Знакомство с живописью представлено в нескольких статьях:
- ЗАНЯТИЯ С ДЕТЬМИ Часть 1: Знакомимся с живописью
- ЗАНЯТИЯ С ДЕТЬМИ Часть 2: Знакомимся с живописью Античных времен, Средневековья, Эпохи Возрождения, Барокко, Рококо, Классицизм, Романтизм
- ЗАНЯТИЯ С ДЕТЬМИ Часть 3: Знакомимся с живописью 19-21 веков: Реализм
- ЗАНЯТИЯ С ДЕТЬМИ Часть 4: Знакомимся с живописью 20 и 21 века
- ЗАНЯТИЯ С ДЕТЬМИ Часть 5: Знакомимся с живописью. Интересные факты и истории в мире живописи
Темы статьи "Интересные факты и истории в мире живописи":
ПРООБРАЗЫ КАРТИН. Кто позировал для самых известных художников
КАРТИНЫ, В КОТОРЫХ ХУДОЖНИКИ СПРЯТАЛИ СВОИ АВТОПОРТРЕТЫ
СОВМЕСТНОЕ ТВОРЧЕСТВО
РОКОВЫЕ КАРТИНЫ И ИХ АВТОРЫ. Жуткие истории
ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ О КАРТИНАХ:
- Почему на старых иконах 13-14 века - русских и итальянских лики темно зелёного цвета?
- Почему в Эрмитаже из коллекции Леонардо да Винчи осталось только две?
- Картина Репина "Приплыли" действительно существует! Только автор не Репин, а Соловьёв!
- Памятник, посвященный картине
- Самые известные картины
- Самые дорогие картины
- Искусственный интеллект заменит живых творителей? - Картины, созданные ИИ и роботами на аукционах.
ТАЙНЫ НЕКОТОРЫХ КАРТИН:
- Мистисеская картина "Старый рыбак"
- Загадка картины Жоржа Сера "Пудрящаяся девушка"
- Загадка картины "Вид песков Схевенингена" Хендрика Ван Антониссена
- Загадка картины "Анжелюс" Жана Франсуа Милле
- Тайна картины "Дама с горностаем" Леонардо Да Винчи
- Тайна картины "Дама с единорогом" Рафаэля Санти
- Тайна картины "Зачарованная поза" Рене Магритта - как картина бесследно исчезла, а потом нашлась.
ЗАБАВНЫЕ ФАКТЫ О КАРТИНАХ:
- Висели вверх ногами!!!
- На известной картине изображен какающий мужчина!!!
- Какую картину посвятил своим критикам Густав Климт
- Забавные истории из жизни живописцев
- Немного юмора из интернет-пространства
- Нейросеть оживляет картины
- Живописцы и их творения (от нейросети)
ПРООБРАЗЫ КАРТИН. Кто позировал для самых известных художников
Художники использовали в качестве моделей самых разных людей, включая профессиональных натурщиц, знаменитостей и даже самих себя. Также художники часто писали портреты членов своих семей: своих жен, любовниц и детей.
- Вере Мамонтовой, девочке из известной купеческой семьи, было 12, когда она позировала Серову для "Девочки с персиками" и 21 - для "Девушки с кленовой веткой". Кроме него яркую Веру в разное время писали также Виктор Васнецов, Павел Кузнецов и Михаил Врубель. Васнецов даже признавался, что образ знаменитой Аленушки на его картине навеян именно «сиянием глаз Веруши Мамонтовой».
- Арсений Тропинин, изображенный на портрете В. Тропинина «Портрет Арсения Васильевича Тропинина"- сын художника и впоследствии также стал художником. Как и его отец, мальчик был крепостным графа Моркова. Однако в возрасте 20 лет получил вольную — но на 5 лет позже, чем отец. Фактически Василий Тропинин выкупил сына и свою жену, а потом подал прошение, на основе которого Арсения признали живописцем. Арсений Тропинин прожил до глубокой старости, продолжив дело своего отца.
- Мальчик Вася — В. Перов «Тройка». Художнику все никак не удавалось отыскать центрального персонажа для картины. Однажды на улице он повстречал крестьянку с сыном и понял, что искал именно этого паренька. Оказалось, мальчика зовут Васей и он единственная надежда и радость матери-вдовы. Через 4 года после написания картины в мастерскую художника пришла сгорбленная несчастная женщина - мать Васи. Оказывается, Васенька за год до этого заболел оспой и умер. Она принесла все свои сбережения художнику в надежде купить картину с изображением любимого Васеньки. Перов объяснил, что полотно уже продано, но на него можно посмотреть, и отвел бедную женщину в галерею. Та упала перед картиной на колени и стала молиться. Растроганный этой сценой, художник специально написал отдельный портрет мальчика Васи и подарил его матери.
- Эдвадрд Клуцас на картине Ф. Решетников «Опять двойка» - сын другого известного художника Клуциса, которого арестовали по сфабрикованной политической статье и расстреляли, а его семью признали изменниками Родины. Мальчик не подозревал о том, что стал частью истории мировой живописи. Пока он играл на улице в футбол, художник делал наброски. Эдвард Густович посвятил свою жизнь сохранению творческого наследия отца и снялся в нескольких документальных фильмах.
- Прообразоми картины "Иван Грозный и сын его Иван" стали: царевича - писатель Всеволод Гаршин, а Ивана Грозного - Григорий Мясоедов. Необычные совпадения: Мясоедов однажды в гневе чуть не убил своего малолетнего сына Ивана, а Гаршин спустя три года после создания картины сошёл с ума и покончил с собой, упав с лестницы. Гаршин разбил голову именно в том месте, где зияла рана у царевича на полотне, случилось это 5 апреля 1888 года точно в день рождения сына Ивана Грозного, родившегося 5 апреля 1554 г.
- Живописец Исаак Левитан славился своими любовными похождениями. а современники отмечают, что у него было восхитительное благородное лицо. Неслучайно Поленов для своей картины "Христос и грешница" писал Христа именно с Левитана.
- На картине "Утро" Т. Яблонская изобразила свою старшую дочь 13-юю Лену. Репродукция была размещена в журнале огонёк. однажды один мальчик из казахстана увидел это изображение и влюбился в прекрасную незнакомку. Позже, поступив в училище Москвы, парень по-настоящему влюбился в свою однокурсницу, пригласил на каникулы к себе в гости в Алма-Ату. Там, увидев на стене репродукцию "Утра", девушка призналась, что на ней изображена именно она. Вскорости пара поженилась..
- Фаина Шевченко на картине Кустодиева "Красавица". Художник и 20-летняя актриса Московского художественного театра познакомились летом 1914 года и Кустодиев попросил её позировать. В принципе, она была не против, но обнаженной? «Мне такой позор не нужен, — сказала Шевченко. — Я — актриса Художественного театра! И что? Тысячи людей увидят меня голой?» Все-таки уговорить удалось. Эффект от картины был, как сейчас говорят, бомбический. Станиславский при виде ню пришел в ужас, кричал так, что стены тряслись: «Прочь с глаз моих, распутница!» (Но потом простил.) Фаине картина не понравилась: уж слишком толстой изобразил ее художник. Впрочем, меняться она не собиралась. Ее коллега по МХТ Софья Гиацинтова вспоминала: «Бывало, идем на занятия, а она уже высматривает нас из окна первого этажа. "Девки, — кричит, — идите какао пить с пирожками!"... И шагу пешком не делала. Все на извозчиках».
- Ольга Хохлова - Жена и муза Пабло Пикассо
- Модель Сильветт Давид - еще одна модель Пикассо
- Белла Розенфельд - жена и модель Марка Шагала
- Гала Дали (настоящее имя Елена Дьяконова) - русская женщина, которая стала женой и музой Сальвадора Дали. После ее смерти Дали потерял вдохновение, перестав писать картины.
- Жанна Эбютерн - модель и гражданская жена Амедео Модильяни. Художник, страдавший туберкулезным менингитом, умер в 35 лет. Жанна Эбютерн, которая на тот момент вынашивала их второго ребенка, обезумев от горя, покончила с собой на следующий день после смерти возлюбленного.
- Жанна Самари — французская актриса театра «Комеди Франсез». Модель Ренуара. Современники восхищались её обаянием на сцене, хотя очень успешной актрисой она не считалась. Умерла молодой в 33 года, оставив двух маленьких дочерей.
КАРТИНЫ, В КОТОРЫХ ХУДОЖНИКИ СПРЯТАЛИ СВОИ АВТОПОРТРЕТЫ
РЕМБРАНТ Ночной дозор. Искусствоведы считают, что художник спрятал свой автопортрет среди военных. Его лицо можно заметить за правым плечом Яна Оккерсена, стрелка в сером цилиндре.
КАРАВАДЖО Художник не раз использовал свой автопортрет в своих картинах, например голова в картине "Давид с головой Голиафа", отражение в графине с вином в картине "Вакх", также один из персонажей в картине "Мученичество святого Матфея" - всё это его автопортреты.
ДИЕГО ВЕЛАСКЕС «Менины». Сцена на картине — это салон художника в Мадриде. Главная героиня — 5-летняя инфанта Марта, которую сопровождают фрейлины. Сам мастер изображен у мольберта с холстом.
ЯН ВЕРМЕЕР Сводница. Ученые считают, что на картине изображена семья художника: музыкант - сам Вермеер, блудница - его жена, похотливый солдат - брат Виллем.
КЛАРА ПЕТЕРС Натюрморт с сыром, миндалем и кренделями. На оловянную крышку керамического сосуда Петерс аккуратно нанесла свой автопортрет, в точности повторяющий изгибы объекта. Вместо подписи художница «вырезала» своё имя на серебряном ноже для масла.
КАРЛ БРЮЛЛОВ Последний день Помпеи. Один из персонажей на картине - автопортрет художника.
АЛЕКСАНДР АНДРЕЕВИЧ ИВАНОВ Явление Христа народу. Один из персонажей на картине - это автопортрет художника
ВАСИЛИЙ СУРИКОВ Боярыня Морозова. Прототипом Морозовой стала тетка художника — Авдотья Торгошина, смеющийся купец — бывший диакон Варсанофий Закоурцев, а путником с темной бородой стал сам Суриков.
ВАСИЛИЙ ПУКИРЕВ Неравный брак. Москвичи рассказывали друг другу, что автор изобразил на картине собственное горе – его любимую девушку насильно выдали замуж за богатого сановника. Художник, как мог, отомстил проклятому богачу – состарил его до невозможности на картине. Молодой чернобородый человек на картине с горящим взглядом, что стоит, скрестив руки, в правом углу картины - это художник изобразил себя.
СОВМЕСТНОЕ ТВОРЧЕСТВО
В период Ренессанса и барокко художники часто сотрудничали, особенно в мастерских. Например, Питер Пауль Рубенс писал фигуры на картинах, а вот пейзажи и натюрморты просил написать своих друзей-соратников. В мастерских Рафаэля и Микеланджело часто работали ученики и помощники, которые вносили свой вклад в общую работу, особенно в более масштабных проектах. В более поздние периоды случаи совместного творчества также нередко случались. Например, художник пейзажист мог попросить помощи у своего друга художника-портретиста или анималиста.
ИВАН ШИШКИН Утро в сосновом бору. Медведей на картине написал К.А. Савицкий, за что удостоился своей подписи на картине, правда купивший ее Третьяков не оценил его вклад и приказал стереть фамилию с полотна. Поэтому долгое время Шишкина считали единственным автором.
ИСААК ЛЕВИТАН Осенний день. Сокольники. Фигуру женщины написал Николай Чехов (родной брат А.П. Чехова)
ИВАН АЙВАЗОВСКИЙ Прощание Пушкина с черным морем. Фигуру Пушкина написал И. Е. Репин
ВАСИЛИЙ ПЕРОВ Охотники на привале, Птицелов. Здесь приложил свою руку АЛЕКСЕЙ САВРАСОВ, к которому Перов обратился за помощью с пейзажем. Это немного вскружило голову пейзажисту, который не очень лестно высказывался перед своим учеником: «Василий Григорьевич Перов просил меня в картине «Птицелов» и «Охотники на привале» написать пейзаж, и я написал. Хорош бы я был мастер, если бы грача мне написал Васька Перов, а я бы только лазурь и облака». Вот только за год до «Охотников» Перов помогал ему с фигурами бурлаков в «Волга в окрестностях Юрьевца»
РОКОВЫЕ КАРТИНЫ И ИХ АВТОРЫ. Жуткие истории
Порой известные картины несут в себе некую загадочную силу и энергетику, причем отрицательную. Их окрестили роковыми картинами: одни полотна приносили несчастья самому автору, другие — натурщикам, владельцам картин или даже впечатлительным зрителям. Истории (а может легенды) о таких картинах, как захватывающие романы - фантастические, порой пугающие и жуткие.
Почему некоторые произведения искусства наделены "магической силой"? Возможно это связано с тем, что художник, создавая картину, вкладывает в нее всю свою душу, насыщая тем самым полотно огромной энергией.
Очень многие натурщицы и натурщики картин достаточно быстро умирали и часто вскоре после окончания этих картин. Многие не считают это совпадениями, что в процессе работы над полотном, художник забирает всю энергетику модели и переносит ее на картину тем самым оживляя портрет. Также есть и другие причины-предположения. Например, выставляя картину на всеобщее обозрение, многочисленные толпы посетителей взирают на изображенную девушку, и многие завидуют ее красоте, другие - мастерству художника, что негативно сказывается на них.
"Мона Лиза" ЛЕОНАРДО ДА ВИНЧИ подвергалась нападениям несколько раз, в том числе ее обливали кислотой и краской. Существует теория, будто бы этот самый известный портрет в мире крайне отрицательно воздействует на созерцающего. Например, официально зарегистрировано более сотни случаев, когда посетители, долго лицезревшие картину, теряли сознание. Самый известный случай произошел с французским писателем Стендалем, который во время любования шедевром упал в обморок. Известно, что сама Мона Лиза, позировавшая художнику, умерла молодой, в возрасте 28 лет. А сам великий мастер Леонардо ни над одним своим творением не работал так долго и тщательно, как над "Джокондой". Шесть лет — до самой своей смерти Леонардо переписывал и правил картину, но так до конца и не добился того, чего хотел. Картина была украдена из Лувра в 1911 году и возвращена только через два года. Это событие сделало "Мону Лизу" еще более известной и знаменитой. Причем сначала в похищении обвинили приятеля Пабло Пикассо - поэта Гийома Аполлинер, но потом под подозрение попал и сам Пикассо, так как на допросе он, ко всему прочему, отрицал факт знакомства с Аполлинером. Впрочем, вскоре обоих отпустили за отсутствием состава преступления.
Картины ПИКАССО занимают первое место в десятке самых похищаемых шедевров мировой классики.
"Венера с зеркалом" ВЕЛАСКЕС. Картина Диего Веласкеса «Венера с зеркалом» сама по себе представляет тайну: искусствоведы теряются в догадках, почему же отражение лица настолько красивой и молодой богини нарисовано довольно старым. И почему здесь неправильная перспектива? Что имел в виду автор? Помимо этих тайн картине приписывают также и мистическую силу. Получилось так, что всех ее владельцев преследовали несчастья: разорения, пожары и грабежи. Где бы она ни оказалась, от нее пытались тут же избавиться. Дело кончилось тем, что однажды на полотно набросилась сумасшедшая посетительница и изрезала его ножом. В 2023 году экоактивисты приклеили себя к раме картины и разбили стекло, защищавшее полотно.
РЕМБРАНТ один из величайших мастеров кисти. Пережил двух жен, которые часто позировали на его картинах, и всех детей.
"Даная" РЕМБРАНТА. В 1985 году была повреждена вандалом, который облил ее серной кислотой и дважды ударил ножом, а затем картина была тщательно отреставрирована.
"Ночной дозор" РЕМБРАНТА В 1990-м году душевнобольной посетитель Рейксмузеума плеснул на картину кислотой. При этом «Ночной дозор» остается шедевром и даже объектом паломничества.
ИЛЬЯ РЕПИН. Существует одно странное и трагическое обстоятельство: многие, кому выпала честь быть его натурщиками, вскоре умирали. Среди них Мусоргский, Писемский, Пирогов, итальянский актер Мерси д’Аржанто. Едва художник взялся за портрет Федора Тютчева, тот тоже скончался. Конечно, во всех случаях для смерти имелись объективные причины, – но вот совпадения… Даже здоровенные мужики, позировавшие Репину для полотна «Бурлаки на Волге», говорят, преждевременно отдали Богу душу.
"Иван Грозный и сын его Иван" ИЛЬЯ РЕПИН. Прообразом царевича стал писатель Всеволод Гаршин, а Ивана Грозного - Григорий Мясоедов. Необычные совпадения: Мясоедов однажды в гневе чуть не убил своего малолетнего сына Ивана, а Гаршин спустя три года после создания картины сошёл с ума и покончил с собой, упав с лестницы, разбив голову именно в том месте, где зияла рана у царевича на полотне. Произошло это 5 апреля 1888 года, точно в день рождения сына Ивана Грозного, родившегося 5 апреля 1554 г. Картина произвела неоднозначный эффект на зрителей: у многих сдавали нервы, случались истерики, а иконописец Абрам Балашов порезал полотно ножом, его отправили в лечебницу для душевнобольных, где он и умер. Картина дважды подвергалась нападениям вандалов (в 1913 и 2018 годах).
«Демон сидящий», «Демон летящий» и «Демон поверженный», последние работы МИХАИЛА ВРУБЕЛЯ, сыграли печальную роль в судьбе художника. После написания последней картины, у художника ухудшается физическое, а также психическое состояние. Картину «Демон поверженный», которая уже висела на выставке, он все пытался улучшить, дописывая ее на глазах у изумленных посетителей. Появилась легенда о том, что мастер, работая над полотном, продал душу дьяволу. Врубель все не мог передать того, что творилось в его душе — все рисовал и перерисовывал полотно, пока не лег в больницу и вскоре умер.
"Всадница" КАРЛ БРЮЛЛОВ Через некоторое время после написания картины Джованни - девушку, позировавшую для картины, насмерть затоптал конь. Неизвестно, — то ли картина художника предупреждала, то ли пагубно повлияла на судьбу юной красавицы.
"Неизвестная" ИВАН КРАМСКОЙ. Павел Третьяков отказался приобрести портрет для своей галереи и «Незнакомка» начала путешествовать по частным собраниям. И очень скоро обрела дурную славу. Первого ее владельца бросила жена, у второго сгорел дом, третий обанкротился. Все эти несчастья приписывали роковой картине. Не избежал проклятия и сам Крамской. Меньше чем через год после создания «Неизвестной» один за другим умерли два его сына. «Проклятая» же картина отправилась за рубеж. Говорят, и там она чинила всяческие беды своим обладателям. В 1925 году «Незнакомка» вернулась в Россию и все же заняла свое место в Третьяковской галерее. С тех пор никаких эксцессов больше не происходило. Может, все дело в том, что портрет с самого начала должен был занять подобающее ему место?
"Русалки" ИВАН КРАМСКОЙ. Третьяков и раньше сталкивался с капризными творениями. Если какому-то полотну не нравился «сосед», картины начинали «воевать» – то краска полопается, то рама треснет, а то и вовсе одна из картин на пол рухнет, что и случилось с "Русалками", когда изначально их повесили рядом с пейзажем Саврасова "Грачи прилетели". Затем – из залы, где их пристроил Третьяков, по ночам раздавалось тихое заунывное пение. Там отказались работать уборщицы, а дети Третьякова боялись даже мимо ходить. Третьяков и сам начал замечать, что, как только дольше побудет возле «Русалок», чувствует страшную усталость. Потом и посетители стали поговаривать, что рассматривать сцену из «Майской ночи» тяжело. А после по Москве пошел слух, что какая-то барышня, насмотревшись на картину Крамского, утопилась в Яузе. Старушка нянька, жившая в семье Третьяковых, присоветовала: «Повесьте в самый дальний угол, чтобы на нее свет не падал. Трудно русалкам при солнечном свете, оттого они даже ночью не могут успокоиться. А как попадут в тень, разом перестанут колобродить!» Так и сделали. С тех пор речные девы больше никого не беспокоят.
"Неравный брак" ПУКИРЕВ. Москвичи рассказывали друг другу, что автор изобразил на картине собственное горе – его любимую девушку насильно выдали замуж за богатого сановника. Художник, как мог, отомстил проклятому богачу – состарил его до невозможности на картине. И что поразительно – тот вскорости умер. Правда, любимая не вернулась к живописцу, а ушла в монастырь. Молодой чернобородый человек на картине с горящим взглядом, что стоит, скрестив руки, в правом углу картины - это художник изобразил себя. После написания "Неравного брака" у художника началась горячка, он уверял, что его преследует собственная картина. Одну за другой делал он ее копии, на одной из которых расписался углем прямо на своем изображении. Потихоньку Пукирев спился, жил на подачки друзей и умер в бедности и безвестности. Считается, что сама картина Пукирева оказывает мистическое влияние. Старики, готовящиеся жениться на молоденьких, совершенно не могут перед находиться – у него начинает белеть голова, у другого – сердце, а кто и вовсе сознание теряет. Недаром зрители прозвали картину «Кощей с невестой». Да и с девушками на выданье, смотревшим на картину, начинало твориться что-то неладное. Либо свадьба разладится, либо брак несчастливым окажется. Ну а уж когда одна курсистка, собиравшаяся под венец, выйдя из галереи, бросилась под колеса проезжавшей конки, среди московских невест прочно утвердилось поверье – нельзя смотреть на картину Пукирева перед свадьбой!
"Портрет М. И. Лопухиной" ВЛАДИМИР БОРОВИКОВСКИЙ. Мария Лопухина из графского рода Толстых, стала натурщицей художника в 18 лет. Красивая девушка была здоровой и полной сил, но скончалась спустя 5 лет. Появились слухи, что на портрет нельзя долго смотреть - постигнет печальная участь "натурщицы". Некоторые утверждали, что отец девушки, магистр масонской ложи, заключил дух дочери в портрете, и что если молодые девушки взглянут на картину, то вскорости умрут. По версии салонных сплетниц, портрет Марии погубил не меньше десяти дворянок на выданье...
ЭДВАРД МУНК. Мунк в детстве почти сошел с ума, его жизнь представляла собой череду нескончаемых трагедий и потрясений. Его мать умерла от туберкулеза, когда ребенку было 5 лет. Через 9 лет от тяжелой болезни скончалась любимая сестра , затем умер брат, а его младшей сестре врачи поставили диагноз «шизофрения», воспитанием Эдварда занимался отец, которого все в округе знали за религиозный фанатизм. В начале 90-х годов Мунк пережил тяжелый нервный срыв и длительное время проходил лечение электрошоком. Он никогда не женился, потому что мысль о сексе приводила его в ужас. Умер в возрасте 81 года.
"Мертвая мать" ЭДВАРД МУНК,. Данная картина похоже в какой-то мере отражает его тоску, отчаяние и безумие. Люди, которые владели когда-то этой картиной утверждали, что глаза девочки постоянно следили за ними, а простыни на кровати матери издавали шум или двигались. Иногда образ девочки покидал картину.
"Крик" ЭДВАРД МУНК. Существуют мрачные легенды об этой картине, якобы она обладает магической силой. Множество людей, которые приняли его близко к сердцу и как бы взаимодействовали с картиной, впоследствии заболевали, в их семьях случалось несчастье. Так, один из служащих музея случайно уронил полотно, после чего у него начались постоянные страшные головные боли, вследствие чего он покончил с собой. Другой сотрудник, который тоже не удержал картины, через неделю попал в автокатастрофу. в результате которой у него оказались сломанными ноги, руки, несколько ребер, он получил трещину таза и сильнейшее сотрясение мозга. Один из посетителей музея пытался потрогать картину пальцем. Через несколько дней у него дома начался пожар, в котором этот человек сгорел заживо. Посетители, которые дотрагивались до полотна, рассказывали свои страшные и печальные истории…Десятки людей, так или иначе входивших в контакт с картиной, стоимость которой эксперты оценивают в 70 миллионов долларов, подвергались действию злого рока: заболевали, ссорились с близкими, впадали в тяжелую депрессию или вообще внезапно умирали.
ВИНСЕНТ ВАН ГОГ страдал от психического расстройства, предположительно биполярного, и умер в возрасте 37 лет, застрелившись. Художник любил пить абсент, впрочем, как и многие деятели искусств в то время, это не было единственной причиной его смерти, но, безусловно, могло сыграть свою роль в его психическом состоянии и решениях.
"Автопортрет в соломенной шляпе" ВИНСЕНТА ВАН ГОГА историки называют картиной-путешественницей, а мистики – картиной-убийцей. Однажды к коллекционеру Амбруазу Воллару, пришел бродяга и принёс автопортрет Ван Гога. Он утверждал, что получил его от друга-бармена, которому Ван Гог подарил автопортрет, чтобы таким образом он осуществит его мечту о путешествиях. Амбруаз не поверил бродяге и прогнал, т.к. знал, что автопортрет куплен Ротшильдом. Тот от отчаянья бросился в Сену, выкрикнув напоследок имя Воллара. После этого Амбруаз обнаружил, что автопортрет, действительно Вангоговский, то есть является его второй версией и продал её, но покупательница, возвращаясь с полотном, погибла от рук своих любовников. В следующего владельца картины стрелял неизвестный. Очередной владелец картины принял решение хранить ее в сейфе. Как только портрет оказался под замком, в доме начали происходить мистические события. Следующий покупатель, отдав за неё 20 млн попал в руки таможенников, и картину конфисковали. Спустя время ее удалось найти в одной из нью-йоркских галерей. Очередной владелец подарил картину своей секретарше, завернутую в ковер, но та ничего не подозревая об этом, выбросила картон с холостом, приняв его за упаковочную бумагу. После этого картину так и не нашли. Сегодня «Автопортрет в соломенной шляпе» выставлен в музее Детройта, вот только какой из двух картин – Ротшильда или Воллара остается загадкой.
"Женщина дождя" СВЕТЛАНА ТЕЛЕЦ. Картину уже трижды покупали, а потом возвращали. Клиенты объясняют, что она им снится. А кто-то даже говорит, будто знает эту даму, но откуда - не помнит. И все, кто хоть раз заглянул в ее белые глаза, навсегда запоминают ощущение дождливого дня, тишины, тревоги и страха. Художница рассказывает, что за полгода до рождения «Женщины» ей все время казалось, что за ней постоянно кто-то наблюдает. Однажды, размышляя о том, что бы нарисовать, вдруг четко увидела контуры женщины и в одно мгновение заметила все детали образа. Картину написала быстро, ей казалось, что её рукой кто-то водил. Первая покупательница через две недели попросила Светлану забрать картину: "Я не могу спать. Такое впечатление, что в квартире, кроме меня, кто-то есть». Потом картину купил молодой мужчина и тоже вернул ее художнице и даже деньги назад не взял. - Она мне снится, - жаловался он. - Вот каждую ночь появляется и тенью вокруг меня ходит. Я с ума сходить начинаю. Боюсь этой картины! Третий покупатель вспоминал: - Я сначала не замечал, какие у нее белые глаза, а потом они начали появляться всюду. Головные боли начались, беспричинные волнения. А оно мне надо?! Так «Женщина дождя» снова вернулась к художнице. По городу же понеслась молва, что картина эта проклята. За одну ночь может свести с ума. Художница старается не унывать: - Каждая картина появляется на свет для какого-то конкретного человека. Верю, что найдется тот, для кого «Женщина» писалась. Кто-то ее ищет - так же, как и она его.
"Плачущий мальчик" ДЖОВАННИ БРАГОЛИНА. Согласно существующей легенде, Браголина очень хотел написать плачущего мальчика, и сделал натурщиком собственного сына, подвижного и веселого мальчугана, который ничего на свете не боялся, кроме огня. Поэтому, чтобы заставить сына рыдать, отец-садист зажигал у его лица спички. Однажды мальчик не выдержал и в запале крикнул: "Чтоб ты сам сгорел!" Проклятие исполнилось очень скоро: через две недели малыш умер от воспаления легких, а через пару лет погиб во время пожара его отец. Сама картина сегодня считается утерянной, а вот ее репродукции были одно время весьма популярны в Англии. Пока однажды не выяснилось, что копии "Плачущего мальчика" хранились почти во всех домах, в которых случались пожары, и репродукция была единственным имуществом, которое не пострадало от огня.
"Портрет испанского генерала Бернардо де Гальвеса". В конце прихожей в отеле Гальвес в городке Галвестон, штат Техас, висит портрет Бернардо де Гальвеса, испанского полководца, который помогал американским войскам во время Гражданской войны. Слухи о его призраке появились еще при жизни. Гости и служащие отеля утверждали, что глаза на портрете следовали за ними, когда те шли по коридору. Самое странное то, что Галвес, не позволяет фотографировать свой портрет без «разрешения». Люди утверждают, что любая фотография, сделанная без разрешения, получается размытой, или на ней получаются необъяснимые шары, туманы, полосы, или даже призраки. Группа исследователей паранормальных явлений решила проверить так ли это на самом деле и убедились, что пока не попросишь разрешения у картины, снимки получаются размытыми. Вообще про этот отель ходит множество таинственных слухов и легенд.
"Мученик" Бесспорно, это жуткая и страшная картина. Она якобы хранилась в течение 25 лет на чердаке у одной бабушки, со слов которой художник, при создании картины, смешал свою кровь с краской, а сразу после ее завершения покончил жизнь самоубийством. Также она говорила, что от картины можно было услышать различные голоса, крики и плачь и как считала бабка, картину преследовал дух создателя. Старушка спрятала картину на чердаке, а её наследник заявил, что якобы, унаследовав картину, его семья столкнулась с чередой странных событий: его сына столкнули вниз по лестнице невидимые силы; его жена часто чувствовала, что что-то гладит ее волосы, а вся семья слышала, крики и плачь, которые описывала бабушка. Решено было поставить камеру рядом с картиной, чтобы записать паранормальные явления. Видео, которое он получил, демонстрировало, как картина сама падала на пол, а двери в доме периодически хлопали. А иногда от картины исходил непонятный дым. Многие пользователи, посмотрев видео, утверждали, что это обман. В общем, наследник этот, запер проклятую картину в своем подвале и отказывается продавать ее.
"Любовные письма" портрет маленькой девочки можно увидеть в отеле The Driskill, Остин, штат Техас, США. Изображенная на картине девочка очень похожа на другую девочку по имени Саманта Хьюстон, 4-х летнюю дочь сенатора США, которая погибла во время пребывания в отеле. Она упала с лестницы, когда гналась за мячиком. Гости и сотрудники сообщали, что девочка на картине иногда меняет выражение лица. Также есть многочисленные свидетельства о том, что картина «заставляет» чувствовать себя плохо, и что от нее кружится голова, тошнит.
"Человек предполагает, а Бог располагает" ЭДВИН ЛЕНДСИР. Эта картина висит картинной галерее лондонского университета. На ней изображена команда арктической экспедиции с их лидером Сэром Джоном Франклином. Это команде не суждено было выжить. Они не просто застряли в льдах Арктики… Их пожирают белые медведи. Эта картина сводит с ума студентов, отвлекает от экзамена (в галерее часто проводят экзамены), который они потом «успешно» проваливают. Иногда ее завешивают флагом. Согласно студенческой легенде, одна студентка потеряла рассудок и свела счеты с жизнью на глазах аудитории.
"Руки сопротивляются ему" БИЛЛ СТОУНХЕММ На картине изображены мальчик и девочка на фоне черной стеклянной двери, облепленной руками. Прототипом картины стала старая детская фотография самого художника в 5 лет. Автор полотна попытался передать те чувства и ощущения, которые заполняли его детскую душу. Многие посетители на выставке картины говорили, что им нехорошо, плакали, устраивали истерику, теряли сознание. В течение одного года после создания картины, погибли сразу три человека: искусствовед Селдис, галерист Фейнгартен и актер Марли, купивший её. Потом картина исчезла, и в 2000 году одна пара нашла ее кем-то оставленной за пивоварней. Они забрали картину себе, а в феврале того же года выставили на продажу на eBay, поясняя, что эта картина несет в себе ужас, и вообще она проклята и из неё выходят призраки. Их 4-х летняя дочь рассказала, что видела как ночью дети из картины выходили в комнату, начинали драться и меняли местоположение. Получив снимок, подтверждающие слова их дочери. пара выставила его на eBay, на нём кукла якобы держит пистолет, угрожая мальчику. Это объявление было просмотрено более 30000 раз. В комментариях люди писали, что им становилось плохо, как только они видели эти фотографии, что при просмотре фото чувствовали теплые потоки воздуха, которые окутывая их, шептали им на ухо различные вещи детскими голосами. Некоторые пытались распечатать фото, но принтер выдавал ошибку или ломался. Художнику задавали вопрос о пистолете в руках куклы и он ответил, что там нет никакого пистолета, просто цифровые шумы и помехи, искажающие оригинальное изображение. По последним сведениям, картина находится у Кима Смитта, который прятал её, так как получил множество жалоб и требований уничтожить полотно, в которое вселился дьявол, хотя его самого картина не беспокоила.
Самая, наверное, знаменитая нехорошая картинка интернет-пространства со следующей историей: Некая школьница (часто упоминают японскую) перед тем как вскрыть вены (выброситься из окна, накушаться таблеток, повеситься, утопиться в ванной) нарисовала данную картину. Если смотреть на неё 5 минут подряд девушка изменится (глаза покраснеют, волосы почернеют, проявятся клыки). На самом деле понятно, что картинка нарисована уж явно не от руки, как многие любят утверждать. Хотя как эта картинка появилась никто ясных ответов не даёт.
ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ О КАРТИНАХ:
Почему на старых иконах 13-14 века - русских и итальянских лики темно зелёного цвета?
Дело в том, что верхние слои красок не сохранились и стала проглядывать темно-зелёная подложка - санкирь (смешение некоторых красок, которое наносится первым слоем)
Почему в Эрмитаже из коллекции Леонардо да Винчи осталось только две?
Сейчас в Эрмитаже осталось только два шедевра Леонардо да Винчи. "Мадонна Литта" и "Мадонна Бенуа", в то время как раньше была неплохая коллекция автора. Куда же делись остальные: "Святая Екатерина", купленная Александром I, "Флора", приобретенная Николаем I, "Святое семейство"? Всё просто - в 20 веке с развитием технических возможностей оказалось, что эти картины принадлежат ученикам мастера: "Флора" - Франческо Мельци, "Святая Екатерина" - Бернардино Луини, а "Святое семейство" - Чезаре да Сесто. Картины последователей Леонардо назвали "леонардески".
Картина Репина "Приплыли" действительно существует! Только автор не Репин, а Соловьёв!
Популярное выражение "картина Репина приплыли" означает патовую ситуацию, и картина из знаменитой фразы действительно существует, называется, правда, "Монахи. Не туда заехали" и автором является Лев Григорьевич Соловьёв. Почему же картину приписали другому автору? Дело в том, что в 1930 годах она выставлялась в музее рядом с полотнами Ильи Репина, а, так как стилистика и тематика были похожи, посетители решили, что картина ему и принадлежит.
Памятник, посвященный картине
Картина «Аранжировка в сером и черном №1. Мать художника» ДЖЕЙМСА УИСТЛЕРА послужила основой для скульптуры - памятника американской художнице Анне Макнил Уистлер, матери Джеймса Уистлера.
Самые известные картины
Есть картины, которые точно знает каждый, ну или почти каждый. Попытаюсь составить список таких картин, про которые слышали и видели почти все люди в мире. Итак, ТОП-5:
1. Мона Лиза ЛЕОНАРДО ДА ВИНЧИ (тут бесспорно, конечно). Можно еще добавить картину Дама с горностаем - тоже достаточно известная.
2. Рождение Венеры САНДРО БОТИЧЕЛЛИ
3. Девушка с серёжкой ЯН ВЕРМЕЕР
4. Крик ЭДВАРД МУНК. Очень популярна стала эта картина в интернет пространстве, думаю, по этой причине она известна даже самому молодому поколению.
5. Аранжировка в сером и черном №1. Мать художника ДЖЕЙМС УИСТЛЕР Опять же опираясь на популярность в интернете.
Рейтинг отечественных картин будет побольше, но с учетом популярности среди людей, знакомых с культурой России. Какие картины точно известны в мире, мне сложно сказать, могу только утверждать, что первая позиция в списке точно имеет мировую известность:
1. Черный квадрат КАЗИМИР МАЛЕВИЧ
2. Святая Троица АНДРЕЙ РУБЛЕВ
3. Девочка с персиками ВАЛЕНТИН ПЕРОВ
4. Бурлаки на Волге ИЛЬЯ РЕПИН
5. Иван Грозный и сын его Иван ИЛЬЯ РЕПИН
6. Утро в сосновом лесу ИВАН ШИШКИН
7. Грачи прилетели АЛЕКСЕЙ САВРАСОВ
8. Опять двойка ФЁДОР РЕШЕТНИКОВ
9. Тройка ВАСИЛИЙ ПЕРОВ
10 Не ждали ИЛЬЯ РЕПИН
Могу добавить, что есть художники сказочники, и их картины точно все знают с детства по иллюстрациям к сказкам. Это:
- ВИКТОР ВАСНЕЦОВ
Иван Грозный, Спящая царевна, Аленушка, Царевна-Лягушка, Ковер-самолет, Богатыри, После побоища Игоря Святославича с половцами, Иван-Царевич на сером волке, Витязь на распутье
- ИВАН БИЛИБИН
Иван-царевич и Жар-птица Василиса Прекрасная уходит из дома Бабы-яги Баба-яга Витязь на распутье Сестрица Алёнушка и братец Иванушка
- МИХАИЛ ВРУБЕЛЬ
Царевна-Лебедь
Самые Дорогие картины
Так как с каждой покупкой рейтинг самых дорогих картин может меняться, могу написать только первое место в этом рейтинге:
1 место Спаситель ЛЕОНАРДО ДА ВИНЧИ стоимость 450 млн $
Двадцатку рейтинга, как правило не покидают Крик ЭДВАРДА МУНКА, Номер 5, 1948 ДЖЕКСОНА ПОЛЛОКА, картины МАРКУСА РОТКО, ГОГЕНА, ВАН ГОГА, ПИКАССО, ВИЛЛЕМА ДЕ КУНИНГА, КЛИМТА, МОДИЛЬЯНИ, МОНЕ, МАЛЕВИЧ, МАТИСС и другие.
Искусственный интеллект заменит живых творителей? - Картины, созданные ИИ и роботами на аукционах.
В 2025 году, завершившийся первый аукцион Christie’s картин, созданных цифровыми художниками с помощью искусственного интеллекта, принес авторам $729 тыс. На аукционе были представлены 34 лота, 14 из них были проданы дешевле минимальной оценочной стоимости, 6 лотов не нашли покупателей. Самую дорогую ИИ-картину, «Галлюцинации машин — мечты МКС — А», реализовали за $277,2 тыс.
Впрочем, первый аукцион ИИ-картин мог вовсе не состояться — перед его началом 6,5 тыс. художников подписали открытое письмо к Christie’s с требованием его отмены в связи с тем, что ИИ-модели обучаются на их работах, защищенных авторским правом. Художники заявляли, что разработчики нейросетей эксплуатируют их труд и не платят им ни гроша
В 2018 году В Нью-Йорке на аукционе Christieʼs с молотка ушла картина «Портрет Эдмона Белами», созданная искусственным интеллектом. Ее продали за $432,5 тысячи. Для создания портрета члены Obvious пользовались генеративно-состязательной сетью (GAN), состоящей из двух нейросетей. Первая рассматривает исторические портреты и создает свою картину, а вторая (так называемый дискриминатор) в это время отличает новое произведение от множества оригинальных. По словам авторов алгоритма, дискриминатор должен в итоге решить, что новое изображение — настоящее. В таком случае «состязание» нейросетей завершается и в результате появляется оригинальное живописное полотно.
в 2024 году на аукционе Sotheby's за 1,08 миллиона долларов была продана работа "Портрет Алана Тьюринга", созданная человекоподобным роботом-художником Ai-Da. Это была первая картина, созданная роботом-художником, выставленная на крупный аукцион. Ai-Da, создатель картины, использует ИИ, камеры и роботизированные руки для создания своих работ.
ТАЙНЫ НЕКОТОРЫХ КАРТИН:
Мистическая картина"Старый рыбак"
Полотно "Старый рыбак", написанное в 1902 году венгерским художником-самоучкой Тивадаром Костка Чонтвари, на самом деле заключает в себе две картины. Если к одной половине картины приложить зеркало - мы увидим новое полотно, на котором изображен Бог на фоне спокойной горы и тихого моря. Если же приложить зеркало к другой половине картины, мы увидим Дьявола среди бушующей стихии - неспокойного моря и вулканов.
Загадка картины Жоржа Сера "Пудрящаяся девушка"
Под рентгеновскими лучами учёные обнаружили за букетом цветов автопортрет художника. Существует история о том, как друг Сера, увидев картину, посмеялся над девушкой, не зная, что она возлюбленная художника, и тот пририсовал к картине цветы, спрятав за ними свой автопортрет.
Загадка картины "Вид песков Схевенингена" Хендрика Ван Антониссена
Во время реставрации специалисты убрали слой лака и увидели сначала человека на горизонте, а потом и огромного кита, на котором стоит этот человек. Закрашено животное уже было позже, после написания картины в 18 или 19 вв., чтобы не вызвать возмущение публики из-за мертвого кита.
Загадка картины "Анжелюс" Жана Франсуа Милле
Сальвадору Дали не давала покоя эта картина, он все никак не мог понять причину столь глубокой скорби мужчины и женщины. В конце концов, Дали попросил специалистов Лувра исследовать картину, и не зря - на картине обнаружили скрытый слой, на котором был нарисован умерший ребенок, которого похоронили в поле. Потом в мемуарах Милле нашли информацию, что изначально картина называлась "Похороны ребенка в поле".
Тайна картины "Дама с горностаем" Леонардо Да Винчи
Картина написана не на холсте, а на деревянной доске, После рентгенографии картины оказалось, что она была переписана и на ней был изменен цвет фона и убрана арка. Художник помогал себе пальцами, чтобы смягчить переход между светом и тенью - под сильным увеличительным стеклом можно рассмотреть его отпечатки пальцев на лице девушки.
Тайна картины "Дама с единорогом" Рафаэля Санти
После проведения исследований, в том числе рентгенорафии удалось воссоздать историю написания картины: Сначала Рафаэль написал фигуру до талии и пейзаж. Затем другой художник написал колонны, парапет, рукава, собаку и руки. Следом был положен ещё слой краски на колонны и парапет, увеличен объем волос и дописаны рукава и собака. Несколько десятилетий спустя собака была превращена в единорога и были переписаны обе руки. Позже дама была превращена в святую Екатерину добавлением атрибутов - плаща, мученического колеса и пальмовой ветви.
Тайна картины "Зачарованная поза" Рене Магритта. Как картина бесследно исчезла, а потом нашлась.
Последний раз её видели на выставке в начале 20 века. Когда картина пропала, искусствоведы решили, что художник её уничтожил. В 2013г. ученые с помощью рентгеновского просвечивания обнаружили под картиной "Портрет" Магритта другое изображение - торс девушки с исчезнувшей картины! Далее стали обнаруживаться остальные фрагменты: второй фрагмент обнаружили под картиной "Красная модель" в музее Стокгольма, третий - под картиной "Человеческое состояние", четвертую - в 2017 году под картиной - "Бог-не святой". Но весь пазл сложить не удалось, так как пришлось бы уничтожить другие полотна художника. Поэтому картину восстановили в цифровом виде. Вот такую загадку загадал художник искусствоведам. Исследователи творчества Рене Магритта точно не знают, по какой причине художник-сюрреалист разделил полотно на четыре части и использовал полученные фрагменты для создания других своих произведений. Известно, что на разрезанном холсте были изображены фигуры двух одинаковых женщин с увеличенными глазами, носами и ушами.
ЗАБАВНЫЕ ФАКТЫ О КАРТИНАХ:
Висели вверх ногами!!!
Лодка АНРИ МАТИСС. На картине изображена парусная лодка и её отражение на воде. Однажды картина 46 дней провисела вверх ногами в нью-йоркском музее, прежде чем один из посетителей указал, на это.
Черный квадрат КАЗИМИР МАЛЕВИЧ. Картина провисела 86 лет в перевернутом виде.
Бретонская деревня в снегу ПОЛЬ ГОГЕН. После смерти автора картина была продана вверх ногами под названием "Ниагарский водопад" (Как такое могло произойти?! Видно же, что деревня изображена)
На известной картине изображен какающий мужчина!!!
Действительно на очень известной и очень дорогой картине "Над городом" МАРКА ШАГАЛ, на которой художник и его невеста летают в небесах, внизу возле забора изображен деревенский мужик без штанов, присевший у забора по нужде. Ну это вроде контраста между возвышенным и обыденным.
Какую картину посвятил своим критиками Густав Климт:
Моим критикам или Золотые рыбки. Эту картину Климт написал в период яростных нападок на художника, что спровоцировало ожидаемый скандал, картину требовали снять, дабы не шокировать членов королевской семьи, собиравшихся посетить выставку. В 1903г. даже вышла в свет книга "Против Климта"
Забавные истории из жизни живописцев
Немного юмора из интернет-пространства:
Нейросеть оживляет картины
Можно по-разному относиться к творениям нейросетей, но всё-таки интересно посмотреть, как выглядели вживую персонажи известных картин. Мы с детьми даже проводим небольшую викторину "Узнай картину" по этому видео
Картины из видео-подборки:
ИЛЬЯ РЕПИН Неаполитанка
ИЛЬЯ РЕПИН Не ждали
ЯН ВЕРМЕЕР Девушка с жемчужной сережкой
ИЛЬЯ РЕПИН На солнце
ИЛЬЯ РЕПИН Портрет Льва Толстого
ИЛЬЯ РЕПИН Французский содат
ИЛЬЯ РЕПИН Портрет Беатриче Ченчи
ИЛЬЯ РЕПИН Бурлаки на Волге
ИЛЬЯ РЕПИН Крестных ход в Курской губернии
ИЛЬЯ РЕПИН Парижское кафе
ВИКТОР ВАСНЕЦОВ Витязь на распутье
ИЛЬЯ РЕПИН Портрет Веры Репиной
НИКОЛАЙ БОГДАНОВ_БЕЛЬСКИЙ У дверей школы
ИЛЬЯ РЕПИН Портрет Николая II
ИЛЬЯ РЕПИН Николай Мирликийский избавляет от смертной казни трех невинно осужденных
ЯН ВЕРМЕЕР Географ
ИЛЬЯ РЕПИН Портрет Натальи Максимовой
ИЛЬЯ РЕПИН Портрет Всеволода Гаршина
ИЛЬЯ РЕПИН Парижское кафе
ИЛЬЯ РЕПИН Юрий Репин в детстве
ЯН ВЕРМЕЕР Молочница
ИЛЬЯ РЕПИН Стрекоза
ВИКТОР БОБРОВ Эстер
ИЛЬЯ РЕПИН Запорожцы пишут письмо турецкому султану
ИЛЬЯ РЕПИН Подготовка к экзамену
ИЛЬЯ РЕПИН Портрет скрипачки Сесилии Хансен
ЯН ВЕРМЕЕР Географ
ИЛЬЯ РЕПИН Автопортрет
ИЛЬЯ РЕПИН Прием волостных старшин императором Александром III во дворе
ЯН ВЕРМЕЕР Кружевница
ЯН ВЕРМЕЕР Девушка, сидящая у клавесина
ИЛЬЯ РЕПИН Украинка
ЯН ВЕРМЕЕР Бокал вина
ИЛЬЯ РЕПИН Пахарь. Л, Н, Толстой на пашне
ДЖОН СИНГЕР САНДЖЕТ Элизабет Уинтлер Ченлер
АНТОНИАС ВАН ДЕЙК Автопортрет
ДЖОН СИНГЕР САНДЖЕТ Собирательницы устриц
ДЖОН СИНГЕР САНДЖЕТ Леди Этно из Гродно
ДЖОН СИНГЕР САНДЖЕТ Гвоздика, Лилия, Лилия, Роза
ЯН ВЕРМЕЕР Любовное письмо
ДЖОН СИНГЕР САНДЖЕТ Исследование на открытом воздухе
ЯН ВЕРМЕЕР Ловушка для света
ЯН ВЕРМЕЕР Офицер и смеющаяся девушка
ИЛЬЯ РЕПИН Воскрешение дочери Иаира
ИЛЬЯ РЕПИН Иван Грозный и сын его Иван
Живописцы и их творения (от нейросети)
Не менее интересно посмотреть и полезно узнать детям как выглядели живописцы - авторы известных полотен