Прочитать классику по-новому предложили в театре имени Владимира Маяковского. По-новому, но очень бережно к творчеству Пушкина. В спектакле «Евгений Онегин» режиссёра Егора Перегудова зритель услышит не только оригинальный текст, знакомый со школьных лет, но даже фрагменты из черновых версий романа в стихах, и, собственно, самые любимые стихотворения. «Я помню чудное мгновенье…», — поет Ленский под гитару. Спектакль прошёл 12 июня 2025 года.
«Своей холодную красою любила русскую зиму». Татьяну исполняет Варвара Бочкова и выбор удачен: та самая зимняя красота. Режиссёр спектакля уделяет особое внимание деталям, в то время как Александр Пушкин не упоминал ни разу точный цвет волос своей героини. У великого поэта Татьяна не выделялась на фоне своей сестры Ольги и была молчалива и осторожна. Образ няни на сцене воплощает заслуженная артистка России Татьяна Орлова. Да так, что понимаешь почему пушкинская Татьяна могла доверить свои чувства только няне. И только символы выдают состояние героини: Татьяна осознаёт, что влюблена и надевает красное платье. Егор Перегудов выбирает именно этот цвет, чтобы показать её внутренние переживания и веру в любовь.
Мамука Паратава в роли Евгения Онегина смог показать его таким, каким мы привыкли видеть героя на страницах романа. Сначала Онегин представлен как человек, разочарованный в жизни, который не находит удовлетворения ни в любви, ни в своей судьбе. Именно поэтому между Евгением и Ленским происходят различные конфликты, а кульминацией этого становится дуэль. Онегин проявляет себя, как человек жестокий и безжалостный, убивая Ленского. И,как и задумал Пушкин, отвергает Татьяну, лишь позже осознавая, что испытывает чувства к ней. В финале спектакля Онегин остаётся один, что подчёркивает его внутреннюю пустоту и сожаление о совершённых проступках.
Дополняют спектакль также вокальные и хореографические партии главных героев. Например, Татьяна Ларина исполняет номер в современной хореографии,который привлекает своей оригинальностью. С одной стороны, эти пластические зарисовки демонстрируют порывы её души, которая сама ещё как-будто не знает, что с ней происходит. Вокальное же исполнение во время сцены с гаданием создаёт таинственную и в то же время мистическую атмосферу. Можно понять внутренние переживания главной героини. Татьяна и её подруги испытывают как надежду, так и страх перед возможным предсказанием.
Зима здесь — состояние души. В самом начале мы видим несколько ручейков, где девушки запускают бумажные кораблики. Всё меняется, когда зима полностью вступает в свои права и идет мягкий снег. А в финале,когда Онегин открывает свои чувства Татьяне, уже все замерзло. Гротескные льдины и сосульки — символ обреченности,того что изменить уже ничего нельзя. Онегин в порыве чувств ломает эти ледяные символы. Занавес. Спектакль заканчивается и оставляет зрителей поразмышлять о судьбе главного героя. А,возможно, и о своих ошибках.
Режиссёр постарался показать классическое произведение на современный лад,и это ему удалось. «Евгений Онегин» — это не просто театральная постановка, а глубокое эмоциональное переживание, которое оставляет след в сердце у каждого человека.