«Никуда не уехать Художнику! Тот же туман,
Так же снег укрывает и ангельским светом струится,
Та же Мойка течёт, отражая дома,
Но теперь это всё в Сан-Франциско…
Никуда не уехать Художнику! В небе - Нева,
И сквозь лица прохожих другие просвечены лица,
И мосты Ленинграда, каналы, трамваи, трава,
Всё колотятся в сердце и в снах продолжают кружиться…»
М.Л. Герштейн (Художнику Мише Иофину)
Как часто художники, покинувшие нашу страну, а тем более Питер, проходят стадию прельщения той страной, тем местом, в котором они находят приют и, соответственно отвержения, порицания того, что они покинули… Но проходит какое-то время, - и у человека, для которого не похлёбка главное, возникают совсем иные чувства и, почти неизбежно накатывает ностальгия… Тем более, если таким «якорем» является Санкт-Петербург. Не избежал подобной эволюции и художник (график и живописец) Михаил Иофин (1959-2020), покинувший нашу страну в 1992г. и обосновавшийся в США.
Конечно, наиболее известной серией работ художника «ленинградского периода» является семь литографий, посвященных живописным мостам города на Неве:
Помимо этих литографий из советского периода жизни художника я выбрал несколько работ художника, выполненных им в различных техниках:
А вот выбор среди работ, посвященных начальному периоду пребывания художника в США, оказался сложным, ибо художник, на мой взгляд, словно оправдывая свой отъезд, пытался как-то противопоставить новый образ жизни тому, который был в Питере. Но, на мой взгляд, несмотря на американские флаги, попытки найти что-то новое и ценное для себя, он в полной мере не смог адаптироваться (это, конечно, касается и творчества) к новой жизни. И чем дальше, тем больше образ Града Петра стал возвращаться в его творчество.
Как я уже не раз отмечал в публикациях о других художниках, мне всегда интересны работы, посвященные другим художникам и, прежде всего, мастерам прошлого. Часть этих работ, несомненно, имеет характер оммажей, т.е. выражает признательность и почтение этим мастерам. И здесь в этой серии можно представить ряд работ, начав с Триптиха «Утро в Амстердаме», посвященного Питеру Брейгелю Ст. и Яну Вермееру:
К этому циклу оммажей можно отнести и следующие работы художника:
И о биографии художника. Иофин Михаил Леонидович родился в Ленинграде в 1959г. Художественное образование:
- 1973–74 Санкт-Петербургское государственное художественное училище. Отделение сценографии;
- 1976–78 Художественно-промышленный институт им. Мухиной. Подготовительные курсы;
- 1978 Санкт-Петербургская академия художеств. Рисунок;
- 1978–83 Художественно-промышленный институт им. Мухиной. Отделение промышленного дизайна.
Участник многочисленных выставок неофициального искусства в бывшем СССР. Эмигрировал в США в 1992 г. Его работы были представлены на многочисленных выставках, а иллюстрации публиковались в газетах New York Times / Book Review, San Francisco Examiner, в журналах Playboy, Golf Magazine, Jеwish Publications Society и многих др. В Америке жил и работал в Сан-Франциско. Награды: 1992 г. Образы американской иммиграции. Национальная премия и покупка для постоянной коллекции правительства США. Работы хранятся в постоянной коллекции правительства США (Вашингтон, округ Колумбия), Музей Бнай Брита Клуцника (Вашингтон, округ Колумбия), Музей истории Санкт-Петербурга (Санкт-Петербург, Россия) Российская национальная библиотека (Санкт-Петербург, Россия), частные коллекции в России, Швеции, Италии, Германии, США, Израиле, Польше, Франции, Италии. И сошлюсь на сайт художника, где представлены его основные работы: ссылка.
На этом пока всё. Искренне Ваш, Михаил Лукин. Крайне признателен тем, кто оставляет комментарии, ставит оценки (лайки), и, тем более, подписывается на канал.
Если у Вас есть возможность и желание ПОДДЕРЖАТЬ АВТОРА публикации (по крайней мере, помочь в прокорме 4-х котов: ᓚᘏᗢ… ᓚᘏᗢ), то нажмите ниже (справа от лайков) на значок «ПОДДЕРЖАТЬ».
Спасибо!