«Игра престолов» (Game of Thrones) – это не просто сериал. Это культурный феномен, изменивший представление о возможностях телевидения, поднявший планку качества и масштаба для всех последующих проектов. Создание этого эпического фэнтези-мира, вдохновленного романами Джорджа Р.Р. Мартина, потребовало невообразимых усилий, колоссальных ресурсов и беспрецедентной координации тысяч людей по всему миру. От суровых земель Севера до знойных пустынь Эссоса – каждый кадр был тщательно продуман, а каждое сражение стало мини-блокбастером. Погрузимся в мир, где магия и реальность переплетались на съемочных площадках, чтобы понять, как удалось создать Вестерос таким, каким мы его полюбили.
Масштаб и Амбиции: Титанический Труд
С самого начала было ясно, что адаптация «Песни льда и пламени» Джорджа Р.Р. Мартина в сериал потребует неимоверных вложений. Книги полны детализированных описаний, сложных персонажей и грандиозных событий, которые невозможно было бы уместить в рамки стандартного телевизионного производства. HBO, под руководством шоураннеров Дэвида Бениоффа и Д.Б. Уайсса, решилась на беспрецедентный шаг, выделяя беспрецедентные бюджеты, которые росли от сезона к сезону, достигнув 15 миллионов долларов за эпизод в финальных сезонах.
Съемки одного сезона могли длиться до шести месяцев, а постпродакшн – еще дольше. Над проектом работали одновременно до шести съёмочных групп (так называемых «юнитов»), каждая со своим режиссером, оператором и актерами, снимая параллельно сцены в разных странах. Это требовало невероятной логистики, планирования и синхронизации, чтобы обеспечить бесперебойный процесс и своевременную сдачу эпизодов.
География съёмок: Вестерос по всему миру
Одной из самых поразительных особенностей «Игры престолов» стало использование реальных, часто экзотических локаций по всему миру, которые идеально воплощали разнообразные ландшафты Вестероса и Эссоса. От замков Европы до пустынь Северной Африки – каждый уголок планеты был превращен в часть этого вымышленного мира.
Северная Ирландия: Этот регион стал домом для основной производственной базы сериала. Здесь располагались студии Titanic Studios в Белфасте, где были построены гигантские внутренние декорации – от тронного зала в Королевской Гавани до кабинета Тириона в Миэрине. Однако Северная Ирландия предоставила и множество натурных локаций:
- Замок Уорд (Castle Ward): Экстерьеры Винтерфелла в первом сезоне.
- Темные Изгороди (Dark Hedges): Легендарная Королевская дорога.
- Пещеры Кушендан (Cushendun Caves): Место рождения Тени Мелисандры.
- Каменоломня Магераморн (Magheramorne Quarry): Стала основной площадкой для Стены и Черного Замка, а также частью Королевской Гавани.
- Баллинтой (Ballintoy Harbour): Порт Пайк на Железных Островах. Суровая, но живописная природа Северной Ирландии идеально подходила для изображения земель Севера и суровых островов.
Хорватия: С начала второго сезона Дубровник стал главной локацией для Королевской Гавани, столицы Семи Королевств. Его древние стены, красные крыши и лазурное море идеально соответствовали описаниям города.
- Форт Ловриенац (Fort Lovrijenac): Красный Замок.
- Дендрарий Трстено (Trsteno Arboretum): Сады Королевской Гавани.
- Дворец Диоклетиана в Сплите: Катакомбы, где Дейенерис держала своих драконов. Жаркий средиземноморский климат и уникальная архитектура Хорватии прекрасно передавали атмосферу юга Вестероса.
Исландия: Ледяные просторы за Стеной, дом одичалых и Белых Ходоков, были сняты в невероятно красивых, но суровых ландшафтах Исландии.
- Ледник Свинафеллсйёкулл (Svínafellsjökull): Суровые ледяные пустыни.
- Озеро Миватн (Lake Myvatn): Лагерь одичалых.
- Гора Киркьюфелл (Kirkjufell): "Гора, похожая на наконечник стрелы". Съемки в Исландии часто проходили в экстремальных условиях, при низких температурах и сильных ветрах, что добавляло реализма происходящему на экране.
Испания: Начиная с пятого сезона, Испания стала ключевой локацией для изображения разнообразных земель от жаркого Дорна до величественных городов Эссоса и даже Драконьего Камня.
- Алькасар в Севилье: Водные Сады Дорна.
- Бухта Ицурун в Сумайе (Itzurun Beach, Zumaia): Берег Драконьего Камня.
- Кастильо-де-Альмодовар-дель-Рио (Castillo de Almodovar del Rio): Хайгарден.
- Лас-Барденас-Реалес (Las Bardenas Reales): Бескрайние степи Дотракийского моря. Разнообразие испанских пейзажей позволило использовать страну для множества различных локаций.
Марокко и Мальта: В первых сезонах эти страны использовались для съемок городов Эссоса, таких как Пентос, Астапор и Юнкай, а также ранних сцен Королевской Гавани.
- Айт-Бен-Хадду (Aït Benhaddou) в Марокко: Желтый город Юнкай.
- Мдина (Mdina) на Мальте: Ранние сцены Королевской Гавани. Эти места с их уникальной архитектурой и пустынными пейзажами создавали необходимую атмосферу для восточных земель.
Создание миров: От декораций до CGI
Хотя реальные локации были неотъемлемой частью визуального стиля «Игры престолов», многие из самых запоминающихся мест были созданы или значительно дополнены в студии с помощью невероятно детализированных декораций и передовых визуальных эффектов (VFX).
Практические декорации: Масштаб декораций был ошеломляющим. Например, интерьеры Черного Замка, включая туннели и лифты на Стену, были построены в реальном размере в каменоломне. Железный Трон и Тронный Зал Королевской Гавани, огромные залы Винтерфелла и Красного Замка – все это были тщательно проработанные физические конструкции, которые позволяли актерам полностью погрузиться в мир. Построить их с нуля каждый сезон – это был колоссальный труд, требующий сотен плотников, маляров, реквизиторов и художников-постановщиков.
Визуальные эффекты (VFX): Визуальные эффекты стали настоящим сердцем «Игры престолов», преображая реальные локации в фантастические миры и оживляя невиданных существ. За время существования сериала над ним работали более 20 студий спецэффектов по всему миру, включая Pixomondo, Image Engine, Rhythm & Hues и Weta Digital.
- Драконы: Эволюция драконов Дейенерис от маленьких детенышей до гигантских летающих машин смерти – это один из самых впечатляющих аспектов VFX. Изначально они были полностью компьютерной графикой, но с каждым сезоном их анимация и текстуры становились все более реалистичными. Для взаимодействия актеров с драконами использовались специальные зеленые кубы, головы драконов на шестах и даже актеры, играющие движения драконов, чтобы помочь актерам реагировать естественным образом.
- Масштабные сражения: Битвы в «Игре престолов» – это вершина телевизионного продакшена. «Битва бастардов» (Battle of the Bastards) включала сотни живых статистов, каскадеров и лошадей, но подавляющее большинство армий, крови, грязи и снега было добавлено цифровым способом. Сцена штурма Хардхоума (Hardhome) – еще один яркий пример, где комбинация практических эффектов (настоящий лед, снег, массовка) и CGI (Белые Ходоки, упыри, взрывы) создала по-настоящему ужасающее зрелище.
- Расширение окружения: Города, такие как Королевская Гавань, Миэрин, Старомест – все они были построены как гигантские цифровые расширения поверх реальных декораций или макетов. Это позволило создать ощущение бескрайних, живых мегаполисов.
- Существа: Помимо драконов, VFX отвечали за создание гигантов, лютоволков (которые часто начинали как настоящие собаки, а затем масштабировались и анимировались), Детей Леса и, конечно, Белых Ходоков и их армию мертвецов.
Костюмы и грим: Погружение в эпоху
Детализация в «Игре престолов» не ограничивалась только локациями и спецэффектами. Костюмы, грим и прически были ключевыми элементами, помогающими актерам и зрителям погрузиться в мир Вестероса.
Костюмы: Мишель Клэптон и ее команда дизайнеров создали тысячи уникальных костюмов, каждый из которых отражал социальный статус, географическое происхождение и даже характер персонажа. От тяжелых меховых одеяний жителей Севера до легких шелковых нарядов жителей Дорна и роскошных платьев Королевской Гавани – каждый элемент был продуман. Часто использовались натуральные материалы, а сами костюмы старели и изнашивались по мере развития сюжета. Например, для костюмов Ночного Дозора использовались переработанные коврики из IKEA, умело доработанные для придания реалистичного вида.
Грим и Протезы: Департамент грима проделал колоссальную работу, особенно при создании фантастических существ и персонажей:
- Белые Ходоки: Грим Белых Ходоков требовал многочасовой работы над каждым актером, с использованием сложнейших протезов, создающих эффект ледяной кожи, и детализированных контактных линз.
- Дети Леса: Эти существа также требовали сложного протезного грима для головы и тела.
- Раны и Травмы: Отсутствующие уши, шрамы от драконьего огня, обморожения – все это создавалось с пугающей реалистичностью. Команда визажистов также играла огромную роль, создавая сотни уникальных образов, от сложных кос Дейенерис до характерных причесок Старков и Ланнистеров.
Логистика и вызовы: Многомерная головоломка
Производство такого масштаба не обходилось без огромных трудностей.
- Погодные условия: Съемки в Исландии при температурах до -20°C и в Хорватии или Испании под палящим солнцем требовали особой подготовки для съемочной группы и актеров. Оборудование замерзало или перегревалось, а актерам приходилось играть в тяжелых костюмах в жару или в тонких – на морозе.
- Секретность: По мере роста популярности сериала, поддержание секретности сюжета становилось все более сложной задачей. В финальных сезонах использовались беспилотники для патрулирования съемочных площадок, актерам давали фальшивые сценарии, а съемки ключевых сцен проходили в особо охраняемых местах, чтобы избежать утечек.
- Безопасность и Практические эффекты: Множество трюков, сражений на мечах, пиротехнических эффектов и использования огня требовали высочайшего уровня безопасности и координации каскадёров и специалистов по спецэффектам. Битва на Черноводной, атака на обоз Ланнистеров драконом – все эти сцены включали в себя реальный огонь, взрывы и сложную хореографию.
- Работа с животными: Использование настоящих волков для первых сезонов и последующая цифровая доработка лютоволков, а также работа с лошадьми, воронами и другими животными добавляли сложности в процесс.
Звук и Музыка: Голос Вестероса
Помимо визуальной составляющей, звук и музыка сыграли решающую роль в создании атмосферы «Игры престолов».
- Музыка Рамина Джавади: Композитор Рамин Джавади создал один из самых узнаваемых и эмоциональных саундтреков в истории телевидения. Его лейтмотивы для каждого дома, персонажа или локации стали неотъемлемой частью сериала. Главная тема, "Light of the Seven" (сцена взрыва Септы Бэйлора) и "Rains of Castamere" – это лишь несколько примеров его гениальной работы. Музыка не просто сопровождала сцены, она усиливала эмоции, предвещала события и создавала глубокое погружение.
- Звуковой дизайн: Рев драконов, лязг мечей, грохот битв, шепот ветра на Стене, шаги упырей – каждый звук был тщательно разработан и сведен, чтобы придать миру реалистичность и добавить напряжения. Работа звукорежиссеров была критически важна для создания ощущения живого, дышащего мира.
Заключение: Наследие «Игры престолов»
Создание «Игры престолов» стало титаническим трудом, который объединил талант тысяч кинематографистов, дизайнеров, инженеров и актеров со всего мира. Это был проект, который не знал компромиссов в своем стремлении к эпичности и детализации. От грандиозных битв до интимных диалогов, от реальных замков до цифровых драконов – каждый аспект производства был нацелен на создание максимально полного и убедительного фэнтези-мира.
Наследие «Игры престолов» не только в том, что она стала одним из самых популярных сериалов в истории, но и в том, что она доказала, что телевидение способно конкурировать с полнометражным кино по масштабу, бюджету и качеству. Она открыла двери для множества других амбициозных проектов, изменив ландшафт современного кинематографа и оставив после себя мир Вестероса, который навсегда останется в сердцах миллионов фанатов.
На этом у меня всё, обратная связь приветствуется
Также рекомендую к прочтению предыдущую статью с интересными фактами Игры Престолов :