Русская живопись прошла долгий путь от религиозных образов до революционных экспериментов XX века. В её развитии можно выделить шесть ключевых этапов, каждый из которых отражал изменения в культуре, политике и обществе.
1. Древнерусская живопись (X–XVII века): искусство иконописи
🔹 Основные черты:
- Религиозный характер — живопись служила церкви, главный жанр — икона.
- Каноничность — строгие правила изображения святых (обратная перспектива, символика цвета).
- Анонимность — большинство иконописцев не подписывали работы.
🔹 Ключевые имена:
- Алипий Печерский (XI в.) — первый известный русский иконописец.
- Феофан Грек (XIV в.) — византийский мастер, работавший на Руси (фрески в Новгороде).
- Андрей Рублёв (XV в.) — автор «Троицы» (1411), вершины древнерусской живописи.
- Дионисий (XV–XVI вв.) — иконы с утончёнными пропорциями (фрески Ферапонтова монастыря).
🔹 Упадок: В XVII веке иконопись теряет духовную глубину, начинается влияние западноевропейского барокко (например, парсуна — портреты царей в реалистичной манере).
2. XVIII век: рождение светской живописи
С реформами Петра I в Россию приходит европейское искусство.
🔹 Основные черты:
- Развитие портрета — вместо икон появляются светские изображения.
- Академический стиль — основание Академии художеств (1757).
- Классицизм — идеализированные образы, античные мотивы.
🔹 Ключевые имена:
- Иван Никитин — первый русский мастер светского портрета («Портрет Петра I»).
- Дмитрий Левицкий — парадные портреты екатерининской эпохи («Смолянки»).
- Владимир Боровиковский — сентиментальные образы («Портрет Лопухиной»).
3. Первая половина XIX века: романтизм и реализм
🔹 Романтизм (эмоции, драматизм):
- Карл Брюллов — «Последний день Помпеи» (1833), театральность и экспрессия.
- Орест Кипренский — психологические портреты («Портрет Пушкина»).
🔹 Критический реализм (правда жизни):
- Павел Федотов — сатира на общество («Сватовство майора», 1848).
- Алексей Венецианов — поэтичные сцены крестьянской жизни («На пашне. Весна»).
4. Вторая половина XIX века: передвижники
В 1863 году 14 художников во главе с Иваном Крамским вышли из Академии, протестуя против консерватизма. Так появилось Товарищество передвижных выставок.
🔹 Основные черты:
- Социальная направленность — критика неравенства, сочувствие народу.
- Пейзажная лирика — изображение русской природы.
🔹 Ключевые имена:
- Илья Репин — «Бурлаки на Волге» (1873), «Иван Грозный убивает своего сына» (1885).
- Василий Перов — обличение пороков общества («Тройка», 1866).
- Иван Шишкин — эпические пейзажи («Утро в сосновом лесу», 1889).
- Василий Суриков — исторические полотна («Боярыня Морозова», 1887).
5. Рубеж XIX–XX веков: модерн и символизм
🔹 Стили и направления:
- Модерн (декоративность, плавные линии) — Михаил Врубель («Демон сидящий»).
- Символизм (мистика, намёки) — Виктор Васнецов («Алёнушка», «Богатыри»).
- Импрессионизм (свет, мгновение) — Константин Коровин, Валентин Серов («Девочка с персиками»).
🔹 «Мир искусства» (1898) — объединение, пропагандирующее эстетизм и связь с Европой:
- Александр Бенуа, Константин Сомов, Лев Бакст.
6. XX век: авангард, соцреализм и современное искусство
🔹 Русский авангард (1910–1930-е) — революция в искусстве:
- Казимир Малевич — супрематизм («Чёрный квадрат», 1915).
- Василий Кандинский — абстракционизм.
- Марк Шагал — фантасмагоричные сюжеты («Над городом», 1918).
🔹 Соцреализм (1934–1980-е) — искусство для пропаганды:
- Александр Дейнека («Оборона Севастополя»).
- Исаак Бродский (официальные портреты Ленина и Сталина).
🔹 Современное искусство (с 1960-х) — нонконформисты, концептуализм, акционизм:
- Илья Кабаков, Эрик Булатов, Олег Кулик.
Заключение: что делает русскую живопись уникальной?
✔ Соединение традиций и новаторства — от икон до абстракций.
✔ Глубокий социальный подтекст — искусство как зеркало эпохи.
✔ Мировое влияние — авангард, театральные работы, перформансы.
Русская живопись — это не только картины, но и отражение души народа: от духовных исканий Рублёва до бунтарского духа Малевича.