В Ватикане завершилась десятилетняя реставрация Зала Константина, последнего из знаменитых залов Рафаэля в Апостольском дворце. Проект принес неожиданные открытия о живописной технике Рафаэля, в частности, выявил использование масляных красок прямо на стенах. Этот факт заставляет пересмотреть общепринятые представления о фресках эпохи Возрождения. Также в ходе реставрации были обнаружены свидетельства смелых экспериментов художника.
Музеи Ватикана вновь открывают для посетителей Зал Константина после масштабной реставрации. Этот зал, крупнейший из залов Рафаэля в Апостольском дворце, был расписан Рафаэлем и его учениками в начале XVI века. Замысел художника воплотился в цикл фресок, прославляющих триумф христианства над язычеством. Среди них — «Видение Креста», запечатлевшее чудесное явление креста Константину перед битвой, «Битва у Мульвийского моста», воспевающая победу христианского воинства, «Крещение Константина», символизирующее обращение императора, и «Дар Рима», отражающий передачу светской власти папе римскому. Интересно, что Зал Константина стал последним помещением в Станцах, над которым работал Рафаэль, и после его смерти в 1520 году фрески были завершены его учениками, в частности, Джулио Романо и Джованни Франческо Пенни.
В процессе реставрации были выявлены новаторские художественные приемы Рафаэля, в частности, его смелые эксперименты с масляной живописью, что нехарактерно для фресковых работ. Известно, что Рафаэль не сразу принял традиционную технику фрески, предпочитая ей более гибкие методы. Исследование показало, что две аллегорические фигуры в зале Константина, символизирующие Учтивость и Правосудие, написаны маслом, предположительно, самим мастером. По мнению искусствоведов, это свидетельствует о его стремлении к новым выразительным средствам, что было свойственно эпохе Высокого Возрождения, когда художники активно искали новые способы передачи цвета и фактуры. По словам представителей Ватикана, эти произведения стали заключительным этапом работы Рафаэля в этом зале.
Другой находкой стала скрытая за слоем масляной живописи сетка гвоздей, которая свидетельствует об оригинальном подходе художника к подготовке основы. Есть основания полагать, что Рафаэль планировал создать масштабную масляную роспись зала, однако его внезапная кончина не позволила воплотить этот замысел в полной мере. Джулио Романо и Джованни Франческо Пенни, которые завершали роспись зала, тем не менее, предпочли традиционную технику фрески. Этот переход от масла к фреске, возможно, был продиктован не только техническими сложностями, но и стилистическими предпочтениями, отражающими тенденции в живописи Высокого Возрождения, когда фреска, благодаря своей долговечности и монументальности, считалась наиболее подходящей для украшения парадных интерьеров.
По материалам Smithsonian Magazine
Читайте по теме:
«Демократизация искусства»: Ватикан создаст NFT-галерею, доступную всем Редкое полотно Рафаэля появилось на аукционе Sotheby’s «Сикст IV и художник папского двора Мелоццо да Форли»: глава из книги Ульяны Добровой Постигая Рафаэля: Музей Виктории и Альберта оцифровал эскизы к гобеленам для Сикстинской капеллы Мария Магдалина: обнаруженный шедевр Рафаэля