Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
Juls ART

Рефлексия или как рисовать без напряжения.

Я не большой спец в арт-советах или любых других, и в этой статье буду говорить на основе собственного опыта. Возможно, многое покажется очевидным, но мне снова захотелось поразмышлять вслух. Создавая 83-й скетчбук я задумалась, а как правильно рисовать? Какие идеальные условия для того, чтобы начинать масштабную серию работ или начинать рисовать не так много, как обычно? И я пришла к нескольким выводам. 1) Не так важно, что ты умеешь с профессиональном смысле (академист или самоучка). Последнее, некоторые воспринимают, как ругательство или наоборот, как клише. Но поверьте, нет, разницы, что умеют те или другие. Вопрос внутренней свободы, можешь ли ты себе разрешить чувствовать и воспринимать мир по-другому. Здесь имеется ввиду, что у каждого художника свой взгляд и своя техника. Можно неоднократно и прекрасно понимать, как строится кувшин, кубик или знать законы перспективы, но абсолютно не уметь создавать, что-то свое. Важное замечание: я говорю это не в осуждение, лишь рассуждение

Процесс будущей работы из скетчбука «Моя Вселенная».
Процесс будущей работы из скетчбука «Моя Вселенная».

Я не большой спец в арт-советах или любых других, и в этой статье буду говорить на основе собственного опыта. Возможно, многое покажется очевидным, но мне снова захотелось поразмышлять вслух.

Создавая 83-й скетчбук я задумалась, а как правильно рисовать? Какие идеальные условия для того, чтобы начинать масштабную серию работ или начинать рисовать не так много, как обычно? И я пришла к нескольким выводам. 1) Не так важно, что ты умеешь с профессиональном смысле (академист или самоучка). Последнее, некоторые воспринимают, как ругательство или наоборот, как клише. Но поверьте, нет, разницы, что умеют те или другие. Вопрос внутренней свободы, можешь ли ты себе разрешить чувствовать и воспринимать мир по-другому. Здесь имеется ввиду, что у каждого художника свой взгляд и своя техника. Можно неоднократно и прекрасно понимать, как строится кувшин, кубик или знать законы перспективы, но абсолютно не уметь создавать, что-то свое. Важное замечание: я говорю это не в осуждение, лишь рассуждение.

2) Рисовать только с натуры, не используя референсы. Самая больная тема, если честно. И очень много споров. Лично я не вижу ничего плохого в референсах. Не все сразу же могут из головы нарисовать сложную позу или животного. Да, возможно, кто-то скажет, что «я итак все знаю, мой опыт позволяет мне создавать это легко». Но мне кажется важным, находить баланс между реальным или вспомогательным инструментом.

3) «Скетчбуки — это несерьезно, а вот холсты, отдельные листы — делают тебя настоящим художником». На самом деле не так важно в чем ты рисуешь, важно что именно. Важно содержание и твоё видение. А ещё на самом начальном этапе мне дали совет, что работы надо подписывать и обязательно с датой. Первые два скетчбука, я вела согласно этому совету. Но позже я задумалась, мои работы это не документы, которые я заверяю или готовлю в срок. Скетчбуки могут заполняться не по порядку, да и листы тоже.

4) Вытекает из предыдущего, ваш скетчбук, холст, творческий блокнот — это только ваш взгляд. Не обращайте внимание на особо умных комментаторов или советчиков, слушайте своё сердце и своё чутье. Но учитесь у тех, кто мотивирует, того, кто лично для вас пример.

5) И главное: в творчестве не страшно ошибаться, страшно не действовать.