруд, то в ответ меня часто спрашивают: «А где это?». И я каждый раз в некий ступор вхожу, потому что для меня набережная Верх-Исетского пруда – одно из самых красивых мест города. Я даже не знаю с чем это сравнить. Невероятная красота. Огромное место, где я как раз черпаю вдохновение. Особенно весной и в летний период, я практически каждый день на пруду. Я и встречаю рассветы, а они очень рано – в районе 5 часов утра, благо у меня панорамные окна и я могу наблюдать, а закаты чаще всего встречаю на набережной.
Есть еще одно такое место в городе – это территория Женского Ново-Тихвинского монастыря (3). Там есть такие закуточки уединенные, где я сижу работаю и меня никто не трогает и даже, мне кажется, не знает что я там сижу. Эта тишина, благодать… Очень здорово целый день провести в таком месте. Про это место, наверно многие знают в городе.
– Много комплиментов городу от тебя сегодня прозвучало, но вот за что ты бы могла его покритиковать?
– Так как я много передвигаюсь на машине, то практически постоянно получаю штрафы за парковку. Мне нужно остановиться буквально на одну-две минуты и сразу штраф, так как рядом нет оборудованных парковочных мест. Я с холстами, я с большими подрамниками. Я не могу останавливаться в нескольких километрах от того места, куда мне надо забежать, чтобы занести холсты. Парковочные места в нашем городе – это мне кажется, как водителю, самая неприятная тема в нашем городе.
– Чем ты занимаешься сейчас? На что направлена твоя художественная деятельность?
– Моя работа сейчас разделена на две части. Одна часть – это непосредственно творческая деятельность, когда я просто пишу картины. Потому что в какой-то момент, я пришла к понимаю, что моя жизнь наполнена очень многим каким-то лишним, и если я хочу реализоваться и состояться как художник, то мне надо это убрать. Я это лишнее осознанно убрала. Я ушла в свободное плавание, как говорится, стала «свободным художником». У меня появилась своя художественная мастерская, куда я могу в любое свободное время приходить и писать картины.
Вторая часть моей деятельности – я даю мастер-классы. Потому что та жизнь которую я проживаю, она очень привлекает внимание людей которые вокруг меня. Они тоже хотят немножко прикоснуться к этому волшебству и творчеству. И я стала проводить мастер-классы со взрослыми. Мне тоже это очень нравится. Причем мастер-классы я провожу не только в нашем городе, но и в Европе, и других городах России.
– На сколько востребованы сейчас творческие мастер-классы? Потому что одно время это было не актуально.
– Смотри, Дима, то что было когда-то, меня особо не коснулось и я про это не знаю. Но сколько я себя помню, когда я рисовала люди подтягивались. В принципе очень актуально. Иногда я даже убираю какие-то дни с мастер-классами, чтобы была возможность самой пописать. Потому что даже эта часть моей деятельности, начала мое личное время для творчества поглощать. Я так делаю, чтобы все мои мастер-классы, встречи с учениками и друзьями, они были по большой сердечной любви. Поэтому очень актуально.
– У тебя индивидуальный и узнаваемый стиль работ. Ты сама к нему пришла или это входе какой-то насмотренности за другими мастерами и попытки их копировать?
– Вот знаешь, насмотренность – она с одной стороны, вот прям «здорово». Ты подсматриваешь какие-то интересные моменты, какие-то фишки. Но когда ты пишешь сам – это тебе мешает. Вот мешает.
Мой путь, он был действительный долгий, потому что у меня базовое – классическое образование, а в акварели нужно больше свободы, больше легкости, какого-то проявления индивидуальности и смелости. Мне это мешало очень долго, плюс эта насмотренность, когда ты думаешь: «Боже, как эти большие мастера это делают?». Боязнь была.
Потом это все ушло одним разом и я начала писать сама именно так, как я хотела. Но мне долгое время казалось, что это никому не будет интересно. Потому что все очень не очевидно в моих работах, я не люблю конкретики и прорисовок. Но на самом деле все совсем не так. Есть очень много поклонников моего творчества, чему я конечно очень рада, и я хочу дальше продвигаться так как я хочу в своем индивидуальном стиле. Все равно будут люди, которые будут мой стиль ценить, и я сама внутренне получаю удовольствие от того чем занимаюсь.
– Больше рисуешь с натуры на пленэрах, либо уже после того как вдохновилась, придя в студию в спокойной обстановке превозносишь это на холст?
– Если у меня есть возможность, перенести на бумагу с натуры, то я стараюсь эту возможность не упускать. Если совпало так, что у меня есть время, возможность и погода располагает к тому, чтобы выйти пописать с натуры – конечно, я эту возможность использую. Но очень часто у нас на Урале погода оставляет желать лучшего – сильные ветра, дожди. Поэтому по возможности я пишу с натуры, на «Коматеке» (4) у себя возле дома.
А так да, делаю фотографии, вдохновляюсь. Очень много я привожу с разных поездок, много путешествую – это тоже даёт огромное вдохновение, которое потом выливается в большие серии работ. Не бывает так, что ты куда-то, во Францию скажем, слетал, там одну картину написал и на этом остановился. Нет – это целая серия картин появляется обычно. Такой выплеск происходит большой.
– Не смотря на все твои многочисленные путешествия и в Европу, и Китай, и Грузию, для Екатеринбурга свое место на картинах находится. На сколько часто?
– Часто. Очень часто. У меня есть целая серия с «Коматека», набережной с закатами. От небольших зарисовок и этюдов до таких больших, метровых, работ прописываю сижу.
– Тебя совсем недавно приняли в Союз художников России, с чем я тебя поздравляю, так как считаю, что это очень важная веха в любой профессии. Что это значит для тебя? И в чем помощь союза для художника?
– Спасибо большое. На самом деле, ты знаешь, это был не простой путь. Три раза я уже подавала документы и в этом году у меня все получилось, чему я очень рада. Думаю были какие-то объективные причины не принимать меня раньше, не знаю.
Какие дает преимущества союз… Во-первых, это мастерская от Союза художников. То место где я могу полностью проявлять себя творчески, так как мне хочется. Я могу писать на больших форматах, мне не нужно убирать свое рабочее место вечером, чтобы утром сразу продолжить работу. Конечно дома, ты не можешь всем этим заниматься – там у тебя семья, дети. Мастерская тебе дает очень большие возможности.
Во-вторых, чем союз хорошо помогает – он организует выставки. Любая выставка, любого художника в России или за рубежом – это всегда финансовые вложения. Ты не можешь где-то выставляться по принципу: «Я такая прекрасная, возьмите меня. Точно будет все здорово». Надо иметь либо како-то большое имя в этой сфере и тогда на каких-то льготных условиях можно организовать, либо после смерти художника проводятся выставки его памяти. А Союз художников, он дает возможность выставляться, делать большие индивидуальные проекты.
У нас Союз художника находится на улице Куйбышева. Там большие очень хорошие выставочные залы…
– В Доме Художника?
– Да, в Доме Художника (5). И каждые три недели там новые экспозиции. Шикарные. Достойные. Можно приходить каждый день.
– А где сейчас жители Екатеринбурга могут увидеть твои работы?
– На данный момент в постоянной экспозиции, где можно увидеть картины и приобрести – это «RakovGallery» (6) - тоже одно из замечательных мест Екатеринбурга. Она находится на Плотинке. И это как раз то место, где коллекционируют работы действительно талантливых художников. Работы, которые действительно очень самобытные и просто имеют очень высокий уровень. Очень много художников из Екатеринбурга там выставляются, много работ маслом. Я туда какое-то время ходила, чтобы получить наслаждение для глаз.
– Переходим к нашей постоянной рубрике «ТОП-3». Назови пожалуйста три культурных места которые тебе наиболее близки; Три кафе, кофейни, ресторана – места связанные с общественным питанием и три места, которые по твоему мнению являются брендами нашего города.
– Давай наверно начнем с кофеен. Так как я творческий человек, я очень люблю такие места. Вечером, после мастер-классов, с друзьями или одна, люблю заехать посидеть немного в тишине, буквально 10 минут. В каком-то таком месте. Это могут быть совсем небольшие кофейни и нет какой-то определенной в которую я езжу.
Если, чтобы немножко посидеть, то мне нравится ресторан «Рататуй» (I) на ВИЗе у нас. Мы туда время от времени ходим с семьей, с детьми. И так как я еще большой любитель грузинской кухни, то мне нравится «Большой грузинский» ресторан (II). Это уже так чтобы на вечер запланировать посидеть с друзьями или мужем.
По брендам… Я бы хотела отметить иконописную школу (III) женского Ново-Тихвинского монастыря. Она мне кажется сейчас совершенно не заслуженно подзабыта, хотя она свою историю берет еще до революции. У нее совершенно уникальный стиль. И я например про это место узнала от моих учеников, так как мы все-таки из одной среды, мы постоянно делимся какой-то общей информацией, рассказываем друг-другу когда узнаем что-то интересное. И у меня есть несколько учениц, которые ходят и пишут иконы. Они в таком восторге. Мне тоже захотелось узнать побольше
– Чтобы ты могла пожелать начинающим художникам нашего города?
– Первое и главное, что я всегда советую своим ученикам и всем – это нужна смелость. Смелость чтобы начать творить. У меня есть ученица, которой 86 лет. Представляешь насколько сложно ей было сделать этот шаг, прийти ко мне в студию и что-то вообще начать делать. Я ей восхищаюсь. И советую всем никогда не бояться, быть смелыми и просто идти к тому, что тебе нравится несмотря ни на что. Будут, конечно, и неудачи и взлеты, но все равно по итогу какой-то результат будет. Просто идти и быть смелыми.
Объекта и бренды города из «ТОП 3»:
- «Рататуй Family» – семейный ресторанчик с детской комнатой и грузинским предложением в меню открылся 30 декабря 2012 года – ул. Татищева, д. 77
- «Большой грузинский» – ресторан-дом и сад – Олимпийская набережная, д. 7
- Иконописная мастерская Ново-Тихвинского женского монастыря – свою историю она ведет с ХІХ века. В мастерской изготавливаются иконостасы для храмов, семейные и мерные иконы – ул. Бисертская, д. 12 В
Места города Екатеринбурга, упоминаемые в тексте:
- Арт-салон «Лавка художника» – творческая мастерская, работающая более 25 лет и сформировавшая широкий ассортимент инструментов и материалов известных брендов для хобби – г. Екатеринбург, ул. Карла Либкнехта, д. 27
- Верх-Исетский пруд – искусственно созданный в 1725 году водоём в Екатеринбурге и являющийся одним из главных источников водоснабжения для города.
- Александро-Невский Ново-Тихвинский женский монастырь – женский православный монастырь в Екатеринбурге, один из крупнейших в России. Главный храм — собор Александра Невского — представляет собой памятник архитектуры позднего классицизма – г. Екатеринбург, ул. Зеленая Роща, д. 1
- Губернский яхт-клуб «Коматек» – был основан в 1991 году на живописном берегу Верх-Исетского пруда и с тех пор стал важной частью яхтенной культуры Екатеринбурга – г. Екатеринбург, ул. Кирова, 40 Б
- Дом Художника – Это открытое пространство, на базе которого круглый год проводятся выставки. Здесь вы сможете не только получить новые эстетические впечатления, но и познакомиться с культурной жизнью города. – г. Екатеринбург, ул. Куйбышева, д. 97
- Галерея «RakovGallery» – сеть картинных галерей, созданная братьями Игорем и Алексеем Раковыми в 2011 году. Первую галерею открыли в Екатеринбурге как пространство для реализации творческих идей современных уральских художников – г. Екатеринбург, ул. Горького, д. 4 Д
Автор: Дмитрий Василика
© "Импульс города", Василика Д.А., 2025 год