Найти в Дзене
Интересный Крым

Айвазовский Иван Константинович

Айвазовский Иван Константинович (1817–1900). Ялта. 1866 год Холст, масло, 29,4х38,7 см Из фондов: Государственная Третьяковская галерея Ялта и её живописные окрестности покорили Айвазовского ещё в молодости, оставив неизгладимый след в его сердце. Черноморский берег служил художнику неисчерпаемым источником новых идей на протяжении всей его жизни. Красота здешней природы, величественная сила двух стихий – воды и воздуха, не раз были запечатлены художником на самых лучших его полотнах. В 60-70-е годы, период расцвета его таланта, живописец смог добиться совершенства в передаче воздушно-световой среды, наибольшей реалистичности в изображении природы. Постепенно он отошел от резких контрастов, его палитра стала более сдержанной и мягкой. Композиция картины отличается от многих других работ художника, им была выбрана точка зрения на город не со стороны берега, а со стороны моря. Подобное решение композиции, словно написанной с натуры, придает изображению реалистичность. Известно, что

Айвазовский Иван Константинович

(1817–1900).

Ялта. 1866 год

Холст, масло, 29,4х38,7 см

Из фондов: Государственная Третьяковская галерея

Ялта и её живописные окрестности покорили Айвазовского ещё в молодости, оставив неизгладимый след в его сердце.

Черноморский берег служил художнику неисчерпаемым источником новых идей на протяжении всей его жизни. Красота здешней природы, величественная сила двух стихий – воды и воздуха, не раз были запечатлены художником на самых лучших его полотнах. В 60-70-е годы, период расцвета его таланта, живописец смог добиться совершенства в передаче воздушно-световой среды, наибольшей реалистичности в изображении природы. Постепенно он отошел от резких контрастов, его палитра стала более сдержанной и мягкой.

Композиция картины отличается от многих других работ художника, им была выбрана точка зрения на город не со стороны берега, а со стороны моря. Подобное решение композиции, словно написанной с натуры, придает изображению реалистичность. Известно, что все свои произведения мастер создавал в мастерской и не работал на пленере, но обладая феноменальной памятью он мог с легкостью запомнить различные моменты дневного и ночного освещения. Айвазовский носил с собой небольшую записную книжку в которой фиксировал расположение береговой линии, направление волн. Вероятно, мотив устремленного к берегу Ялты парусника маринист мог видеть во время одной из своих морских прогулок.

«Ялта» заметно отличается по колориту и манере исполнения от предыдущих шедевров художника, посвященных этой же теме. Нежность красок, прозрачность воздуха, предельная естественность в изображении морских просторов – характерные особенности произведений живописца, созданных в этот период. Результатом творческих исканий стали написанные в 70-80-х годах полотна, получившие название «голубые марины».

Выбранный художником колорит соответствует естественному состоянию света в живой природе. Световоздушная среда пейзажа построена на основе мастерски выверенных тональных переходов от синего к лазурному в трактовке гор и моря в сочетании со светло-желтым светом утреннего солнца. Парусник – главный элемент картины, ее смысловой центр, выделен художником цветом. Его мачты, корма и парус горят оттенками яркого алого и оранжевого, контрастируя с синевой морских волн. На фоне синих гор белеют городские постройки, над которыми можно ясно различить очертания церкви Иоанна Златоуста – самого первого соборного храма Ялты. На горизонте виднеется гора Аю-Даг – одна из главных достопримечательностей Крыма, написанная Айвазовским полупрозрачно и воздушно. Ее контуры практически сливаются с небом, растворяясь в тумане.

В «Ялте» можно отметить черты отхода Айвазовского от драматических живописных эффектов, преобладавших в его более ранних произведениях, и обращение к близким естественной натуре колористическим и композиционным решениям.

Смотреть картину

#искусство #живопись #графика #Айвазовский #Ялта