Этому фотографу дано было увидеть красоту в повседневности; то, мимо чего большинство людей проходят, не соизволив даже взглянуть, на его снимках приобретает законченный вид произведения фотоискусства.
О фотографе подробнее
Он появился на свет в 1941 году в бельгийском Антверпене.
По его словам, сколько себя помнит, желание заниматься фотографией присутствовало всегда. Но вот парадокс, говорит, что стал фотографом не по этой причине, а потому, что был очень любознательным: ценил хорошее кино, много часов провёл в картинных галереях и музеях, обожал красивых женщин…
Получив образование и познав азы не только фотодела, но ещё и кино, он одно время работал оператором, и его имя даже фигурирует в титрах нескольких телефильмов на бельгийском телевидении. Но фотография всё-таки перетянула – в 1966 году он с камерой совершил свой первый вояж в Марокко, где создание уличных снимков его затянуло на всю жизнь.
Совсем скоро фотографирование превратилось для него в жизненную потребность – он не раз упоминал, что когда какое-то время не делает снимков, состояние его здоровья меняется в худшую сторону.
На протяжении многих лет он предпринимал многочисленные поездки по Америке, по разным европейским и африканским странам, бывал в Индии, где с головой погружался в своё любимое дело – фотографирование, ибо как он говорил, ему открылась таинственная красота банальности, которая была одинаковой в любой стране.
А в 1982 году ему довелось стать членом знаменитого агентства «Magnum».
Об ощущении цвета
Его не зря считают непревзойдённым мастером цветной фотографии. Экспериментировать с цветной съёмкой он начал в первой половине 1970-х годов, когда начали появляться первые цветные телевизоры – он, делая дебютные снимки с экрана цветного телевизора, наснимал фотографий на целый проект под названием «Телевизионные кадры».
То, что он говорил о цвете в фото, вернее об отношении фотографа к цвету, я больше нигде и ни от кого не слышал. Он говорит о буквально физическом ощущении правильного цвета, которое следует прочувствовать в рабочем моменте – после уже ничего добавлять нельзя.
Большое влияние на его видение цвета оказали фильмы Микеланджело Антониони, особенно он выделяет фильм «Красная пустыня». Ещё в своё время на него произвели немалое впечатление документальные снимки в цвете американца Уильяма Эгглстона, на выставке работ которого он побывал в Нью-Йорке.
Размышляя о мастере
Несмотря на то, что я лично не знаком с этим человеком меня не покидает ощущение, что находиться с ним рядом было бы очень уютно – человек, наслаждающийся картинами повседневности, независимо от того, в какой точке мира он находится, должен непременно излучать какое-то внутреннее сердечное тепло.
Ещё я уверен, что он может невероятно красноречиво молчать – он всё время находится в медитативно-поэтическом созерцании красоты повседневности, считая своим долгом не упустить миг, благодаря которому снимок можно будет назвать шедевром.
Я почти убеждён, далеко не последнюю роль в его умении выхватить из банальной круговерти повседневности самую суть сыграл тот факт, что он бельгиец – достаточно вспомнить, как чудесно это делали на холсте в средних веках его соотечественники, великие фламандские художники.
И несмотря на то, что сам фотограф Гарри Груйер считает большой нескромностью говорить о себе как о художнике, мы это можем сделать за него – он, вне сомнения, настоящий фотохудожник с самой большой буквы.