Как вы знаете мы стараемся отслуживать тренды и пишем про развитие бизнеса через призму бизнес-моделей, трендов и технологий. В ходе очередного мониторинга мы хотим с вами поделиться переработанным материалом про тренды в музыке.
Музыкальную индустрию стремительно меняет новая волна - появление полностью созданных искусственным интеллектом (ИИ) музыкальных групп. Это уже не футуризм: такие «артисты» набирают миллионы прослушиваний на Spotify и других платформах, вытесняя живых музыкантов с рынка.
Примеры? Виртуальные проекты вроде Velvet Sundown в духе рока 70-х, или кантри-группы Aventhis и The Devil Inside - всё это плод исключительно машинного творчества. ИИ пишет тексты, создаёт мелодии, а затем с помощью синтеза озвучивает их.
Где правда, а где машина?
Крупнейшие стриминговые платформы пока не маркируют ИИ-треки, и лишь французская Deezer открыто занимается такой идентификацией. При этом связаться с «продюсерами» этих композиций практически невозможно - за проектами часто стоят анонимные команды или алгоритмы.
Музыкант, композитор и продюсер Лео Сидран (обладатель премии «Оскар») замечает:
«Похоже, все чувствуют перемены, но почти никто об этом вслух не говорит. Нас ждёт поток музыки, происхождение которой будет невозможно отследить».
По его мнению, бум ИИ-композиций лишь подчеркивает, насколько шаблонной и предсказуемой стала современная поп-культура.
Фоновая музыка: ИИ уже выигрывает
Продюсер и композитор Yung Spielburg в подкасте Imagine AI Live поделил аудиторию на два типа:
- Пассивные слушатели - включают фоновую музыку на кухне или в транспорте.
- Активные слушатели - осознанно выбирают артистов, вникают в тексты и поддерживают творцов.
ИИ-группы, считает он, легко завоёвывают первую категорию. А вот «живым» музыкантам остаётся бороться за внимание настоящих фанатов. Но даже здесь конкуренция усиливается.
«Если слушатель не отличает ИИ-композицию от человеческой, издатели и лейблы предпочтут виртуальные группы - они не требуют гонораров и не устают», - говорит Spielburg.
Кризис в индустрии: меньше заказов, меньше заработка
Профессор Матьё Жандро из Университета Роуэн (США) и по совместительству музыкальный продюсер, подчёркивает:
«ИИ уже встроился в музыкальный бизнес и не исчезнет. Он удобен, дешев и всё больше заменяет живую работу».
Композитор Деннис ДеСантис из Университета Рочестера добавляет, что музыкальные стриминги уже наполняются треками "для настроения", авторов которых невозможно найти. А ИИ-саундтреки всё чаще звучат в кино, рекламе, магазинах, лифтах и кафе - экономично и быстро.
Тем временем композитор Сидран отмечает:
«С конца прошлого года работы стало заметно меньше. Мои клиенты просто начали использовать ИИ вместо того, чтобы заказывать оригинальную музыку у меня или из моей библиотеки».
Музыкальные технологии: от прогресса - к угрозе?
Технологии всегда играли ключевую роль в развитии музыки. Электрогитары, синтезаторы, многоканальная запись, голосовые процессоры - всё это расширяло творческие возможности музыкантов.
Но искусственный интеллект (ИИ) - это уже не просто инструмент, считает Джордж Ховард, профессор престижного музыкального колледжа Беркли (Berklee College of Music).
«ИИ отличается от всех предыдущих технологических новинок. Он может полностью уничтожить возможность устойчивого заработка для большинства артистов», - предупреждает эксперт.
«Это игра с нулевой суммой - где один выигрывает, а остальные теряют».
Ховард надеется, что суды в будущем встанут на сторону артистов в спорах с технологическими гигантами, чьи ИИ-модели обучаются на чужом творчестве и стилистике, не спрашивая разрешения.
Что делать музыкантам?
По мнению Матьё Жандро (Rowan University), ИИ уже не остановить - он стал частью музыкального бизнеса. Поэтому молодым артистам важно не только заниматься творчеством, но и учиться предпринимательству - иначе выжить будет сложно.
Композитор Лео Сидран даёт совет:
«Подчёркивайте свою индивидуальность. Избегайте шаблонности в творчестве - потому что всё ожидаемое ИИ уже умеет делать сам».
Где ИИ пока бессилен?
Живые выступления остаются одним из немногих форматов, где искусственный интеллект пока не может заменить человека.
Поэтому артистам стоит делать ставку на концерты, фестивали и живое взаимодействие с аудиторией. Это не только источник дохода, но и способ выстроить личную связь с поклонниками.
Что это значит для русскоязычного мира?
В России и на постсоветском пространстве влияние ИИ в музыке пока не столь масштабно, но тенденция уже пришла. Сервисы вроде Yandex Music или VK Музыка также продвигают «настроенческую» музыку, где важен не автор, а атмосфера.
Молодым артистам и композиторам стоит учитывать:
- ИИ - конкурент в нишах фоновой и шаблонной музыки.
- Уникальность и личная подача - главный актив в борьбе за «живого» слушателя.
- Контент и образ артиста - становятся не менее важными, чем сама музыка.