В настоящий момент Экографика претерпевает существенные поворотные изменения, работая над масштабным проектом, который определит вектор развития бренда на многие годы вперёд.
Обращаюсь к каждому читателю: я благодарю Вас за проявленный к каналу и публикуемой здесь инфографике и обзорам интерес! И говорю отдельное спасибо за терпение, с которым Вы, дорогие подписчики, ждёте новый материал. Ну а если Вы новый гость на канале, то я приветствую Вас и обещаю только качественный и осмысленный контент! 🦎
Итак, проект, о котором я говорила выше, тесно связан не только с экологией, но и с паттернами. Сам проект пока должен оставаться в секрете, а вот секретами создания паттернов я уже могу поделиться 👇🏼
Начнём с простого. Что такое паттерн?
Паттерн - это узор, состоящий из повторяющихся элементов, подчинённых определённой концепции. В дизайне сегодня наиболее востребованы бесшовные паттерны, которые могут быть размножены бессчетное количество раз и не иметь видимых стыков на границе стыкуемых фрагментов - то есть паттерн, независимо от масштаба, выглядит целостно. Его можно использовать в графическом (например, для изготовления печатной продукции), текстильном (например, для изготовления тканей), промышленном и веб-дизайне, дизайне интерьеров и архитектуре.
Элементы для паттернов можно рисовать сразу в цифровом варианте - так гораздо быстрее. Однако в цифровых иллюстрациях мне часто не хватает души и фактуры, поэтому я предпочитаю традиционные техники. И это (‼️) добавляет тонну работы, хоть и имеет дополнительные преимущества.
Паттерны, с которых я начинала (как самоучка), мне сперва очень нравились, но вскоре стремительно разонравились (🤭), и я решила пройти обучение созданию паттернов…
На примерах выше у меня было понимание того, как создать бесшовный паттерн, но не было понимания того, как создать гармоничный и красивый бесшовный паттерн. Тогда я прошла курс у Карины Кино и досмотрела все доступные видеоматериалы на просторах сети. Помимо этого я активно работаю непосредственно над качеством изображения объектов, тренирую руку и улучшаю технику подачи (практика, практика и ещё раз практика).
Сегодня я по-прежнему ежедневно учусь, допускаю ошибки, переделываю и начинаю сначала. Однако у меня появилась какая-то тактика, и я её придерживаюсь!
Этап первый
1️⃣ на первом этапе необходимо создать стилистически единую коллекцию иллюстраций. Важно не имитировать чей-то стиль, а придерживаться своего. В моей работе сложностью является поиск референсов, ведь я рисую достаточно редкие объекты, которые не всегда сфотографированы учёными и натуралистами с нужного ракурса, позволяющего создать эскиз
Этап второй
2️⃣ на втором этапе важно принять волевое решение и вовремя остановиться на количестве ~20 иллюстраций, в среднем необходимых для одного паттерна (если сделать больше, может получиться каша, а если меньше - орнамент может не сложиться)
Этап третий
3️⃣ на третьем этапе необходимо выбрать наилучший свет и сфотографировать при нём все иллюстрации в наилучшем качестве. Альтернатива: сканирование. Однако сканер может сильно съедать цвет и сглаживать изображение. Во избежании этого нужны тонкие настройки сканера, и такие устройства встречаются далеко не во всех типографиях. Домашние сканеры зачастую и вовсе не годятся для этого
Этап четвертый
4️⃣ четвертый этап требует от иллюстратора, работающего с иллюстрациями, созданными вне растрового редактора, ещё больше волевых усилий и занимает, наверное, 40-50% времени работы над паттерном. Это цифровая обработка изображений. Она осуществляется в программе Adobe Photoshop с помощью графического планшета или в программе Procreate на iPad.
Специальные функции данных программ позволяют автоматически удалить фон у изображений, но делают это довольно грубо, что делает результат обработки неудовлетворительным. Поэтому за автоматической обработкой следует ручная: важно не просто удалить каждый пиксель фона, но и сделать контур изображения мягким, сглаженным, чтобы впоследствии он гармонично смотрелся на общем фоне
Этап пятый
5️⃣ Когда процесс оцифровки всех иллюстраций завершён, мы получаем изображения без фона, с которыми можем работать в разных слоях (смотри видео по ссылке).
И теперь наши задачи сводятся к следующему:
— закомпоновать объекты таким образом, чтобы получилось гармоничное и цельное изображение;
— поработать над цветопередачей в итоговой композиции;
— разработать и добавить декоративные элементы для объединения отдельных фрагментов в единое целое;
— проработать технические характеристики и сделать паттерн бесшовным и пригодным для печати.
Сложный этап, безусловно. Здесь помочь вновь могут практика и бесконечное количество правок и улучшений. Ну и знание основ ритмичности. И насмотренность, конечно. Ещё вера в чудо и танцы с бубнами (😆)
Меня совершенно очаровывают паттерны Карины Кино: она признанный мастер своего дела как минимум на сегодняшний день и в России 🇷🇺
Или работы классика Уильяма Морриса 🏴
Но копирование чьего-либо стиля не позволит найти свой стиль, поэтому у мастеров хорошо бы просто учиться каким-то приёмам.
Этап шестой
6️⃣ Паттерн выгружается на сток или продаётся заказчику, которым может быть типография, текстильное или обойное производство, модельер, дизайнер, бренд одежды или сувенирной продукции. В целом, кто угодно
Здесь тоже важно постараться. Для того, чтобы созданный художником паттерн выделялся среди других, опять же, нужны собственный стиль, высочайшая привлекательность созданного узора, отсутствие технических ошибок и какое-то уникальное содержание. Одним словом, качество выполненной работы определяет многое. И, конечно, есть нюансы производств: техника печати на ткани отличается от таковой на обоях, а потому и паттерны могут отличаться своими характеристиками
На этом этапе хорошо выручают мокапы, или шаблоны, используемые в графическом дизайне с целью демонстрации готового изделия
Этап седьмой
7️⃣ Приходит время наслаждения результатом 🧘♀️
До этого момента художник лишь представляет то, каким будет, скажем, постельное бельё из ткани с его принтом. И вот он уже готовится ко сну, отбрасывает покрывало и забирается под одеяло с «тем самым узором»
Признаюсь, что, как только я начала работать над паттернами, стала чрезвычайно вредной в отношении паттернов, что окружают нас: здесь вижу ошибки, там несуществующие нелепые объекты, здесь что-то ужасно скучное, а вооон там перебор и какие-то аляпистые пятна 🤪
Ну, ничего! Однажды кто-то увидит в своём окружении мой паттерн и тоже от души его покритикует 😏
P.S. Скоро покажу вам, к чему пришла после 100500 попыток собрать задуманный паттерн, и над исправлением каких ошибок работаю в настоящий момент
С любовью, Экографика 🦎