Каскад (не)сбывшихся желаний

Режим работы выставки: с 21 марта 2025г. до 17 августа 2025г.

Понедельник – четверг с 12:00 до 20:00

Пятница – воскресенье с 12:00 до 22:00

Стоимость посещения:

1000 руб. полный  билет

600 руб. льготный билет (пенсионеры, студенты, школьники)

1400 руб. VIP-билет с welcome drink (бокал игристого)

1200 руб. VIP-билет с коктейлем (глинтвейн)

Адрес: Third Place (г. Санкт-Петербург, Литейный проспект, дом 62)

Минусы:

• В будние дни не хватает времени на просмотр. Я работаю до 6 вечера, в Третье место приехала в 7 вечера, выставка работает до 8 вечера. У меня был всего час на изучение работ. Возможно столько и нужно, чтобы пробежать залы и все понять. Но это при условии, что вас никуда не гонят. Перед закрытием сотрудники заранее из залов просят пройти на выход, чтобы вовремя помещение было пустым - это сбивает и торопит.
• Дорогой билет. Возможно оправданно дорогой: центр города, новое место, комфортная среда и фотогеничность. Но проходя мимо не запланировано не зайдешь за такую стоимость и не каждый знакомый согласится составить компанию.

Плюсы:

• Потраченных денег не жалко. Если не понравилась выставка, то считайте, что оплатили прогулку по старинному полуразрушенному, но богато украшенному особняку. Внушительная парадная лестница, зеркало с осколком от снаряда со времен ВОВ, лепнина - не жалко отдать денежку на консервацию такой красоты.
• Кайфовое расположение. После выставки можно остаться во дворе Третьего места и с бокалом вина у костра переваривать увиденное или сесть тут же в ресторан и обсуждать увиденное с компанией.

Сначала я расскажу о задумке выставки, затем о том, как это выглядит в действительности. После поделюсь авторами, которые лично меня впечатлили и расскажу о медиации по выставке.

Выставка «Каскад (не)сбывшихся желаний» проходит в культурном пространстве «Третье место».

Куратор выставки (Саша Пучкова) отобрала уже существующие (не сделанные специально для этой выставки) работы у 20 современных художников и арт-объединений.

Амплитуда представленных техник огромна: интерактивные инсталляции, саунд-арт, видео, живописные полотна, скульптуры, картины и многое другое. Все это сгруппировали по разделам (перечислены под фото) под общую тему "Желание".

Избранная тема сложная и многогранная. Каждым автором она раскрывается или исследуется по разному. Гостям предлагается пройтись по руинированному особняку начала 19 века как по лабиринту, вовлекаясь в то или иное видение и найти путь к своему пониманию сути желаний.

Выставка занимает 2 этаж особняка. Зайти можно как напрямую с Литейного проспекта, так и из двора через бар. Гардероба нет. Только напольная штанга без присмотра. На 1 этаже приобретаете билет и ступаете на парадную лестницу - на ней уже начинаются работы художников.

Расскажу про 3 работы, которые запомнились на долго после просмотра:

1. Катя Рыблова «Красный».

Нижегородская художница всегда работает с темой цвета и изучает его влияние на чувства. Ее раздел на этой выставке "Желание что-то почувствовать".

В темной комнате большой красный экран. На нем белый текст, который одновременно читается голосом автора. Это строчки из личного дневника, записанные во время выхода из депрессии.

Меня удивило, что такой воинственный цвет фона совершенно не отталкивает зрителя. Наоборот, в этой пустой комнате было безопасно. Личные переживания не вызывали осуждения или отрицания, а наблюдались как сложный опыт, который имеет место быть.

2. Зал с кометой (Не помню автора, названия и к какому аспекту желаний он относился)

Отдельная темная комната в которой на экран проецируется луч. Это первое видео на выставке современного искусства, которое хотелось смотреть бесконечно. Никакого отторжения и паники от непонимания. Видео поглощает внимание, входишь в состоянии медитации. 

3. Арина Франк "Желание (НЕ) Желания".

Художница из Твери рассуждает о формальном равноправии мужчин и женщин. Работы Франк транслируют истории и личные переживания, связанные с насилием. Она просит поддержки, внимания и требует изменений в обществе. Меня зацепила не идея, а исполнение. Запоминающийся почерк, скрытая сексуальность и сомнительные желания чужих людей, которых не видишь, но ощущаешь кожей.

Можно забронировать
индивидуальную экскурсию по выставке. Для этого пишите на почту partners@third.place или оставляйте на сайте заявку на индивидуальный тур (там же, где записываются на медиацию)

По выставке проводят часовые арт-медиации.

Отдельно билеты на них покупать не нужно. Нужно на сайте выбрать подходящий из предложенных дней, записаться https://third.place/kaskad-ne-sbyvshikhsya-zhelaniy#popup:mediation и купить входной билет.

Медиатор поможет поднимаемые на выставке темы увидеть и прочувствовать. Расскажет об опыте художников и предпосылках для создания предлагаемых объектов. Участникам группы будут заданы вопросы о собственных воспоминания и мнении об увиденном.

На выставках современного искусства наличие медиации может спасти ваш досуг. Вместо непонимания и отторжения вам мягко предложат посмотреть повнимательнее или под другим углом. Вряд ли вы передумаете и влюбитесь в экспозицию, но зато узнаете биографию автора, услышите его историю, подумаете как сделали бы вы. Есть вероятность скрасить визуал диалогом и интересными вопросами-ответами.

Впервые мое мнения диаметрально разошлось с ощущениями группы. Мне понравилась выставка, но работа медиатора местами даже раздражала. Возможно поэтому стоит посетить выставку - она вызывает непредсказуемую реакцию)

Арт-медиация шла 1 час 50 минут. Началась с вводного слова, затем отпустили на 15 минут бегло осмотреть все залы и выбрать работы, которые зацепили.

За отведенное время пробежала доступные комнаты, но посмотрела мимолетом четверть. Вернулась на точку сбора, там участники медиации перечислили вызвавшие эмоции объекты. Именно по ним медиатор простроила маршрут тура.

Классная идея. Экспозиция большая - обсудить полный перечень работ за час-два не возможно. А вот поговорить о том, что задело-запомнилось, это пожалуйста.

Вопросов на размышление было много. Два раза пыталась ответить, но меня или перебивали или не видели. Докричалась с третьего - не приятно. Еще, иногда были выбраны не удачные точки для обсуждений: не слышно было друг друга или не влезали, чтобы увидеть предмет обсуждений - в итоге люди расходились и выпадали из диалога.

После медиации не осталось времени на самостоятельный осмотр - локация закрывалась. У меня осталась половина авторов и работ, которые практически не увидела. Надеюсь выставку продлят еще. Хочется прийти и рассмотреть все.

По мне - сами экспонаты интереснее, чем рассказ о них. Хотелось уйти от обсуждения и самостоятельно детально осмотреться.

У коллег мнение противоположное. У них ответа на тему выставки "желания" не сформировалось. Возможно потому, что выставка изначально собрана из готовых кусочков, которые не удалось сложить в цельную картину - высказывание.

А на чьей стороне вы?

Как думаете: медиация помогает на выставках современного искусства?