Надежда Ивановна Исакова родилась 14.08.1950 г. в городе Рыбинске Ярославской области. После получения образования на скульптурном отделении Ленинградского художественного училища им. В.А. Серова (1973) вернулась в родной Рыбинск и устроилась на работу на Первомайский фарфоровый завод. Её мастерство, что называется, отшлифовывалось под руководством более опытных художников завода. Как видно по фото, сохранённом в Рыбинском музее-заповеднике с названием "М.И Камчаткина с молодыми художниками", на 1982-й год Н.И. Исакова считалась ещё "молодым художником", а Марию Ивановну Камчаткину (1897-1982) чествовали как старейшего художника предприятия..
В 1970-х годах Н.И. Исакова расписала в своеобразной технике тарелки и блюда. Это были как отдельные произведения, так и серии с названиями "Фарфористки" и "Цирк".
В галерее ниже приведены примеры блюд (пловниц), расписанных Н.И.. Исаковой в разные годы... Отдельно стоит отметить серию декоративных блюд (пловниц) с восточными сложными узорами и символикой Олимпийских игр Московской Олимпиады ("Олимпиады-80"), расписанных Н.И. Исаковой в 1977-м-1980-м годах.
В следующей галерее приведены примеры чайников из различных Восточных наборов, расписанных Н.И. Исаковой в разные годы.
А в этом наборе было продемонстрировано умение изобразить цветы несколькими лёгкими мазками. Практически в дулёвском стиле.
Несмотря на то, что на предприятии Н.И. Исакова работала в основном художником, её "скульптурное" образование давало о себе знать. Тем более, что её мужем стал удивительно талантливый скульптор завода, выдающийся мастер бытовой миниатюры Юрий Михайлович Львов. Думаю, что не без его влияния она начала работать и как скульптор. Так, например, в качестве скульптора посудных форм ею был исполнен (и расписан) ликёрный набор "Сирин" (1995).
В 1987-м году Надежда Ивановна окончила курсы "Стендисты советских выставок за рубежом" во Всесоюзном институте повышения квалификации руководящих работников и специалистов легкой промышленности в Москве. Приблизительно к этому времени (1980-е) относится следующая фотография (из фондов Рыбинского музея-заповедника)...
Работала над скульптурным ансамблем Комсомольской площади Рыбинска (совместно с Ю.М. Львовым и архитектором В.В. Богородицким). Участник многочисленных выставок в стране (СССР, потом России) и за рубежом.
В "святые девяностые" - во времена всеобщего упадка и развала промышленности, развала моральных устоев общества, национальной розни и абсолютной растерянности ещё недавно сплочённых едиными идеалами людей, Надежда Ивановна взвалила на свои плечи неподъёмную ношу - вступила в должность Главного художника ПФЗ (работала в должности с 1986-го по 2002-й годы). Это было время сильнейшей текучки кадров. Огромному количеству работников не нравились их копеечные зарплаты (поскольку все деньги из казны уходили на создание олигархических "очень важных" структур, и на "простых смертных", тем более, на периферии, их не оставалось), люди покидали прежде родные предприятия и уходили на "вольные хлеба" за лучшей жизнью, которой часто не находили... И в такой ситуации полу-опустошённого производства поддерживать планку высококлассного фарфорового предприятия было крайне сложно. Как и на многих других керамических заводах, на ПФЗ пытались идти навстречу непритязательным вкусам публики того времени, но шли осторожно - без сползания в откровенную пошлость. Так появилась тиражная декоративная скульптура "Крыса" (модель была создана ещё в 1982-м году, но выпускалась в "девяностые", в шутливой форме представляя старушку в чепчике первой половины XIX-го века). Как и скульптура "Рыбинские купцы", она была обращена к туристам и местным нуворишам, и должна была вызывать гордость за двухсотлетнюю историю родного города и культивировать местный патриотизм. Были созданы большая молочная декоративная кружка "Россияночка"- в стилистике Н.Я. Данько первых послереволюционных лет; непритязательные фигурки собачек и статуэтка-копилка "Поросюша" (1995). Конечно, в ситуации всеобщего краха ни о каком развития завода, ни даже об "удержании на плаву" не могло быть и речи. Медленное мучительное умирание - вот удел бывших успешных Советских предприятий периода "реформ" под чутким руководством американских инструкторов-разрушителей.
И всё-таки в провинции Советское образование, великая русская литература, как якорь, удерживало какую-то часть людей от полного морального падения. Так, "несмотря и вопреки", в "девяностые" Н.И. Исакова создаёт серию-иллюстрацию скульптур к произведению А.С. Пушкина "Пиковая дама".
Одна из последних работ мастера - скульптура "За работой" (другое название - "Автопортрет"). 2001.
Я не знаю нюансов и не могу ответить на вопрос: почему Надежда Ивановна Исакова ушла из жизни так рано - в апреле 2002-го года? В любом случае, за таким ранним уходом стоит трагедия - и личная, и её родных и близких.
Если у кого-то из читателей имеются какие-то дополнительные сведения о жизни и творчестве Н.И. Исаковой, пожалуйста, поделитесь ими в комментариях.
Это блог фарфороголика на Дзен. Всем, кому интересен фарфор. Не как материал, не как, собственно, посуда, не как статуэтки, панно и прочие элементы декора, а как неотъемлемая часть культуры Человечества. Читайте, узнавайте для себя что-то новое о фарфоре. Если понравилось - ставьте лайк, делитесь с друзьями. Если интересуетесь темой - подписывайтесь.
Спасибо за внимание.