История и современность.
Кружево, пришедшее в мир в 1863 году в Швейцарии, в Сент-Галлене, где существует музей этого кружева, является историческим, но популярно и сегодня.
Знаете ли вы, что именно благодаря тому, что это кружево буквально взорвало мир своей красотой, Сент-Галлен, известный в мире текстиля с 15 века, стал мировым центром текстиля, а само кружево покупали даже короли. Например, Британская королевская семья заказывала это кружево, и использовала его в своих нарядах наряду с французскими и бельгийскими кружевами. Уже в 18 веке производство ниток и текстильной продукции играло важную роль в Сент-Галлене, но в 19 веке там начали обрабатывать хлопок, производить муслин и работа вышивальщиц, работавших в восточной Швейцарии, получила мировой успех. Тогда в Сент-Галлене правила вышивка во французском стиле, и французские компании посылали материал с заранее намеченным рисунком, который должен быть вышит. Но со второй половины 19 века текстильное производство двинулось вперед семимильными шагами благодаря первому появлению вышивальных машин.
Мы сегодня хорошо знаем, что только очень богатые люди раньше имели «настоящее» кружево ручной работы. В истории кружева существует одно простое правило: те, кто его создавал, не могли позволить себе носить его.
Конечно, даже самый легкомысленный предмет декора одежды может быть выражением статуса. Однако, если говорить даже только о сроках его производства, то в Бельгии середины 19 века для плетения коклюшечного кружева для одной только пары мужских валансьенских оборок требовалось 15 часов в день на протяжении 10 месяцев (!). Конечно, внезапная доступность машинного кружева ускорила медленную смерть ручного кружева, но сделала его бешено популярным у более широких масс населения. А кружево ручной работы стало редким и высшим символом совершенства.
Во времена королевы Виктории мы наблюдаем возрождение моды на кружево. Появилась мода на коллекционирование кружева, не только в Европе, но и в США. Фактически, коллекционирование кружева стало популярным развлечением среди жен богатых нью-йоркских бизнесменов, фактически, определяя ко второй половине 19 века иерархию коллекционирования кружева; их коллекции вошли потом как основа в Метрополитан-музей.
Кстати, хочу заметить, что, так называемая «ранняя машинка», т.е. раннее машинное кружево довольно редко и дорого ценится сегодня у коллекционеров. Цены на отдельные его виды порой могут даже опережать цену кружева ручной работы.
Но вернемся к Шиффли. К 1910 году Сант-Галлен производил более 50 процентов мирового машинного кружева. Фактически до Первой мировой войны Швейцария была мировым лидером по производству вышивки.
Позднее, уже в 20 веке, Шиффли стали использовать и до сих пор используют парижские модные дома Christian Dior и Givenchy. Многие текстильные компании Сент-Галлена производят высококачественное кружево по индивидуальному заказу, используется такими домами моды, как Prada, Yves St Laurent и особенно активно его используют в летней одежде модные дома Dolce and Gabbana, Valentino, и Zimmermann. Платье Мишель Обамы для иннаугурации ее мужа, созданное кубинско-американским дизайнером Изабель Толедо, тоже выполнено из швейцарского Шиффли.
До сих пор во Франции в деревушке Кале это кружево используют в традиционных свадебных нарядах.
Кружево Шиффли можно найти на одежде аристократии, в домах коллекционеров и сегодня его изучают в лучших музеях.
Машины Шиффли конкурировали с лучшими станками того времени Leavers, Pusher, Barmen и Quacker, и выиграли у них за счет своей универсальности и точности. И до сих пор некоторые вышивальные машины Шиффли с конца 19 века все еще работают на Швейцарских фабриках.
Станок Шиффли в 19 веке выглядел как гигантская стенка с нитями и иглами, вышивающими сложные рисунки. Такие машины требовали огромного мастерства операторов, которые управляли ими с помощью перфокарт (как ранние компьютеры!). Первые машины Шиффли работали с такой же скоростью, как и вышивальщица, преимуществом было только то, что они могли одновременно вышивать 100-200 дизайнов.
Постепенно совершенствуясь, машины использовали более короткие тонкие иглы, которые разрешали использование более деликатного материала и вязаного трикотажа, а длина машин расширялась от 270 см до 360 и даже 450 см.! Станки имели от 100 до 600 одновременно работающих игл.
С 1906 года стало возможным комбинировать машину Schiffli с Жаккардовой (Jacquard). Очень важным моментом для производства Шиффли стало изобретение растворимых стабилизаторов в 1883 году.
Некоторые дорогие виды Шиффли-кружева вручную вырезались после машинной вышивки, чтобы подчеркнуть ажурность.
КАК СДЕЛАНО ШИФФЛИ:
Шиффли – это машинная вышивка на ткани, часто с вырезанным или растворенным фоном. Из-за чего это кружево часто называют «химическим кружевом» (Chemical Lace).
Дизайнеры художественного колледжа, который появился в Сент-Галлене в 1867 году, разрабатывали сложные узоры на бумаге, чтобы позже запрограммировать их на станок.
Один из директоров этого колледжа, Фридрих Фишбах, обучался орнаменталистике начиная с 1870 года и продал свою коллекцию исторических материалов музею, а также развил историческую орнаменталистику как предмет в уже существующей школе дизайна. Преподаватели этой школы путешествовали в разные города Европы, чтобы скопировать и изучить вышивальные образцы для дальнейшего обучения студентов. Некоторые из них проходили обучение в Париже.
Вышивка выполнялась сначала на ткани или сеточке, а затем производилось растворение основы, и в результате оставался тонкий ажур. Происходило это так: вначале образец вышивался на основном материале, который состоял из животных волокон, таких как шерсть или шелк, вышивальная нитка была, в свою очередь, растительным волокном – хлопком или льном.
Последующая химическая обработка полностью растворяла стабилизирующий материал, оставляя вышитую часть нетронутой. Впоследствии был даже разработан метод, который позволял растворять стабилизирующий материал простым полосканием в воде.
Растворяющая техника были очень подходящей для имитации различных типов кружев. Это привело к тому, что на машинах стали воспроизводить Венецианские кружева (Venetian Lace), причем, они были такого качества, что даже эксперты не могли отличить машинную вышивку от ручной работы. Особенно популярными стали Филейные кружева (Fillet Lace), и Ирландские (Irish Crochet Lace) – Ирландские кружева.
На вышивальных машинах с помощью этой техники воспроизводились также и другие техники исполнения кружева, такие как Sol Lace (Парагвай), Macrame и Manilla Lace (Филлипины).
Сложные формы вышивки, такие как, например, воротники, разделялись на отдельные элементы и последовательно вышивались на машинах. Затем сшивались и после этого отправлялись в коррозийный цех на растворение основы.
Часто это кружево имеет характерные узелки по краю узора, а цвет кружева чаще всего белый, молочный или пастельный, но было и черное.
Кружево шло не только на одежду, но также на зонты, абажуры, интерьерный текстиль.
Текстильная промышленность Швейцарии сыграла ключевую роль в развитии машиностроения, химии, банковского дела и страхования, заложив тем самым основу процветания Швейцарии.
В статье использованы материалы из Интернета, а также предметы из моей личной коллекции антикварного кружева Шиффли, которые можно приобрести.