Александр Мануэль Диас Фарто, известный миру как Vhils (Ви́лс) — не просто португальский граффити-художник. Он — археолог современности, философ урбанизма и визионер, превращающий бетонные плоскости в эмоциональные портреты эпохи. Его техника, основанная на вычитании материала, а не на его добавлении, перевернула представление о стрит-арте, сделав разрушение актом созидания.
🔨 Рождение Легенды: От Туннелей Лондона до Первых Полос
Родившись в 1987 году в Португалии, Vhils (псевдоним без явной расшифровки) начал творческий путь с классического граффити, но быстро ощутил его ограниченность. Перелом наступил в 2008 году на фестивале Cans Festival в Лондоне. Работа Vhils — гигантский лик, вырезанный на стене, — появилась рядом с произведением Бэнкси. Фотография художника за работой попала на первую полосу The Times, а агент Бэнкси, Стив Лазаридес, предоставил ему выставочные площадки. Этот момент стал стартом глобального признания.
🏙️ Философия Метода: Почему «Вырезание» — это Манифест
Vhils не рисует на стенах — он раскапывает их. Используя зубила, дрели, кислоту и даже взрывчатку, он снимает слои штукатурки, краски, бетона или дерева, обнажая скрытые текстуры и создавая портреты. Этот процесс — метафора его философии:
- Глубины памяти: Города, как люди, хранят следы времени. Vhils «высвобождает» истории, замурованные в стенах.
- Хрупкости идентичности: Его герои — обычные люди, чьи лица возникают из трещин и сколов. Это дань незаметному человечеству в эпоху глобализации.
- Диалога с окружением: Каждая работа адаптируется к материалу. В Люксембурге он вырезал портрет в бетоне арт-хранилища Freeport (2014), а в австралийском Фримантле превратил стену отеля в памятник первой женщине-сенатору Дороти Тангни (2013).
«Моя цель — не украсить, а обнажить суть места. Стена — не холст, а соавтор».
🌍 Искусство без Границ: От Шанхая до ЮНЕСКО
Vhils работает по всему миру, но его проекты — не тур-де-форс. Каждая локация изучается месяцами. Вот ключевые вехи:
- Мурал для ЮНЕСКО (2023): Первое произведение стрит-арта на стенах штаб-квартиры организации в Париже. Символ признания уличного искусства мировой институцией.
- Фасад отеля Artsy Cascais (2023): Здание стало арт-объектом, где слои керамики и металла образуют абстрактный рельеф.
- Глобальные выставки: От «Realm» в Шанхае (2019) до «Haze» в Цинциннати (2020). Его персональные проекты в галереях Magda Danysz (Париж, Шанхай) и Lazarides (Лондон) доказывают: уличное искусство может жить и в белых кубах, не теряя бунтарского духа .
⚡ Техническая Революция: От Зубила до Цифры
Vhils превратил разрушение в точную науку. Его инструменты эволюционируют:
- Ручная резьба: Базовый метод для кирпича или дерева.
- Кислотное травление: Для металлических поверхностей.
- Взрывные работы: Контролируемые микровзрывы создают фактурные кратеры.
- 3D-диорамы: Многослойные инсталляции из вырезанных плакатов (проект «Diorama»).
- Видеомэппинг: Проекции анимируют статичные рельефы, оживляя портреты.
👁️ Социальное Зеркало: Кого «Показывает» Vhils?
Художник избегает знаменитостей. Его герои — рыбаки Лиссабона, рабочие фабрик Мексики, жители трущоб Гонконга. Через их лица он говорит о:
- Миграции (серия в приграничных зонах Европы);
- Урбанизации (работа в бразильских фавелах);
- Экологии (инсталляции из мусора в Шанхае).
«Города строятся людьми, но их голоса тонут в бетоне. Я даю стенам говорить».
🏆 Наследие: Между Андеграундом и Орденом
Vhils — парадокс. Он получил государственные награды Португалии (включая орден «За заслуги»), но остается голосом улиц. Его работы продаются на SINGULART и в престижных галереях, но продолжают появляться на заброшенных фабриках. В 2024 году Музей современного искусства в Лиссабоне анонсировал его ретроспективу — итог 15 лет революции в искусстве.
💎 Искусство как Раскопки
Vhils доказал: чтобы создавать, иногда нужно разрушать. Его техника — аллегория человеческого опыта: мы — наслоение ран, памяти и надежд. Через вырезанные портреты он напоминает: красота рождается не из совершенства, а из подлинности. В мире, где города становятся «клонированными», его работы — крик уникальности, высеченный на теле цивилизации.
«Раньше граффити было вандализмом. Теперь это археология».
Примечание: Увидеть работы Vhils можно в Лиссабоне (район Алкантара), Париже (центр Fluctuart), на фасаде отеля Artsy Cascais или в каталогах галерей Magda Danysz и Lazarides.
➕Уважаемый, читатель! Подпишись, здесь интересно!🛞
🙏Donate: dzen.ru/id/677bca38aeac4743dca608b6?donate=tru