Эпичная история «украденной» песни Deep Purple, которая может стать следующим хитом популярного сериала
Дэйв Эверли, Classic Rock, Metal Hammer, Louder
Песни Кейт Буш «Running Up That Hill» и Metallica «Master of Puppets» обрели новую аудиторию после того, как стали саундтреками к ключевым сценам четвёртого сезона научно-фантастического сериала «Очень странные дела». Возможно, пятый сезон сделает то же самое для Deep Purple.
Недавно выпущенный трейлер финального сезона «Очень странные дела» от Netflix наполнен драматичным ремиксом «Child In Time» — песни настолько грандиозной, что удивительно, почему её раньше не использовали в подобных проектах.
Выпущенная в июне 1970 года и вошедшая в четвёртый альбом Deep Purple «In Rock», «Child In Time» стала первым по-настоящему эпичным треком хард-рока, опередив столь же героическую «Stairway To Heaven» Led Zeppelin на четыре месяца. Длинные песни существовали и раньше, включая «The End» The Doors и 17-минутную «In A Gadda Da Vida» Iron Butterfly, но это было нечто иное: нарастающий шторм органа, гитары и пронзительных воплей, который вспыхивал, затихал и снова взрывался, достигая громового кульминационного момента.
До «In Rock» Deep Purple выпустили три студийных альбома с оригинальным вокалистом Родом Эвансом и басистом Ником Симпером: «Shades Of Deep Purple» и «The Book of Taliesyn» 1968 года, а также «Deep Purple» 1969 года. Они даже добились неожиданного хита в США с органной версией «Hush» Джо Саута. Но гитарист Ричи Блэкмор, клавишник Джон Лорд и барабанщик Иэн Пейс считали, что группе не хватает направления, а Эванс и Симпер их сдерживают. В поисках замены они остановились на вокалисте Иэне Гиллане, тогда выступавшем с поп-группой Episode Six, который предложил взять басиста и соавтора песен Episode Six Роджера Гловера.
«Это было настоящим открытием, — рассказал Гловер голландскому шоу «Top 2000 A Gogo» о своих новых коллегах. — Я никогда не встречал таких музыкантов. Они были не просто хороши, они были блестящи».
Новый состав «Mk II» сразу начал писать песни для альбома, который получил название «In Rock». «Child In Time» была второй вещью, которую они создали, хотя вдохновением послужила инструментальная композиция «Bombay Calling» американской психоделической группы It’s A Beautiful Day, с которой Purple выступали в Америке.
«Это было в 1969 году, и группа репетировала в общественном центре на западе Лондона: либо в Саутхолле, либо в Ханвелле, — написал Гиллан на своём сайте. — Джон Лорд импровизировал с мелодией из нового альбома It’s A Beautiful Day. Это была "Bombay Calling"».
Тексты Гиллана были вдохновлены напряжённостью холодной войны между Америкой, Великобританией и Западной Европой с одной стороны и СССР и коммунистическим Восточным блоком с другой: «Милое дитя во времени / Ты увидишь линию / Линию, проведённую между добром и злом».
«Мы были в разгаре холодной войны, — сказал Гиллан в «Top 2000 A Gogo». — Всё было пугающе. Многие песни писались на этой основе, но ты никогда не старался быть слишком буквальным, не говорил: "Это взорвёт меня и убьёт". Ты стараешься быть поэтичным, если можешь».
Сама песня представляла собой музыкальную битву между Ричи Блэкмором и Джоном Лордом. «Всё дело было в инструментальной стороне группы, — сказал Гловер. — Ричи и Джон оба хотели солировать. Иэн Гиллан описывает группу как инструментальную с вокальным сопровождением».
Сам Гиллан оказался в центре этого перетягивания каната. «Они никогда не слушали меня насчёт тональности, — сказал он. — "Тональность слишком высокая…" "Ну, пой выше…“ В итоге я просто продолжал подниматься всё выше и выше».
Purple начали исполнять песню живьём почти сразу, дебютировав с ней на концерте в Амстердаме в августе 1969 года. В своем полнокровном выступлении Гиллан переходил от сдержанного пения к крику банши. «Я всегда считал "Child In Time" не песней, а скорее олимпийским достижением, — сказал он о концертном исполнении вещи. — Это было так сложно».
Несмотря на все сложности, Гиллан безупречно справился с песней во время записи для «In Rock».
«Иэн проделал замечательную работу, блестяще исполнив свои фалцетто, поднимаясь по ступеням, — позже сказал Ричи Блэкмор. — И он сделал это примерно за два дубля в студии. Не забывайте, что в то время, когда он пел, он очень шаловливо вел себя под роялем с дамой, так что, возможно, это его вдохновило, я не знаю».
По словам Блэкмора, вокалист не был полностью доволен своим исполнением. «Он послушал и сказал: "Я хочу это переделать, хочу сделать лучше“, — сказал гитарист. — Мы ответили: "Нет, ты проделал блестящую работу, давай выпустим как есть". И мы с Джоном проследили, чтобы он ничего не менял. Это было просто замечательно, как он это сделал».
Ещё одним, кто был впечатлён его исполнением, был Тим Райс, соавтор-литератор композитора Эндрю Ллойда Уэббера. Райс получил первую ацетатную копию «Child In Time» от со-менеджера Purple Тони Эдвардса и привлек Гиллана к роли Иисуса в оригинальной альбомной версии их нового мюзикла «Jesus Christ Superstar» (Гиллан отказался от участия в последующей сценической постановке, предпочтя сосредоточиться на Purple).
«In Rock» вышел 5 июня 1970 года. Альбом открывался пылающей «Speed King», но именно «Child In Time» стала настоящей звездой — 10 минут нарастающего напряжения и разрядки. Любые потенциальные проблемы с группой It’s A Beautiful Day, чью песню Purple «позаимствовали» для «Child In Time», были улажены заранее.
«Когда мы увидели It’s A Beautiful Day в Лондоне, мы сказали: "Надеюсь, вы не против, но мы украли вашу идею", — сказал Блэкмор. — Они ответили: "Да, мы знаем“. Но они украли одну из наших идей, [песню Purple] "Wring That Neck". Так что мы пожали друг другу руки и сказали: "Мы не будем подавать на вас в суд, если вы не подадите на нас"».
К этому времени «Child In Time» уже стала любимой в концертах, но она же стала громоотводом для напряженных отношений между Гилланом и Блэкмором, которые только усилились в последующие месяцы.
«Она была слишком высокой, — сказал Гиллан. — Если у тебя простуда или перенапряжение, я говорил: "Сегодня без "Child In Time", ребята, либо я не смогу её спеть, либо это вырубит меня на две недели". А потом Ричи начинал её играть. И на следующий вечер снова. И на следующий. Ему это доставляло огромное удовольствие».
Вражда между двумя музыкантами в итоге привела к тому, что Гиллан покинул группу после альбома 1973 года «Who Do We Think We Are». Вскоре за ним ушёл Роджер Гловер, их заменили Дэвид Ковердейл и Гленн Хьюз соответственно. «Child In Time» исчезла из концертного репертуара Purple, хотя сам Гиллан записал более джазовую версию трека со своей пост-Purple группой Ian Gillan Band (их дебютный альбом 1976 года даже назывался «Child In Time»).
После воссоединения состава Mk II в 1984 году песня вернулась в концертные выступления, но с годами исполнялась всё реже. В 2002 году «Child In Time» была окончательно исключена из концертного репертуара Deep Purple, и Гиллан признал, что не может исполнять её с прежней силой.
«Когда я был молод, это было легко, — сказал он. — Но когда мне исполнилось около 38 лет, это просто перестало звучать правильно. Я подумал: "Лучше не делать это плохо. Лучше вообще не делать". Так и осталось, и я никогда не оглядывался назад».
Но первозданная мощь «Child In Time» остаётся неизменной. Барабанщик Metallica и большой фанат Purple Ларс Ульрих сказал Rolling Stone, что это «их самый культовый момент… Я слышал её 92 000 раз, и она никогда не звучит менее чем великолепно». Для Роджера Гловера она демонстрировала Purple в их самом раскрепощённом виде. «Она мощная, сумасшедшая и раскрепощенная, — сказал басист. — Когда слушаешь, ощущается чувство свободы».