Так как в Париже у нас было всего несколько дней, то по музеям мы ходили
мало – хотелось все больше город посмотреть. Но парочку мы пропустить
никак не могли. Да, это были банальные Лувр и Орсе, если к ним можно
отнести такой термин. Начнем с Лувра.
Лувр известен своими очередями на вход. Терять время на очереди мы не любим, поэтому пошли туда попозже вечером. По средам и пятницам он открыт до 9 вечера. С учетом того, что в октябре темнеет достаточно рано, гулять по Парижу уже неинтересно (освещается он так себе, это вам не Москва:)), а вот погулять по музею – милое дело.
Традиционную стеклянную пирамиду я уже снимал в прошлый раз, поэтому в этот не стал.
Таким образом, пришли мы туда около 6 вечера, люди были, но без очередей. Спокойно купили билет и пошли осматривать музей. Или хотя бы часть, так как обойти весь его у нас не хватило бы ни времени, ни сил.
До Рождества времени было еще много, но каменные дяди и тети уже кому-то приготовили подарки:).
В стеклянной пирамиде тоже подарок лежал.
Лувр замечателен, что тут еще скажешь. Особенно когда без толп.
Рембрандт - Портрет Мартина Солманса, 1634. Мартин Солманс
происходил из состоятельной амстердамской семьи с французскими корнями.
Он был женихом (а вскоре и мужем) Опьен Коппит, также из зажиточной
буржуазии. Их брак стал поводом для создания этого портрета.
Бальтазар ван дер Аст – Цветы в стеклянной вазе, ракушки, бабочки и кузнечик, 1640-1650гг.
Вермеер — Кружевница, 1670-е. В XVII веке кружевоплетение
считалось символом женской добродетели, труда и скромности. Это картина о внутренней дисциплине, тишине, сосредоточенности — качествах, высоко
ценимых в протестантской культуре Нидерландов.
Видите как хорошо и пустынно.
Рубенс — Воспитание Марии Медичи, 1624. Это одна из 24
композиций, созданных фламандским мастером для Марии Медичи, королевы Франции, вдовы Генриха IV. Цикл был заказан для украшения галереи Марии Медичи в Люксембургском дворце в Париже и представляет собой аллегорическое прославление жизни королевы На полотне изображена
маленькая Мария Медичи, окружённая аллегорическими фигурами, символизирующими её воспитание и формирование — Меркурий, Минерва,
Аполлон, музы.
Франс Пурбус Младший — Портрет Марии Медичи. Как они в таких платьях только в дверь проходили:).
Самая известная Тайная вечеря написана Да Винчи, конечно, но вообще этот
сюжет много кто писал. Например, вот опять Франс Порбус Младший.
Альбрехт Дюрер – Автопортрет. Эту картину я хорошо помню по всяким энциклопедиям.
Луках Кранах старший – Три грации, 1530. Хотя у меня есть сомнения к их грациозности. У левой, вон, сколиоз, похоже:).
Женские фигуры — тонкие, хрупкие, с удлинёнными конечностями и маленькими овальными лицами: это идеал красоты Кранаха, не связанный с классическим натурализмом. Их нагота — одновременно невинна и соблазнительна, подчёркивая двойственность восприятия женщины в культуре XVI века.
Неизвестный художник – Портрет Габриэль д’Эстре с сестрой.
Картина привлекает внимание, я вот и не помню аналогичного сюжета у
кого-либо, чтобы одна женщина щипала сосок другой:). Пришлось погуглить.
Пишут, что Габриэль д’Эстре была официальной фавориткой, то есть
любовницей, Генриха IV. Целых 9 лет была.
Габриэль нарисована справа. В руках держит кольцо, как символ того, что король обещал на ней жениться. Естественно вызывает вопрос – для чего ее щиплют за сосок. Так вот, говорят это намек на то, что она беременна от короля. Н на 4 месяце у нее случился выкидыш, а затем она умерла в возрасте 26 лет. Свадьбы не вышло. Такая вот грустная история скрывается за столь странной картиной.
В греческом зале, в греческом зале… (с)
Потолки периодически сами по себе являются произведением искусства.
Пока остановимся здесь.