Привет, друзья! На связи Александр, и вы на канале "Заметки Инсайдера".
Кинопроизводство – изнурительное занятие. Более века Голливуд старательно культивировал имидж кино как фабрики грёз, осыпанной волшебной пылью, но реальность такова, что даже самые эффектные фильмы держатся на честном слове. Подтверждением служат многочисленные ляпы и несостыковки, проникающие даже в самые дорогие блокбастеры и признанные шедевры. Независимо от количества талантливых специалистов, задействованных в проекте, и тщательности монтажа, недочёты всё равно просачиваются в финальный продукт.
Фильмы ужасов не являются исключением: чего только стоят временные нестыковки, сюжетные прорехи и логические неувязки.
Как бы режиссёры ни пытались скрыть от нас свои промахи, мы их всё равно замечаем. Предлагаю вашему вниманию подборку ляпов, присутствующих в известных фильмах ужасов. Приятного чтения!
Фильм "Хэллоуин": сколько же всего маньяков?
Слэшер "Хэллоуин" (1978) с таинственным маньяком в маске Майклом Майерсом заложил основу для поджанра фильмов ужасов о неудержимых убийцах. Этот фильм стал отправной точкой для целой франшизы и признания Джона Карпентера легендой жанра хоррор. Почти полвека фильм получает высокие оценки критиков и поклонников, хотя и имеет свои недочёты.
Самый заметный ляп в оригинальном "Хэллоуине" — маска Майкла Майерса. В эпизоде, когда главная героиня, Лори Строуд, общается с шерифом возле обворованного магазина, он сообщает ей о краже, среди прочего, маски на Хэллоуин. Однако, как заметили самые внимательные зрители, к этому моменту Майерс уже несколько раз появлялся в кадре в маске. Либо преступников было несколько, либо у Майерса не одна маска.
Если верно последнее предположение, это может пролить свет на некоторые явные нестыковки в фильме "Хэллоуин: 20 лет спустя", где маска Майерса выглядит по-разному в разных сценах.
“Алё, вы в логове убийцы!” (Фильм "Пила 8")
События фильма "Пила 8", вышедшего в 2017 году, разворачиваются спустя почти десятилетие после смерти Джона Крамера, известного как Пила, культового антагониста франшизы. Ключевым местом действия становится старый фермерский дом, принадлежавший вдове Пилы, где злодей в прошлом устраивал свои жестокие игры. Как несложно догадаться, амбар на ферме оказывается действующей ловушкой, а позже на территории обнаруживаются тела нескольких жертв, связанных с деятельностью Пилы.
Именно здесь возникают вопросы. В фильме подразумевается, что события предыдущих частей общеизвестны уже десять лет. Однако амбар и фермерский дом, как всем известно, принадлежали Джону Крамеру, чьи изощрённые методы убийств настолько знамениты, что у него появились подражатели. Хотя эта идея позволяет франшизе существовать и без самого Пилы, она ставит под сомнение ключевое допущение, лежащее в основе этих фильмов.
Как могло случиться, что амбар, принадлежавший такому известному серийному убийце, оставался необследованным в течение десяти лет? Неужели никому не пришло в голову проверить, не оставил ли человек, прославившийся своими ловушками, что-нибудь в месте, где он жил?
Фильм "Мы": как Привязанные проводят досуг?
После дебютной работы Джордана Пила в качестве режиссёра, фильма "Прочь", хоррор под названием "Мы" продолжил держать планку качества.
Эта кинолента о семье, противостоящей злобным копиям, имела оглушительный коммерческий успех и заслужила похвалу критиков.
Сюжет фильма "Мы" строится на дерзком откровении: в вымышленной вселенной территория США пронизана сетью подземных туннелей, где обитают кошмарные двойники американцев, известные как Привязанные, являющиеся частью эксперимента по управлению сознанием.
Интересно, что чем больше фильм "Мы" демонстрирует Привязанных, имитирующих своих надземных собратьев, тем меньше логики в их существовании.
Чем заняты Привязанные, когда их оригиналы путешествуют по стране? Как и когда они создали идентичные красные комбинезоны, перчатки и ножницы? И почему правительство, прекратив эксперимент, оставило Привязанных на произвол судьбы?
Холодильник отключён, но продолжает работать (фильм "#Живой")
Фильм ужасов "#Живой" возглавил южнокорейский прокат после периода ограничений, связанных с COVID-19, и позже стал доступен на Netflix. Созданный в духе времени пандемии, фильм повествует о геймере, который изо всех сил пытается вернуться к нормальной жизни после зомби-апокалипсиса. Как и во многих зомби-фильмах, это история о борьбе за выживание, где первостепенная задача персонажа – избежать участи быть съеденным.
В соответствии с законами жанра, главный герой, О Джун У, пытается укрыться в своей квартире. Для укрепления защиты он использует самый громоздкий предмет в доме – холодильник, который ставит перед дверью. Однако этот план оказывается не самым удачным: первый же зомби без труда отодвигает холодильник, и дверца распахивается, обнажая скудные запасы продовольствия. Любопытно, что при открытии дверцы внутри загорается свет, хотя, судя по всему, холодильник отключён от электросети. Возможно, создатели фильма просто упустили из виду деталь с удлинителем – вполне простительная неточность. Но вот идея забаррикадировать дверь продуктами питания выглядит как довольно сомнительное решение.
Способности ведьмы нестабильны (фильм "Первая ведьма")
Фильм "Первая ведьма" запомнился в 2020 году как лидер проката, что, правда, связано со значительным сокращением числа релизов из-за пандемии COVID-19. Тем не менее, после выхода на стриминговой платформе Hulu фильм получил преимущественно положительные отзывы критиков. Сегодня он по-прежнему привлекает зрителей, даже несмотря на то, что в сюжете имеются некоторые логические нестыковки.
В качестве главной злодейки выступает ведьма, обладающая даром "пожирать забытых". Она вызывает своего рода ментальную амнезию, благодаря которой люди перестают помнить о тех, кто стал её жертвой. Эта концепция одновременно оригинальна и пугающа, но в фильме не всегда последовательно показано, как работает эта сила. Например, почему все забывают о брате Бена, а о сыне Эбби, Диллоне, – только его отец?
Любой фильм ужасов требует чётко определённых правил, по которым "работают" сверхъестественные силы. Подобные противоречия в деталях заметно снижают напряжение и ослабляют общее впечатление от сюжета.
"Бро, теперь ты с номерами!" (Фильм "Джиперс Криперс")
В эпоху расцвета слэшеров, когда этот поджанр фильмов ужасов доминировал в картинах начала 2000-х, "Джиперс Криперс" произвёл своего рода революцию, вновь представив зрителю харизматичного злодея. Крипер, со своим запоминающимся внешним видом – длинным плащом, широкополой шляпой и зловещим ржавым пикапом, – обладает всеми атрибутами культового киномонстра.
"Джиперс Криперс" имел оглушительный успех в прокате, установив новый рекорд кассовых сборов в уик-энд Дня труда, который продержался до выхода сиквела в 2003 году. Несмотря на коммерческий триумф, фильм вызвал множество вопросов у критиков и зрителей. Например, если Крипер способен летать, зачем ему нужен грузовик? И как существо, которое просыпается всего на 23 дня раз в 23 года, успевает получить автомобильные номера с надписью BEATNGU?
Возможно, мы слишком углубляемся в анализ фильма, который, по сути, является аллюзией на песню 1938 года, но наличие у монстра автомобильных номеров не может остаться незамеченным.
"Боишься ли ты воды?" (Фильм "Фредди против Джейсона")
"Фредди против Джейсона" занимает восьмую позицию в серии "Кошмар на улице Вязов" и одновременно является одиннадцатым фильмом франшизы "Пятница, 13-е". Задумка столкнуть лбами двух икон хоррора выглядит многообещающе, однако её востребованность вызывает сомнения, да и логика такого кроссовера неочевидна. Несмотря на это, кассовые сборы превысили 116 миллионов долларов при бюджете в 30 миллионов, что говорит о его невосприимчивости к критике, как и сам Джейсон практически неуязвим.
В фильме есть аспект, который создатели, вероятно, предпочли бы скрыть: из-за физической неуничтожимости Джейсона Фредди решает использовать его кошмары против него же во снах. Концепция интересна, но сценаристы Дэмиэн Шеннон и Марк Свифт пришли к выводу, что Джейсон, едва не утонувший в прошлом, испытывает страх перед водой. Это кажется логичным… до тех пор, пока не вспомнишь, что во всех предыдущих десяти фильмах он без проблем находился в воде.
"А как проводить ритуал?" (Фильм "Солнцестояние")
"Солнцестояние", вторая полнометражная работа Ари Астера после его запоминающегося дебюта "Реинкарнация", повествует о Дэни Ардор, стремящейся преодолеть личную трагедию и сохранить хрупкие отношения. В попытке примирения с бойфрендом она отправляется вместе с ним в отдалённую шведскую общину, где проходит языческий праздник летнего солнцестояния. Вскоре становится ясно, что обычаи коммуны таят в себе смертельную опасность.
Подобно "Реинкарнации", "Солнцестояние" – это многослойное повествование, богатое на нюансы и детали. Вероятно, именно эта скрупулёзность привела к тому, что некоторые неточности и несоответствия ускользнули от пристального внимания создателей фильма.
К примеру, если ритуал проводится лишь раз в 90 лет, а члены общины доживают лишь до 72, то ни у кого нет личного опыта его проведения. Получается, что никто из сектантов не практиковал этот обычай, он передаётся лишь в теории. Не ставит ли это под вопрос его жизнеспособность?
"Кажется, я отбил палец!" (Фильм "Кошмар на улице Вязов")
"Кошмар на улице Вязов" поднял планку для фильмов-слэшеров, представив Фредди Крюгера – злодея, мстящего из загробного мира потомкам линчевателей, лишивших его жизни. Охотясь на жертв в их снах, Фредди обретает почти безграничную власть. Благодаря этому фильмы франшизы "Кошмар на улице Вязов" содержат одни из наиболее оригинальных и поистине нереальных, пугающих эпизодов своего времени. Однако это влечёт за собой и значительную нелогичность.
Взять, к примеру, сцену, где Нэнси впервые видит убежище Фредди в котельной и намеренно обжигает руку о трубу, чтобы вырваться из сна. Если болевые ощущения способны прервать сон, почему тогда Фредди способен убить жертву своими знаменитыми лезвиями? Разве одного удара не хватило бы для пробуждения?
Даже если допустить, что разбудить спящего может только боль, причинённая себе самому, это выглядит как уязвимость, которую можно было бы использовать чаще. В момент нападения Фредди достаточно просто удариться мизинцем ноги, и – вуаля! – ты уже проснулся и в безопасности.
Фильм "Челюсти": внезапная голова
"Челюсти" – культовый фильм, который многие считают близким к совершенству. Основная сюжетная линия в первой половине картины сосредоточена вокруг шерифа Броуди, стремящегося добиться от мэра городка закрытия пляжа, чтобы избежать новых атак акулы. Найдя брошенную лодку, принадлежавшую Бену Гарднеру, Броуди и Хупер приходят к выводу, что она была повреждена акулой, но им не хватает убедительных аргументов, чтобы переубедить мэра.
Удивительно, но в ходе расследования они ни разу не упоминают об обнаружении отсечённой головы Бена Гарднера, что выглядит как серьёзный промах в работе правоохранительных органов под руководством Броуди.
Этот недочёт можно отнести к решению Стивена Спилберга добавить сцену с головой уже после завершения основных съёмок. Эффект неожиданности, создаваемый этим кадром, безусловно, добавляет динамики сцене, но при этом создаёт сюжетную несостыковку.
"Фанатики, каковы ваши намерения?" (Фильм "Сайлент Хилл 2")
Возможно, кто-то посчитает излишним строго судить продолжение киноадаптации видеоигры. Ведь при переносе на экран столь обширной и устоявшейся серии, рождённой в иной среде, необходимо принимать во внимание огромное количество нюансов. Однако в плане проработки вселенной и её внутренних правил игровые экранизации обладают преимуществом, так как опираются на изначально хорошо структурированный первоисточник. Но, к сожалению, фильмы по Silent Hill продолжают терпеть сокрушительные неудачи.
Чрезвычайно популярная серия видеоигр Silent Hill, насчитывающая одиннадцать частей на различных платформах, постепенно раскрывает сложную и пугающую историю зловещего города Сайлент Хилл. Тем не менее, киноадаптация, представленная всего двумя частями, так и не смогла воссоздать убедительный мир. В фильме "Сайлент Хилл" 2006 года культ, известный как "Орден", изображён как группа фанатичных религиозных экстремистов, практикующих сожжение ведьм. В то же время, в фильме "Сайлент Хилл 2" 2012 года этот же культ поклоняется тёмной сущности, которую они намереваются призвать в наш мир.
Конечно, злодеи могут менять свои побуждения, но столь кардинальная смена целей требует хотя бы минимального объяснения, которого зрители так и не получили.
Фильм "Нечто": Картер-монстр сам раскрывается перед Кейт
В 2011 году состоялся релиз фильма "Нечто", заявленного как сиквел культового хоррора 1982 года с тем же названием. Парадоксально, но кульминация раскрывает, что перед нами приквел. Этот факт вызвал резкое неприятие у многих поклонников ещё до премьеры, что привело к коммерческому провалу: сборы составили около 32 миллионов долларов при бюджете в 38 миллионов. Впрочем, проблема кроется не только в обманутых надеждах зрителей.
В логике повествования присутствует небольшая, но существенная ошибка, которая разрушает концовку: Кейт заявляет Картеру, что он не человек, дескать, она его раскрыла по серёжке. В ответ Картер прикасается к правому уху, хотя серьга была в левом. Так он подтверждает тот факт, что является Нечто.
Это противоречит установленному правилу, согласно которому Нечто копирует своих жертв, впитывая их воспоминания.
Эта мелкая, но критическая неточность подрывает основу саспенса и логики фильма.
Спасибо за прочтение, друзья! Подписывайтесь на канал, чтобы не пропустить новые публикации. Если статья наберёт 200 лайков, я расскажу, какие продолжения культовых хорроров так и не были сняты.
Я создал второй канал — "Лунный Буржуй", где теперь на регулярной основе размещаю статьи о космосе во всех его проявлениях: исследования, реальные полёты, встречи с пришельцами, фантастические миры и так далее. Подписывайтесь, будет интересно.
Возможно, вас также заинтересует: