Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене

Толстое и тонкое смыкание: как звучит ваш голос

Что это ещё за толстое и тонкое смыкание такое?
Для начинающих вокалистов, наверное, этот термин покажется очень анатомическим и достаточно сложным. Однако это на самом деле важнейший элемент, с которого, в принципе, можно начинать понимание своего голоса. Диафрагмальное дыхание очень важно. Артикуляция тоже имеет значение. Строй нот, ритм и так далее. Но именно смыкание помогает нам понять, как именно извлечь звук, потому что мы не можем извлечь из себя звук подконтрольно, не понимая, что мы делаем у себя там, внутри нашего горла. Поэтому многие начинающие, да и, в принципе, уже поющие вокалисты, интуитивно научившиеся петь, не до конца понимают, как можно петь высокие ноты без напряжения, или как можно убрать брейк из голоса, или как можно сделать голос более лёгким, как можно избежать неудобных и неконтролируемых моментов в пении. Вот это всё связано с пониманием смыкания. Сейчас вам об этом немного расскажу. Когда мы говорим или поем, голосовые связки совершают тонкую работу — они
Оглавление
Юлия Кантонистова - вокалистка, музыкант, автор вокальной методики обучения пению.
Юлия Кантонистова - вокалистка, музыкант, автор вокальной методики обучения пению.

Что это ещё за толстое и тонкое смыкание такое?

Для начинающих вокалистов, наверное, этот термин покажется очень анатомическим и достаточно сложным. Однако это на самом деле важнейший элемент, с которого, в принципе, можно начинать понимание своего голоса.

Диафрагмальное дыхание очень важно. Артикуляция тоже имеет значение. Строй нот, ритм и так далее. Но именно смыкание помогает нам понять, как именно извлечь звук, потому что мы не можем извлечь из себя звук подконтрольно, не понимая, что мы делаем у себя там, внутри нашего горла.

Поэтому многие начинающие, да и, в принципе, уже поющие вокалисты, интуитивно научившиеся петь, не до конца понимают, как можно петь высокие ноты без напряжения, или как можно убрать брейк из голоса, или как можно сделать голос более лёгким, как можно избежать неудобных и неконтролируемых моментов в пении.

Вот это всё связано с пониманием смыкания. Сейчас вам об этом немного расскажу.

Когда мы говорим или поем, голосовые связки совершают тонкую работу — они смыкаются и размыкаются, создавая вибрацию, из которой и рождается звук. Но смыкание — это не просто факт соединения тканей. Оно может быть разным по характеру: более плотным или более лёгким. В вокальной практике это различие называют толстым и тонким смыканием. Эти термины кажутся техническими, но на самом деле за ними скрываются очень живые, слышимые и телесно ощутимые различия, которые влияют не только на звучание, но и на саму вашу манеру пения.

🔍 Что такое смыкание голосовых связок?

Смыкание — это способ, которым голосовые связки соприкасаются друг с другом при создании звука. Если они смыкаются плотно, с участием большей массы, звук получается насыщенным, сильным, громким, тяжелым. Если смыкание более лёгкое, минимальное по массе, звук становится светлее, прозрачнее, с характерным «звенящим» оттенком. И ни то, ни другое не плохо и не хорошо. Всё зависит от того, что именно вы хотите выразить: какой вы человек, какое ваше творчество, какая ваша идея, какие эмоции вы передаёте. Красивый, мощный, сильный и тяжёлый голос — это тоже очень здорово. Он передаёт энергию, он притягивает. Не обязательно всем вокалистам на Земле быть лёгкими и воздушными. Поэтому каждый из нас выбирает именно тот вариант, который необходим. Здесь нет правильного и неправильного.

 Внутренняя часть гортани, с фронтальным сечением. Голосовые складки (связки).
Внутренняя часть гортани, с фронтальным сечением. Голосовые складки (связки).

⚙️ Физическая и звуковая разница

Когда мы говорим о толстом и тонком смыкании голосовых связок, на самом деле мы имеем в виду не противоположности, а разные степени участия голосовой ткани в создании звука.

При толстом смыкании в работу включается большая масса голосовых складок. Сами связки смыкаются плотно, устойчиво, с ощутимым сопротивлением потоку воздуха. Это создаёт тёплый, насыщенный, устойчивый звук — чаще всего такой смыкание используется в грудном регистре, когда голосу нужно быть мощным, выразительным, с телесной основой.

При тонком смыкании участвует меньшая масса тканей. Смыкание становится более лёгким, чуть касающимся, с минимальным сопротивлением воздуху. За счёт этого возникает звенящий, воздушный, более подвижный звук. Это смыкание характерно для фальцета, микста, верхних нот в академическом или лёгком эстрадном пении, а также для тихих, прозрачных фраз.

Также меняется ощущение давления под голосовыми связками: при плотном смыкании давление выше, звук опирается на него как на фундамент. При тонком — давление ниже, и голос скорее скользит по воздуху, чем давит на него.

Эти режимы отличаются не только анатомически, но и по своему звуковому эффекту. Один даёт ощущение силы и уверенности, другой — подвижности и утончённости. Но важнее всего то, что оба эти типа смыкания — это части одного спектра, а не две противоположные техники.

Вы можете двигаться по этому спектру свободно, в зависимости от задачи: фраза может начаться на лёгком смыкании, а закончиться более плотным. Голос — живой и гибкий инструмент, и чем больше вы понимаете это различие, тем точнее можете выражать себя через звук.

Важно заметить: это не хорошо и не плохо, это не профессионально и непрофессионально. Это — разные способы звукообразования, и в хорошем вокале они часто существуют вместе, перетекая друг в друга в зависимости от задачи, образа и контекста.

🌿 Где вы слышите их в жизни?

  • Когда человек говорит с уверенностью и опорой, голос звучит ниже и плотнее — вы слышите более толстое смыкание.
  • Если кто-то эмоционально передразнивает кого-то, вы можете услышать тонкое, едва заметное смыкание.
  • Тонкое смыкание иногда включается при волнении и неуверенности в речи.
  • Мы спорим и ругаемся и кричим на толстом смыкании.
  • Говорим ласково с детьми или милыми животными часто на тонком смыкании.
  • В пении мощного куплета или рок-фразе голос интуитивно стремится к плотному соединению.
  • А вот в джазовой скэт-импровизации или в женском классическом пении — будет явно преобладать тонкое смыкание.

В этом видео я показываю тонкое смыкание.

А в этом - толстое смыкание - речевой голос.

🎓 Как этому научиться?

Я заметила, что лучше всего в обучении вокалу работают обе стороны сразу. Первое — это логическое объяснение происходящего, причём с разных сторон, потому что люди очень разные. Кто-то легче понимает логику тела, когда я объясняю анатомию, кто-то легче понимает логику движения, кто-то логику телесного ощущения. Но это всегда очень чёткое понимание механики.

Второе — это практика, когда мы при помощи проб и ошибок понимаем, как именно ведёт себя наш голос, и учим свой голос вести себя так, как нам необходимо. То есть эти два элемента соединены, должны быть вместе для того, чтобы максимально быстро и эффективно понять свой голос и научиться петь.

Потому что, с одной стороны, если не знать первого, то можно очень долго спотыкаться об одни и те же грабли, об одну и ту же глупую ошибку, которую можно исправить буквально за один день, поняв, что именно мы делаем не так, и где именно должна быть точка сборки нашего голоса. Но если мы просто всё знаем — теоретически это знаем — и не применяем это, и не тренируем, то нам не хватит мышечной тренировки. Элементарно, как спортсмену нужно заниматься в спортзале, так и нам нужно тренировать наши мышцы, которые регулируют положение речевых органов, привычки, и, соответственно, наше мышление, которое связано с тем, что мы делаем.

🧘‍♀️ А как это ощущается телесно?

Ощущаться может очень по-разному. Занимаясь уже в течение многих лет с самыми разными людьми, я заметила, что есть некие группы ощущений, к которым тяготеют ученики. Например, многие ощущают — и это очень распространено — именно поэтому я называю толстое смыкание не грудным голосом, а речевым голосом. Очень многие ощущают толстое смыкание как говорение. И это действительно так, особенно для русского языка.

Будучи лингвистом, я проводила такие небольшие наблюдения относительно разницы языков. И могу сказать, что русская речь строится исключительно на речевом голосе, за исключением только редких эмоциональных моментов — как я описала выше — когда мы, например, слащаво-ласково разговариваем с маленькими детьми. Но обычная речь, у среднего человека, в основном строится именно на речевом голосе. Некоторые вообще не заходят на своё тонкое смыкание и мало с ним знакомы, поэтому и петь на нём сложно.

Для многих русскоговорящих тонкое смыкание ощущается как «ненастоящий голос». Поэтому я часто об этом говорю — и это помогает ученикам почувствовать нужное состояние. То есть когда мы переключаемся на «ненастоящий» голос, мы автоматически включаем тонкое смыкание. И слово «ненастоящий» очень точно отражается в языке. Как я заметила, мы его практически не используем в повседневной речи. Именно поэтому тонкое смыкание часто называют false, то есть фальцетным, ненастоящим.

False — это значит «ненастоящий», «ложный». Я имею в виду не ложные связки здесь. "Ненастоящее" тонкое смыкание — это когда голос как будто нам не принадлежит. Он другой. Он тоненький. Он не такой, как в речи. Поэтому я называю эти два режима смыкания речевым голосом (для русскоговорящих) и фальцетным режимом — оба могут быть и с воздухом, и без.

Причём, работая в Англии, я заметила, что те термины, которые работают для русскоязычной аудитории, не всегда отражают суть в английском контексте. В английском языке очень распространено перемещение между смыканиями — буквально в каждом предложении. Интонация там гораздо более стремительная, а диапазон шире. И это не воспринимается как что-то эмоциональное или необычное. Это просто часть нормы речи.

Например, в слове hello может быть и толстое, и тонкое смыкание — просто когда человек дружелюбно здоровается и интонационно скользит. Поэтому я заметила, что объяснение «речевой голос» как термин не всегда подходит начинающим англоязычным вокалистам. Для них и тонкое смыкание — тоже речевое — speech voice, поскольку они используют его в речи.

Возможно, именно поэтому для англоязычных более привычно слово chest, потому что они ориентируются на резонацию. И, может быть, даже не замечают, какое у них при этом смыкание. Они просто ориентируются на то, что резонанс в низком голосе ощущается больше в груди. Соответственно, на низких нотах — толстое смыкание. А резонация на высоких нотах ощущается наверху, где уже включается тонкое смыкание.

Видимо, именно поэтому термины «грудной» и «головной» так прижились. Это моя догадка. Но нам, русскоговорящим, в этом плане даже повезло: мы очень чётко ощущаем смену режима в голосе, потому что наша речь почти полностью построена на речевом (толстом) смыкании. Исключения, конечно, бывают — но их действительно немного.

А раз мы лучше ощущаем — можем точнее понять и научиться применять и контролировать в пении.

❓А как ощущаете смыкание вы, друзья?

Расскажите в комментариях, в вашем родном языке есть смена регистров? Как это влияет на ваше пение?

Для тех, кто хочет понять свой голос, научиться контролировать оба типа смыкания и петь высокие, средние и низкие и ноты осознанно и легко, переходя между режимами работы голоса, я рекомендую мои обучающие курсы.

У меня есть целая серия курсов по звукоизвлечению, и можно выбрать тот, который необходим именно для вас.

🟦 Курс “Звукоизвлечение 1 часть. Речевой регистр”
Здесь мы работаем над
проработкой речевого голоса, контролем давления, громкости, устойчивости, наличия или отсутствия воздуха — что позволяет использовать это в пении и сделать голос более рельефным, интересным и устойчивым.

🟪 Курс “Звукоизвлечение 2 часть. Микст, фальцет”
В этом курсе мы работаем с
тонким смыканием, миксом и фальцетом, привыкаем там находиться, делаем множество тренирующих упражнений, работаем с воздухом и со звонким миксовым голосом, а также развиваем мелодичность этого смыкания при помощи мелодий и фрагментов.

🟥 Курс “Высокие ноты 1 часть. Тонкое смыкание”
🟩 Курс “Высокие ноты 2 часть. Толстое смыкание”
Эти два курса развивают
именно высокие ноты. Я сделала специальные тренажёры для проработки именно высокого фрагмента вашего диапазона — отдельно на толстом смыкании, отдельно на тонком, что позволяет вам какое-то время побыть там, почувствовать и попривыкнуть к высоким нотам, которые мы редко используем в речи и которые у нас, как правило, менее натренированы.

🔷 Курс “Переходы между регистрами“
Этот курс я сделала для того, чтобы вы могли
на практике тренировать переходные ноты — переход с одного режима на другой: в разных местах, в разных ситуациях, в разных контекстах — сверху и снизу, воздушно и невоздушно — для того, чтобы когда вы будете петь, вы автоматически знали и помнили, что делать, не думая об этом.

Подробнее можно ознакомиться с обучающими курсами здесь и здесь.
Можно почитать
отзывы тех, кто занимается по курсам и увидеть как это работает у других.

Желаю вам вокальных успехов. Пусть всё получается!
Юлия Кантонистова

Пение
3339 интересуются