Перевод на русский:"Работы Сьюзан Бир демонстрируют свободное обращение с формой и использование цвета, чаще ассоциируемое с двухмерным искусством. Броши Люси Сид. Англия, 1980-е годы."
Перевод на русский:"Работы Сьюзан Бир демонстрируют свободное обращение с формой и использование цвета, чаще ассоциируемое с двухмерным искусством. Броши Люси Сид. Англия, 1980-е годы."
ВведениеВ течение двадцатого века произошли кардинальные изменения в отношении к ювелирным украшениям — как с точки зрения дизайна, так и их функций. Всё большее значение стало придаваться эстетике формы, цвета и фактуры, нежели очевидной денежной ценности использованных материалов.Эксперименты с необработанными, синтетическими материалами и символикой привели к появлению весьма выразительных, порой эксцентричных дизайнов. Хотя традиционная ювелирная индустрия продолжала делать ставку на драгоценные камни и металлы, и она начала стремиться к большей индивидуальности форм.До начала XX века в ювелирном деле использовались в основном драгоценные и полудрагоценные материалы. Украшения по-прежнему были прерогативой богатых людей и воспринимались как инвестиции или знаки статуса — женщины носили их, чтобы подчеркнуть положение мужа в обществе. Ювелирные дома, такие как Boucheron, Asprey, Cartier и Fabergé, продолжали создавать классические украшения.Однако с этим соседствует и новый тренд: растущий интерес к художественному ювелиру, работающему на более широкую аудиторию. Этот сегмент — более доступный по цене, но и более чувствительный к изменениям в искусстве и моде. Он включает как авторские украшения, так и недорогую бижутерию, что символизирует полную трансформацию украшений в XX веке — от элитных изделий к повседневному, массовому декоративному выражению.Одним из факторов, повлиявших на эту революцию в дизайне, стало развитие индустриализации и новых технологий, позволивших массово производить ювелирные изделия.---Подпись к изображению справа:Peter Chang — прежде всего художник. Его эксцентричные пластиковые украшения, выполненные с помощью вакуумной формовки, привлекли внимание модельера Issey Miyake, который использовал их в одной из своих коллекций.Пластиковая брошь. Англия, 1980-е.
ВведениеВ течение двадцатого века произошли кардинальные изменения в отношении к ювелирным украшениям — как с точки зрения дизайна, так и их функций. Всё большее значение стало придаваться эстетике формы, цвета и фактуры, нежели очевидной денежной ценности использованных материалов.Эксперименты с необработанными, синтетическими материалами и символикой привели к появлению весьма выразительных, порой эксцентричных дизайнов. Хотя традиционная ювелирная индустрия продолжала делать ставку на драгоценные камни и металлы, и она начала стремиться к большей индивидуальности форм.До начала XX века в ювелирном деле использовались в основном драгоценные и полудрагоценные материалы. Украшения по-прежнему были прерогативой богатых людей и воспринимались как инвестиции или знаки статуса — женщины носили их, чтобы подчеркнуть положение мужа в обществе. Ювелирные дома, такие как Boucheron, Asprey, Cartier и Fabergé, продолжали создавать классические украшения.Однако с этим соседствует и новый тренд: растущий интерес к художественному ювелиру, работающему на более широкую аудиторию. Этот сегмент — более доступный по цене, но и более чувствительный к изменениям в искусстве и моде. Он включает как авторские украшения, так и недорогую бижутерию, что символизирует полную трансформацию украшений в XX веке — от элитных изделий к повседневному, массовому декоративному выражению.Одним из факторов, повлиявших на эту революцию в дизайне, стало развитие индустриализации и новых технологий, позволивших массово производить ювелирные изделия.---Подпись к изображению справа:Peter Chang — прежде всего художник. Его эксцентричные пластиковые украшения, выполненные с помощью вакуумной формовки, привлекли внимание модельера Issey Miyake, который использовал их в одной из своих коллекций.Пластиковая брошь. Англия, 1980-е.
