25 лет назад кино было совсем другим. Сейчас — стриминги, супергерои и куча новых форматов, которые сменяют друг друга как слайды. Но что из всего этого реально стоит смотреть?
В The New York Times решили разобраться и опросили более 500 режиссёров, актёров и просто киноманов — тех, кто знает кино изнутри. Они составили список из 100 лучших фильмов XXI века. Не стану грузить вас сотней — посмотрим топ-10, которые точно стоит увидеть.
Готовы? Тогда поехали!
10. «Социальная сеть» (The Social Network, 2010) — режиссёр Дэвид Финчер
Кино не столько о создании Facebook, сколько о разрушении иллюзий. Дэвид Финчер показывает Марка Цукерберга (в исполнении Джесси Айзенберга) как гения одиночества, чья империя построена на цифровом тщеславии. Начинается всё с расставания, а заканчивается — миллиардами и полной изоляцией.
Когда фильм вышел, его называли излишне жестокой трактовкой американского успеха. Сейчас, после всех скандалов вокруг соцсетей, «Социальная сеть» кажется, наоборот, недостаточно суровой.
«Хочешь увидеть, как выглядит идеальный фильм? Включай The Social Network», — сказал актёр Симу Лю.
9. «Унесённые призраками» (Spirited Away, 2002) — режиссёр Хаяо Миядзаки
Аниме-шедевр Миядзаки, который многие называют «Алисой в Стране чудес» для XXI века. Маленькая Тихиро теряет родителей (буквально — они превращаются в свиней), и ей приходится найти путь в магическом, пугающем и при этом невероятно трогательном мире, полном существ вроде Безликого, Хаку-дракона и чумного котельщика.
Это не просто история взросления — это кино о потере невинности, экологии, хрупкости души и силе ребёнка, который не сдаётся.
«Это фильм для каждого ребёнка, который терял родителей в толпе. Для меня — и для моей дочери — он стал настоящим открытием», — признался Джон Туртурро.
8. «Прочь» (Get Out, 2017) — режиссёр Джордан Пил
Когда парень по имени Крис едет знакомиться с родителями своей белой девушки, всё кажется немного… странным. Слишком дружелюбный отец, гипнотизирующая мать. Но за вежливостью скрывается настоящий кошмар — буквально.
Джордан Пил в своём режиссёрском дебюте создал не просто триллер, а мощное высказывание о расизме, лицемерии «пострасового» общества и ужасе, который может скрываться за улыбками.
«Прочь» одновременно страшный и остроумный — и в жанровом смысле, и в социальном», — говорили критики.
7. «Вечное сияние чистого разума» (Eternal Sunshine of the Spotless Mind, 2004) — режиссёр Мишель Гондри
Романтическая фантастика, снятая как сон. Джим Керри и Кейт Уинслет играют бывших возлюбленных, которые решают стереть друг друга из памяти. Но по мере стирания воспоминаний становится ясно: любовь нельзя удалить как файл с жёсткого диска.
Сценарий Чарли Кауфмана, визуальная магия Гондри и нежная грусть в каждой сцене делают этот фильм уникальным — он одновременно болезненный, трогательный и абсурдно смешной.
«Это кино о том, как любовь выживает даже в самых запутанных обстоятельствах. Не в духе открытки, а в духе реальной жизни», — говорит писатель Деннис Лихэйн.
6. «Старикам тут не место» (No Country for Old Men, 2007) — режиссёры Джоэл и Итан Коэны
Что делать, если ты нашёл чемодан с деньгами посреди пустыни? В мире Коэнов — приготовиться к охоте. Антон Чигур (Хавьер Бардем) — киллер с причёской из 70-х и философией смерти — становится символом неостановимого зла.
Фильм почти без музыки, с редкими диалогами, но с гипнотическим напряжением. Это не просто криминальный триллер, а философская притча о насилии, фатализме и моральной расплате.
«Это Коэны в своей лучшей форме. И Чигур — один из самых жутких персонажей в истории кино», — считает Брайан Кокс.
5. «Лунный свет» (Moonlight, 2016) — режиссёр Барри Дженкинс
Три акта, три возраста, один герой. История афроамериканского мальчика, ищущего своё место в мире, превращается в интимное, поэтичное кино о любви, одиночестве и принятии себя. Этот фильм говорят тихо, но попадает в самое сердце.
«Лунный свет» — это кино о хрупкости, о мужестве быть уязвимым и о том, что даже в самых жёстких обстоятельствах есть пространство для нежности.
«Нежность чернокожего мальчика — вот что хотел передать Дженкинс. И это получилось невероятно точно и визуально, и душевно», — сказала актриса Даниэль Дедуайлер.
4. «Любовное настроение» (In the Mood for Love, 2001) — режиссёр Вонг Кар-Вай
Это не просто фильм. Это дым сигареты, платье в цветочек и тишина, в которой живёт всё то, что не было сказано. Журналист и секретарша, оба женаты, переезжают в один дом в Гонконге 1962 года. И с этого момента начинается история желания, столь тонкого, что оно не кричит — оно дышит.
Каждое движение, каждый взгляд у Вонга Кар-Вая — это поэзия. Люди не целуются, они проходят мимо друг друга в замедленном кадре, и ты замираешь вместе с ними.
«Этот фильм показал, что кино может быть поэзией — не объяснять, а ощущаться», — призналась режиссёр София Коппола.
3. «Нефть» (There Will Be Blood, 2007) — режиссёр Пол Томас Андерсон
Один человек с киркой в земле, другой — с рукой на его голове под церковным крестом. История американской жадности, снятая как библейская трагедия.
Дэниел Плейнвью (великолепный Дэниел Дэй-Льюис) превращается из одинокого старателя в нефтяного монстра, который жадно бурит всё — землю, людей, Бога. Кино тяжёлое, зрелищное, пугающее и пугающе честное. «Нефть» — это не просто фильм о нефти. Это фильм о том, на что готов человек ради власти. Даже если после этого ему больше не с кем будет делить стол.
«Фраза “Я пью твой молочный коктейль” — это уже икона. Фильм словно ненавидит зрителя. Но от этого ещё сильнее любишь его».
2. «Малхолланд Драйв» (Mulholland Drive, 2001) — режиссёр Дэвид Линч
Сначала всё как в сказке: девушка мечтает покорить Голливуд, встречает загадочную женщину, и всё кажется немного странным, но красиво странным. Потом ты начинаешь понимать — ты в кошмаре. Или в снах. Или в снах о кошмаре.
«Малхолланд Драйв» — фильм-зеркало, фильм-лабиринт. Это признание в любви и ненависти к самому кино, горькая метафора шоу-бизнеса и одна из самых страшных лент о том, как мечты становятся ловушками.
«Под всей глянцевой поверхностью — тревожная, почти жестокая правда о человеке», — говорит актёр Брайан Кокс.
1. «Паразиты» (Parasite, 2019) — режиссёр Пон Чжун Хо
Кто бы мог подумать, что фильм о бедной семье, которая обманывает богатую, станет мировым феноменом? Но «Паразиты» — это не просто сатирическая драма. Это нож в спину всему неолиберальному миру. И этот нож заточен блестяще.
Пон Чжун Хо играет с жанрами — от комедии до триллера, от буржуазной драмы до почти хоррора. В какой-то момент ты смеёшься, через минуту — тебе уже страшно. А финал не оставляет ни малейшего сомнения: всё это не игра. Это система. И никто в ней не спасён.
«Поначалу его смотрели на артхаусных показах. В финале — он держал “Оскар” за лучший фильм. И мир получил нового киногения», — отмечает Джулианна Мур.
Кто остался за кадром?
Список на этом, конечно, не заканчивается. На других позициях расположились отличные фильмы — от «Тони Эрдманн» до «Олдбоя», от «12 лет рабства» до «Портрета девушки в огне». Но именно эти 10 фильмов заняли вершину XXI века по версии киноиндустрии.
Каждый из них — это не просто хорошая картина. Это переживание. Перелом. Откровение. Фильм, после которого ты выдыхаешь — и ещё долго не можешь встать с дивана. Но, конечно, зайдут не все и не всем. Мои фавориты - «Унесённые призраками», «Вечное сияние чистого разума», «Любовное настроение» и «Малхолланд Драйв». Их бы пересмотрела и не раз. Остальное видела, но особых восторгов эти фильмы не вызвали. Разве что "Нефть" понравилась.
А теперь честно: сколько из них вы смотрели - что понравилось, а что нет? А сколько — всё ещё лежат в закладках «на потом»? А какие вы вообще смотреть не намерены?
Спасибо, что нашли время и прочитали статью. Буду благодарна за общение, лайки и подписку.