Найти в Дзене
Звезда моя далёкая

"ШЕКСПИРГАМЛЕТ 📍Театр Моссовета #отзыв

🎭ШЕКСПИРГАМЛЕТ 📍 Театр Моссовета Реж. Евгений Марчелли ⏰2 часа 30 минут с 1 антрактом Несмотря на то, что времени перед спектаклем было мало, я успела подготовиться и перечитать «Гамлета», но судя по фотографиям на сайте театра, постановка предстояла неклассическая Евгений Марчелли решил пойти по новаторскому подходу и представить Шекспира в осовремененном виде. Его герои носят обычную, знакомую нам с вами, одежду - джинсы, толстовки, вечерние костюмы. Это можем быть мы, наши знакомые, друзья, соседи или незнакомцы. Королевство Датское - это некое условное пространство, без привязки к реальной Дании. Такая форма представления - напоминание зрителям о том, что трагедия «Гамлет» - это явление вневременное, и даже спустя столетия после смерти Шекспира человек продолжает биться над вопросом выбора - «быть или не быть», «плыть по течению или бороться», продолжает размышлять над природой добра или зла, копаться в себе, сомневаться и по-прежнему не находить ответов о смысле жизни. Я, как

🎭ШЕКСПИРГАМЛЕТ

📍 Театр Моссовета

Реж. Евгений Марчелли

2 часа 30 минут с 1 антрактом

Несмотря на то, что времени перед спектаклем было мало, я успела подготовиться и перечитать «Гамлета», но судя по фотографиям на сайте театра, постановка предстояла неклассическая

Евгений Марчелли решил пойти по новаторскому подходу и представить Шекспира в осовремененном виде. Его герои носят обычную, знакомую нам с вами, одежду - джинсы, толстовки, вечерние костюмы. Это можем быть мы, наши знакомые, друзья, соседи или незнакомцы. Королевство Датское - это некое условное пространство, без привязки к реальной Дании.

-2

Такая форма представления - напоминание зрителям о том, что трагедия «Гамлет» - это явление вневременное, и даже спустя столетия после смерти Шекспира человек продолжает биться над вопросом выбора - «быть или не быть», «плыть по течению или бороться», продолжает размышлять над природой добра или зла, копаться в себе, сомневаться и по-прежнему не находить ответов о смысле жизни.

-3

Я, как всегда, с опаской отношусь, когда классических героев одевают в джинсы и толстовки и помещают в современные реалии, потому что, как говорится, у писателя уже и так все есть, и этого достаточно, зачем изобретать велосипед. Но все равно продолжаю давать шанс таким постановкам, потому что бывают и удачные варианты. И вот в случае спектакля Марчелли, даже с удивлением для самой себя, мне вполне понравилось. Мне это не резало глаз, не казалось чужеродным или неправильным. Наоборот, все было достаточно органично. Возможно, еще и сыграло свою роль то, что декораций здесь минимум (за исключением потрясающе красивого приема в 1 акте со спускающимися лентами цветов), цветовая гамма приглушена, все в таких черно-серо-белых тонах, отражающих настроение истории. Ну и, действительно, было ощущение, что все это носит вневременной характер, и, когда смотришь, сосредотачиваешься больше на сути, чем на форме.

-4

Некоторых артистов спектакля я уже знала, а кого-то видела впервые. Кирилл Быркин в роли Гамлета, конечно, очень специфический персонаж. Его образ - это вряд ли то, что вы представляете в своей голове при упоминании этого героя. Но отыгрывает безумие он прям качественно (такой маньячелло, прости господи 🫣). Единственное, я не поняла, был ли это замысел режиссера, либо, наоборот, недоработка постановки: здесь не показано никакого транзита от Гамлета «нормального» до Гамлета «безумного», нет переломного момента.

-5

У неподготовленного зрителя может сложиться представление, что это в целом, такой вот сумасшедший персонаж. В общем, очень нешаблонный Гамлет получился, такой, которого не ждешь.

К большой радости, я попала на состав с Валерием Яременко в роли Полония. Этого артиста тоже всегда с удовольствием рада видеть в любом спектакле. Потому что заранее всегда уверена, что уж его персонаж будет ярким, характерным, заметным и приковывающим к себе внимание на сцене. В плане Полония все ожидания оправдались и даже больше. Мне кажется, Валерий ему придал больший вес во всей этой истории, он у него вышел более очерченным, чем по тексту произведения.

Не могу не отметить Евгению Крюкову в роли Гертруды. Мало того, что играет всегда прекрасно, но невозможно не любоваться красотой этой шикарной женщины!

-6

Не могу сказать, что я это прям всем рекомендую, потому что постановка все же не классическая. Это лишь для любителей экспериментов, и кто не боится смотреть новые варианты старой классики. Но строго 16+, школьников вести не надо. По времени идет 2 ч. 30 мин., и пролетает достаточно быстро.

-7

P.S. И небольшой нюанс - если вы чувствительны к запахам, не берите ближние ряды партера справа, т.к. в паре сцен курят, и запах дыма туда долетает.