«Дай себе волю». История и обзор переиздания 2014 года сингла «Letting Go» / «You Gave Me The Answer» группы Wings.
Шестой том «Архивной Коллекции Пола МакКартни» («Paul McCartney Archive Collection») по расширенному переизданию альбомов легендарного британского музыканта Пола МакКартни (Paul McCartney) полностью посвящен студийной пластинке «Venus and Mars» (выпущенной 27 мая 1975 года, номер по каталогу Capitol Records/ MPL Records– PCTC 254 / Capitol Records – OC066 96623Y) группы Wings.
История записи студийного альбома «Venus and Mars» группы Wings начинается в ноябре 1974 года. Месяцем ранее музыкальный коллектив завершает работу над проектом «One Hand Clapping» (выпущен 14 июня 2024 года, номер по каталогу MPL / Capitol Records / UMe – 602465081633), сессии которого признаются неудачными и откладываются на полку на длительное время. Официальный релиз записанного материала состоится лишь через пятьдесят лет. Более подробно об указанных «потерянных» плёнках в рецензии «ЭКИРА»: «Коан: хлопок одной ладонью». Полная история и разбор альбома 2024 года «One Hand Clapping» Пола МакКартни и группы «Wings».
Разочарованный результатом неудачных сессии «One Hand Clapping», лидер коллектива решает вернуться к проверенной формуле работы над студийной пластинкой. Пол МакКартни изначально продумывает детали «космической» концепции, актуальной темы середины 1970-х годов, которая могла бы принести дополнительный коммерческий потенциал.
5 ноября 1974 года все участники квинтета Пол МакКартни, Линда МакКартни (Linda McCartney), Денни Лэйн (Denny Laine), Джимми МакКаллок (Jimmy McCulloch) и Джофф Бриттон (Geoff Britton) собираются в студии «Abbey Road Studios», Лондон, Англия.
При поддержке звукового инженера Джеффа Эмерика (Geoff Emerick) к 13 ноября 1974 года Wings записывают основные дорожки («basic track») трёх композиции «Letting Go», «Love in Song», «Medicine Jar» и раннюю версию трека «Rock Show» [Old Version].
Во время работы в студии между гитаристом Джимми МакКаллоком и барабанщиком Джоффом Бриттоном возобновляются личные противоречия, которые начались еще в период работы над альбомом «One Hand Clapping». Пол МакКартни пытается урегулировать межличностный конфликт двух участников группы, но занимает сторону гитариста. После девяти месяцев нахождения в составе Wings Джофф Бриттон принимает решение уволиться.
Оставшись без ударника, коллектив временно приостанавливает работу над будущей пластинкой. Пол МакКартни ищет замену и обдумывает возможность возобновления рекорд-сессии, но не в лондонской студии, а за рубежом, по аналогии с работой над альбомом «Band on the Run» (выпущен 30 ноября 1973 года, номер по каталогу Apple Records – PAS 10007 / 0C 064 ○ 05503).
Лидер Wings полагает, что переезд помог бы снять напряжение внутри коллектива после ухода Джоффа Бриттона. Пол МакКартни планирует возвратиться в студию «Sea-Saint Studio» престижного делового района Джентилли города Нового Орлеана, штат Луизина, США, где в июле 1974 года музыканты записали синглы «Walking In The Park With Eloise» / «Bridge On The River Suite» (выпущен 18 октября 1974 года, номер по каталогу EMI – EMI 2220) под псевдонимом The Country Hams и «Junior’s Farm» / «Sally G» (выпущен 1 ноября 1974 года, номер по каталогу Apple Records – R 5999) под брендом Wings. Семидюймовая виниловая пластинка «Junior’s Farm» по итогам продаж достигла позиции № 16 в национальном хит-параде Великобритании.
Все композиции с двух синглов включены в состав переиздания альбома «Venus and Mars» в серии «Архивная Коллекции Пола МакКартни» в качестве дополнительного материала.
После рождественских и новогодних каникул, в начале 1975 года место барабанщика Wings занимает американский музыкант Джо Инглиш (Joe English). Коллектив в обновленном составе прибывает на студию «Sea-Saint Studio» Нового Орлеана, где к группе также присоединяются джаз-блюзовый пианист Алан Туссен (Allen Toussaint), тромбонист Тони Дорси (Tony Dorsey), а также участники местного фанк ансамбля The Meters Джордж Портер-младший (George Porter, Jr.) и Лео Ночентелли (Leo Nocentelli).
В течение неполных пяти недель, в период с 20 января по 22 февраля 1975 года, молодой ирландский инженер звукозаписи Алан О'Даффи (Alan O'Duffy) фиксировал записи Wings на плёнку, которые позже составят основу альбома «Venus and Mars».
Результатом активной работы стало двенадцать композиций, десять из которых выйдут на студийной пластинке, один инструментальный номер «Lunch Box» / «Odd Sox» будет издан через пять лет на стороне «Б» сингла «Coming Up» (выпущен 11 апреля 1980 года, номер по каталогу Parlophone / MPL Records – R 6035), а джем «My Carnival» появится на диске «Spies Like Us» (выпущен 18 ноября 1985 года, номер по каталогу Parlophone / MPL Records – 12R 6118).
Также за период рекорд-сессии были записаны наложения («overdubs») струнной и медной секций для нескольких песен периода «One Hand Clapping». Например, для джазового стандарта «Baby Face» был потрачен целый рабочий день, но итоговый результат опять же не удовлетворил требовательного к качеству материала Пола МакКартни. В данной версии трек будет выпущен на втором диске переиздания альбома «Venus and Mars» в контексте «Архивной Коллекции Пола МакКартни».
Несмотря на проделанную значительную часть работы, рекорд-сессии альбома «Venus and Mars» продолжатся в период с 26 февраля по 22 марта 1975 года в студиях «Wally Heider Recording Studio» Лос-Анжелеса, штат Калифорния, и «Soundshop Recording Studios» города Нашвилла, штат Теннесси, США.
В рабочих помещениях «Wally Heider Recording Studio» Пол МакКартни записывает дополнительный вокал и партии деревянных духовых и струнных инструментов для композиции «You Gave Me The Answer».
Оркестровая часть треков «Love In Song», «Call Me Back Again», «Listen To What The Man Said», «Treat Her Gently» / «Lonely Old People» записана инженером Кеном Кайлатом (Ken Caillat) под управлением дирижёра Сидни Шарпа (Sidney Sharp) в «Soundshop Recording Studios».
Финальное микширование композиций альбома «Venus and Mars» осуществляется специалистом и инженером «Olympic Studios» Аланом О'Даффи (Alan O'Duffy) в конце марта – апреле 1975 года.
Релиз альбома «Venus and Mars» группы Wings состоялся 27 мая 1975 года. В момент выхода пластинка возглавила хит-парад по обе стороны Атлантики, а по итогам продаж 1975 - 1976 годов получила «платиновую» сертификацию в Великобритании, США, Канаде и Японии. Диск стал первой полноформатной студийной работой Пола МакКартни, выпущенной на лейбле «Capitol Records» после завершения контракта с компанией «Apple Records».
Следуя в фарватере коммерческий политики американского лейбла «Capitol Records» по изданию на синглах исключительно альбомных треков релизов музыкальных исполнителей, исключая эксклюзивные стороны «Б», как принято в Великобритании, коллектив Wings выпускает следующие виниловые семидюймовые пластинки с песнями из альбома «Venus And Mars»:
- «Listen to What the Man Said» / «Love in Song» (выпущен 16 мая 1975 года, номер по каталогу Capitol Records / MPL Records – R6006), позиция № 6 в хит-параде песен Великобритании, лидер чартов в США и Канаде;
- «Letting Go» / «You Gave Me the Answer» (выпущен 5 сентября 1975 года, номер по каталогу Capitol Records/ MPL Records– R 6008, подробнее о релизе в отдельной статье «ЭКИРА» - «Дай себе волю». История и обзор переиздания 2014 года сингла «Letting Go» / «You Gave Me The Answer» группы Wings), позиция № 41 в чартах Великобритании;
- «Venus and Mars» / «Rock Show» / «Magneto and Titanium Man» (выпущен 27 октября 1975 года, номер по каталогу Capitol Records – R6010 / MPL Records– R 6010), позиция № 12 в хит-параде «Billboard Hot 100» США.
После запуска серии «Архивная Коллекция Пола МакКартни» («Paul McCartney Archive Collection») в 2010 году, британский музыкант изначально хотел перевыпустить весь основной («корневой», «Paul McCartney Catalog») каталог его записей с группой Wings. Накануне сорокалетнего юбилея «Venus and Mars», который отмечался в мае 2015 года, был подготовлен новый мастеринг оригинальных мастер-лент 1975 года.
Работа по восстановлению звучания «архивных» записей группы Wings была начата летом 2014 года на оборудовании «Abbey Road Studios». Параллельно с ремастерингом записей периода диска «Venus and Mars» осуществлялся процесс обработки плёнок для седьмого тома «Paul McCartney Archive Collection: Wings At The Speed Of Sound» (переиздание выпущено 7 ноября 2014 года, номер по каталогу MPL Communications Ltd / Hear Music / Concord Music Group – HRM-35673-00).
Из-за громадной нагрузки, связанной с большим объемом материала, процесс ремастеринга был поделен между инженерами Сэмом ОКеллом (Sam OKell) и Стивом Руком (Steve Rooke), которые занимались воссозданием мастер-лент оригинального альбома «Venus And Mars», а также Алексом Уортоном (Alex Wharton) и Саймоном Гибсоном (Simon Gibson), ответственными за обновлённое звучание композиций с синглов и неизданного материала периода 1974 – 1975 годов.
Дата переиздания альбома «Venus and Mars» группы Wings в «Архивной Коллекции Пола МакКартни» 7 ноября 2014 года. Обновленный выпуск достиг 15 ноября 2014 года позиции № 49 в национальном хит-параде Великобритании, а также добрался до № 31 в американском чарте альбомов «US Billboard 200».
Переиздание альбома «Venus and Mars» в рамках «Архивной Коллекции Пола МакКартни» было выпущено в нескольких форматах:
- стандартное издание (Regular Edition) - оригинальный альбом, ремастеринговый в цифровом виде, на одном диске;
- специальное издание (Special Edition) содержит дополнительные диски с дополнительными треками, которые содержат синглы, фрагменты концертных выступление и неизданный материал;
- расширенное издание (Deluxe Edition), включающие дополнительные компакт-диски и видеодиски (DVD) с невыпущенными материалами, упакованные с обширной книгой в твёрдом переплёте в специальный футляр в тканевом переплёте.
Оформлением и разработкой концепции дизайна переиздания, на основе оригинального оформления альбома «Venus and Mars» британской дизайнерской студией «Hipgnosis», занимался британский художник Хамфри Оушен (Humphrey Ocean).
Компиляцию материалов курировал «битломан второго поколения» Питер Нэш (Peter Nash), который утверждает внешний вид расширенных переизданий каталога The Beatles и сольных проектов музыкантов.
Трек-лист переиздания альбома «Venus And Mars» в серии «Архивная Коллекция Пола МакКартни»:
Диск № 1 «Ремастированный альбом» / CD № 1 «The Remastered Album»:
01. «Venus And Mars» - 1:19
02. «Rock Show» - 5:33
03. «Love In Song» - 3:04
04. «You Gave Me The Answer» - 2:15
05. «Magneto And Titanium Man» - 3:16
06. «Letting Go» - 4:32
07. «Venus And Mars» (Reprise) - 2:06
08. «Spirits Of Ancient Egypt» - 2:59
09. «Medicine Jar» (Jimmy McCulloch / Colin Allen) - 3:37
10. «Call Me Back Again» - 4:59
11. «Listen To What The Man Said» - 4:01
12. «Treat Her Gently» / «Lonely Old People» - 4:24
13. «Crossroads Theme» (Tony Hatch) - 1:03
Продолжительность диска 43 минуты 11 секунд.
Диск № 2 «Дополнительные песни» / CD № 2 «Bonus Audio»:
01. «Junior’s Farm» (previously released as a single) – 4:24
02. «Sally G» («B»-side of «Junior’s Farm» single) – 3:41
03. «Walking In The Park With Eloise» (James McCartney) (previously released as a single) - 3:09
04. «Bridge On The River Suite» («B»-side of «Walking In The Park With Eloise») - 3:11
05. «My Carnival» («B»-side of «Spies Like Us» 1985 single) - 4:00
06. «Going To New Orleans» («My Carnival») (previously unreleased) - 2:07
07. «Hey Diddle» [Ernie Winfrey mix] (previously unreleased) - 3:51
08. «Let’s Love» (previously unreleased) - 2:05
09. «Soily» [from «One Hand Clapping»] - 3:57
10. «Baby Face» (Benny Davis / Harry Akst) [from «One Hand Clapping»] - 1:42
11. «Lunch Box» / «Odd Sox» [«B»-side of «Coming Up» 1980 single] - 3:55
12. «4th Of July» (previously unreleased) - 3:49
13. «Rock Show» [Old Version] (previously unreleased) - 7:09
14. «Letting Go» [Single Edit] (previously released as a single) - 3:36
Продолжительность диска 50 минут 17 секунд.
Диск № 3 «Кинохроника» / DVD № 1 «Bonus Films» (только в полной (делюкс) версии переиздания альбома):
01. «Recording My Carnival» - 3:07
02. «Bon Voyageur» - 8:17
03. «Wings At Elstree» - 13:03
04. «Venus and Mars TV Ad» - 1:11
Продолжительность диска 25 минут 39 секунд.
Дополнительные треки, доступные для загрузки на официальном сайте музыканта paulmccartney.com по карточке с кодом, которая прилагается к полному коробочному переизданию альбома «Venus And Mars»:
01. «Letting Go» [Extended Version] – 5:39
02. «Love My Baby» (Paul McCartney) [from «One Hand Clapping»] – 1:16
03. «Rock Show» [New Version] – 6:31
Авторы композиций Пол и Линда МакКартни.
Состав группы Wings и других участников записи, указанных в реквизитах релиза:
- Пол МакКартни (Paul McCartney): ведущий и дополнительный вокал, электрогитары, бас-гитара, электропианино, меллотрон, перкуссия;
- Линда МакКартни (Linda McCartney): вспомогательный вокал, электроорган, меллотрон и клавишные инструменты;
- Денни Лэйн (Denny Laine): ведущий вокал на композиции «Spirits of Ancient Egypt», дополнительный вокал, ритм-гитара, ситар, клавишные;
- Джимми МакКаллок (Jimmy McCulloch): ведущий вокал на композиции «Medicine Jar», добро, слайд и сольная электро-гитары, перкуссия;
- Джофф Бриттон (Geoff Britton): ударные инструменты и перкуссия на композициях «Letting Go», «Love in Song», «Medicine Jar» и «Rock Show» [Old Version];
- Джордж Портер-младший (George Porter, Jr.); Лео Ночентелли (Leo Nocentelli): вокал на композиции «My Carnival»;
- Гейл Левант (Gayle Levant): арфа на треке «Love In Song» и попурри «Treat Her Gently» / «Lonely Old People»;
- Духовой оркестр «Tuxedo» (The Tuxedo Brass Band): медные духовые музыкальные инструменты на записях с сессий альбома «One Hand Clapping».
Технический персонал:
- Сэм ОКелл (Sam OKell); Стив Рук (Steve Rooke): ремастеринг 2014 года оригинальных мастер-лент альбома «Venus And Mars»;
- Саймон Гибсон (Simon Gibson); Алекс Уортон (Alex Wharton): ремастеринг 2014 года сингловых треков и дополнительного материала альбома «Venus And Mars».
Разбор переиздания 2014 года альбома «Venus And Mars» группы Wings.
Диск первый: альбом «Venus And Mars» (ремастированная версия 2014 года).
Заглавная композиция «Venus And Mars», которая не только открывает альбом и дает ему название, но и идет основным контрапунктом через все композиции, сочетая в себе несколько мелодий, перетекающих в другие треки диска, написана Полом МакКартни в 1974 году под впечатлениями от прочтения нескольких книг из цикла «Основание» («Foundation») писателя-фантаста Айзека Азимова (Isaac Asimov).
Космическая тематика была одной из самых популярных у массовой аудитории 1970-х годов. Многие музыканты использовали образ безграничной вселенной для своих произведений. Например, еще до выхода пластинки «Venus And Mars» в индустрии музыкальной звукозаписи были популярны альбомы «Space Ritual» (выпущен 11 мая 1973 года, номер по каталогу United Artists Records – UAD 60037/8) британской группы Hawkwind, «The Dark Side Of The Moon» (выпущен 24 марта 1973 года, номер по каталогу Harvest – SHVL 804, Harvest – 1E 064 o 05249) Pink Floyd, «UFO II: Flying-Spacerock» (выпущен 11 октября 1971 года, номер по каталогу Beacon – BES 19) коллектива UFO, «Space Oddity» (14 ноября 1969 года, номер по каталогу RCA – LSP-4813 / RCA Victor – LSP 4813) Дэвида Боуи (David Bowie) и многие другие.
В песне используются яркие образы, которые создают чувство волнения и ожидания. Герой песни и его девушка - астролог, которая изучает звёзды, — мечтатели и романтики, под влиянием которых находятся небесные тела, такие как планеты Венера и Марс. Образы можно интерпретировать как метафорическое представление о различиях и сходствах между ними.
Пол МакКартни попытался сочетать популярную научную фантастику с проверенной им формулой создания музыкальных произведений и мелодизмом. Полученным результатом стала именно композиция «Venus And Mars», работа над которой началась 29 января 1975 года в студии «Sea-Saint Recording Studio».
На записи автор сыграет на пальчиковых цимбалах (сагаты), акустической и бас гитарах. Линда МакКартни исполнит ведущую партию на фортепиано, Денни Лэйн изящно сыграет сольную партию на индийском ситаре, которую дополнит вставками (имитирующими ситар) электрооргана «Moog». Джимми МакКаллок записал емкие фразы на двенадцатиструнной и электрогитарах. Джо Инглиш – на ударных инструментах. Несколько позже тромбонист Тони Дорси присоединился к участникам Wings исполнив аккомпанирующею партию на клавинете (инструмент из семейства клавесинов).
После записи основного трека («basic track») с группой Wings, Пол МакКартни вернётся к работе над композицией 26 февраля 1975 года в рабочих помещениях «Wally Heider Recording Studio» Лос-Анжелеса, где он самостоятельно запишет дополнительные вокальные дорожки и гармонии.
На стадии финального микширования инженером Аланом О'Даффи композиция «Venus And Mars» была объединена в попурри со втором треком альбома «Rock Show». В сокращенной редакции медли было издано на третьем (одноименном) сингле с альбома, который пользовался популярностью в США. Песня моментально вошла в ротацию многих радиостанции Англии, Австралии и Америки.
Ремастеринг 2014 года песни «Venus And Mars» (Remastered 2014) инженеров студии «Abbey Road» Сэма ОКелла и Стива Рука убирает лишние шумы и устраняет дефекты воспроизведения, которые присущи оригинальным виниловым изданиям.
«Стерильный» звук больше подходит треку о Венере и Марсе, так как позволяет прочувствовать космическую атмосферу и «холодность» межзвездного пространства. Песню лучше слушать в ночное время и под открытым небом в целях полного погружения в магию и эффекты записей «Venus And Mars».
Слушаем «Venus And Mars» (Remastered 2014):
Рок-гимн «Rock Show» был написан одним вечером 1974 года, когда Пол МакКартни вспоминал о своем участии в крупных концертных выступлениях. Он попытался передать и описать атмосферу рок-концерта и связанных с ним эмоций. Кроме того, он планировал масштабный тур группы, ему был необходим номер, открывающий концерты Wings.
В тексте упоминаются известные концертные площадки, такие как амфитеатр «Hollywood Bowl» в Голливуде, Лос-Анджелес, США, где The Beatles ждал оглушительный успех в 1964 и 1965 годах; зал «Concertgebouw» города Амстердама столицы Нидерландов, именно здесь Wings выступали с феноменальным шоу в августе 1972 года; стадион «Madison Square Garden» Нью-Йорка, в котором музыкальный коллектив даст несколько масштабных перфомансов в мае 1976 года. Лирика композиции «Rock Show» подчёркивает глобальный характер рок-музыки и вызывает чувство ностальгии по золотому веку рок-концертов. Песня передаёт ощущение товарищества и страсти к музыке, которая выходит за рамки времени и места.
Студийная работа по записи композиции «Rock Show» для музыкантов Wings проходила трудно. Понадобилось три попытки, чтобы придать треку необходимый альбомный формат. Первые попытки зафиксировать номер на пленку состоялись на студии № 2 «Abbey Road» 1 ноября 1974 года. Было задокументировано около двух десятков дублей, и только № 16 был маркирован инженером Джеффом Эмериком, как «лучший».
Данная версия «Rock Show» («Old Version») записана при участии барабанщика Джоффа Бриттона и содержит мощную и напористую басовую партию Пола МакКартни на фоне его весьма выразительного вокала. Однако, запись была забракована автором, так как посчитал, что общая аранжировка медленная и недостаточно «тяжёлая» для рок-песни. Из-за неспешного повествования опус длится более семи минут, что явно не вписывалось в тайминг альбома и сингла.
Слушаем «Rock Show» (Old Version):
14 и 15 ноября 1974 года группа предпринимает очередную попытку записи композиции «Rock Show» с чистого листа. Им удается записать еще двенадцать дублей, но во время работы в студии «Abbey Road» снова разгорается конфликт между гитаристом Джимми МакКаллоком и барабанщиком Джоффом Бриттоном, который из словесной перепалки едва не перерос в драку.
Последний злоупотреблял алкоголем, что сказывалось не только на рабочем процессе, но и на отношениях с другими участниками Wings. Барабанщик постоянно чувствовал себя лишним в коллективе, который считал «богемным». В сочетании с музыкальными разногласиями, финансовыми аспектами, он предпочёл покинуть Wings до завершения работы над альбомом «Venus And Mars».
Сессия признана остальными участниками неудовлетворительной. Инженером Джеффом Эмериком записи забракованы и помещены в архив студии.
Пол МакКартни возвращается к песне «Rock Show» («New Version») в январе 1975 года. Он перерабатывает структуру, сокращая продолжительность и меняя темп композиции.
27 января 1975 года «Sea-Saint Recording Studio» группа Wings в обновлённом составе с ударником Джо Инглишом записывает композицию с измененным названием «Rock and Roll Show». Аранжировка изменена на более динамичный темп «ре мажор» с ритмическим рисунком 133 удара в минуту в жанре «аллегро» («allegro»). Кроме этого, заметна агрессивная вокальная подача Пола МакКартни.
В данной версии доминируют клавишные инструменты, записанные 5 февраля 1975 года. Пол МакКартни готовит дополнительную дорожку на электромеханическом меллотроне, а Алан Туссен солирует на фортепиано и электрическое пианино марки «Fender Rhodes». Интересно послушать дуэт двух пересекающихся гитарных партий Денни Лэйна и Джимми МакКаллока.
Группа Wings выступает едиными монолитным коллективом, музыканты которого мастерки демонстрируют свое умение увлечь слушателя своей игрой и великолепным исполнением. В финале записи содержится непродолжительная инструментальная джем-кода на фоне речёвки вокалиста. Отличный вариант!
В такой редакции трек «Rock Show» («New Version», Download, Track № 3) включен в цифровой «загрузочный» контент альбома через официальный сайт музыканта.
Слушаем «Rock Show» (New Version):
Работа по записи композиции «Rock Show» была далека от финальной стадии завершения. 26 февраля, 6 и 7 марта 1975 года в студии «Wally Heider Recording Studio» Лос-Анджелеса записаны дополнительные («overdubs») гитарные партии. Участник американской фанковой группы Chocolate Milk Кеннет Уильямс добавил перкуссию и африканские конги, а инженер Алан О'Даффи - афро-кубинский «коровий колокольчик» («ковбелл», «cowbell»).
Он же смикшировал и свёл все партии в единую композицию, которая представлена на альбоме «Venus And Mars» в финальной редакции.
Новый мастеринг «Rock Show» (Remastered 2014) 2014 года, подготовленный на студии «Abbey Road», отлично демонстрирует улучшенную ясность и детализацию звучания, выявляющие новые моменты и нюансы композиции, которые ранее были менее заметны.
Именно ремастеринг помог гимну «Rock Show» обрести необходимую мощь и недосягаемую ранее энергетику с акцентом на более широкий динамический диапазон («dynamic range») и общую чистую подачу материала.
Обновленный трек «Rock Show» отлично звучит на виниле и в виде цифрового файла с аудио сигналом высокого разрешения («Hi-Res Audio»), где заметен каждый инструмент и вокальное оформление. Идеальный пример современной инженерной работы!
Слушаем «Rock Show» (Remastered 2014):
Экзотическую балладу под названием «Loving Song» Пол МакКартни написал летним августовским вечером 1974 года. Музыкант взял в руки двенадцатиструнную акустическую гитару и начал перебирать аккорды, пока не родилась красивая мелодия.
Позже он продемонстрировал песню Линде МакКартни. Композиция ей понравилась, но она предложила изменить некоторые строчки и название на «Love In Song».
Текст композиции повествует о сложностях любви и тоске. Баллада затрагивает темы непонимания, эмоциональной боли и ностальгии по прошлым радостям.
Основная дорожка («basic track») песни была записана Wings в составе с ударником Джоффом Бриттоном 7 ноября 1974 года на студии «Abbey Road». Инженером выступил Джефф Эмерик. В общей сложности было задокументировано 19 дублей, включая фальстарты.
Автор сыграл на фортепиано, Линда МакКартни – электрооргане марки «Moog», Денни Лэйн – ведущая электрогитара, Джимми МакКаллок – акустическая гитара.
Позже Пол МакКартни записал партию контрабаса. Причем, в этой романтической балладе музыкант использует ту же басовую структуру, которая применена Билли Блэком (Bill Black) на записи Элвиса Пресли (Elvis Presley) «Heartbreak Hotel» (выпущен 27 января 1956 года, номер по каталогу RCA Victor – 20-6420).
Помимо ударных инструментов Джофф Бриттон использовал перкуссию и пустые молочные бутылки, которые случайно обнаружил в студии. Благодаря столь необычному инструменту, получился весьма «космический» эффект композиции, уместно сочетающееся с другими номерами в структуре альбома «Venus And Mars».
Дополнительные наложения струнного оркестра The Sid Sharp Strings, включая партии скрипок, альта, виолончели и баса, были записаны в период с 16 по 24 февраля 1975 года на студии «Sea-Saint Recording Studio». Инженер Алан О'Даффи добавил также партию оркестровых колокольчиков («глокеншпиль»).
Несмотря на такой обширный перечень инструментов, Алан О'Даффи почитал, что трек «Love In Song» не завершен и ему недостаёт небольших штришков. В итоге 10 марта 1975 года в калифорнийской студии «Sunset Sound Recorders» американская исполнительница Гейл Левант (Gayle Levant) исполнила красивое глиссандо на арфе. Баллада «Love In Song» была завершена.
Ремастированный вариант «Love In Song» (Remastered 2014), подготовленный летом 2014 года инженерами Сэмом ОКеллом и Стивом Руком, полностью устраняет какие-либо лишние шумы, присуще оригинальной записи с пластинки «Venus And Mars» 1975 года.
Полностью сохраняя структуру и атмосферу композиции, именно «обновленное» звучание позволяет понять тонкую грань игры музыкантов, как и хрупкий баланс звуков, с тишиной. Музыкальные паузы и перерывы в звучании позволяют полностью погрузиться в мелодию, которая запоминается с первых прослушиваний.
Новый мастеринг блестяще справляется с тихими местами композиции «Love In Song», такими как отсутствующие сторонний гул и треск, позволяет получить максимальное удовольствие от прослушивания баллады.
Слушаем «Love In Song» (Remastered 2014):
Описание и содержание композиции «You Gave Me The Answer» подробно рассмотрены в отдельной статье «ЭКИРА»: «Дай себе волю». История и обзор переиздания 2014 года сингла «Letting Go» / «You Gave Me The Answer» группы Wings».
В данном обзоре подробно остановимся на аспектах и особенностях ремастеринга «You Gave Me The Answer» (Remastered 2014). Обновленный вариант проверенного временем музыкального произведения, звучит несколько громче оригинальной записи с виниловой пластинки «Venus And Mars» 1975 года. Несмотря на это, звуковой диапазон ровный. Саунд песни «плотный», наполнен различными звуковыми эффектами, которые были едва различимы в предыдущей версии.
Композиция «You Gave Me The Answer» слушается легко. Трек обладает невероятной атмосферой и необычной аранжировкой, которая сочетает джазовые стандарты 1930-х, инструментальную подачу 1970-х годов и современный звук 2010-х. Уникальное сочетание времен, эпох и таланта Пола МакКартни, умеющего создавать музыкальные произведения, актуальные во все времена.
Слушаем «You Gave Me The Answer» (Remastered 2014):
Актуальность произведений британского музыканта доказывает и следующий трек альбома «Venus And Mars» под названием «Magneto And Titanium Man», чьи герои – персонажи комиксов «Marvel Comics Book», созданные американскими писателями Джеком Кирби (Jack Kirby) и Стэном Ли (Stan Lee). Последний длительно время являлся другом Ринго Старра (Ringo Starr) и даже создал о нем серию графических романов.
Сам Пол МакКартни никогда особо не интересовался комиксами. В 1972 году он отдыхал вместе с семьей на островах Ямайки. Вовремя прогулки его дети увидели книжный магазин, где был большой раздел с комиксами. Ему пришлось уступить их желаниям и купить несколько журналов.
Вернувшись в номер отеля, он обратил внимание на купленные комиксы и прочитал несколько экземпляров. Имена героев Магнето (Magneto), Титановый Человек (Titanium Man), Красное Динамо (Crimson Dynamo) позабавили его, и он решил сочинить о них песню. По сюжету песни эти персонажи планируют ограбление банка. Когда герой замечает ограбление, он останавливает злых персонажей ради любимой девушки.
Удивительно другое, почему до сих пор группа «Marvel» не лицензировала произведение Wings для своих детских кинофильмов современной эпохи, хотя кавер-версия композиции «Magneto And Titanium Man» группы The Roots задействовалась в киноленте режиссера Брайана Сингера (Bryan Singer) «Люди Икс: Дни минувшего будущего» («X-Men: Days of Future Past», дата премьеры 10 мая 2014 года).
Так как концепция композиции «Magneto And Titanium Man» органично вписывалась в космическую тематику пластинки «Venus And Mars», работа по записи была начала в разгар рекорд-сессии. Группа начитает репетировать трек 27 января 1975 года в студии «Sea-Saint Recording Studio», но целиком завершает основную дорожку («basic track») 14 февраля 1975 года.
Пол МакКартни выдаёт партии бас-гитары и электрического пианино «Fender Rhodes». Джимми МакКаллок умышлено записывает искаженный гитарный звук в характерной грубой и жёсткой форме, который появляется в треке со второй минуты звучания. Именно данная сольная партия молодого гитариста повлияла в будущем на развитие стилей панка и гранжа.
17 февраля 1975 года инженер Алан О'Даффи записывает оркестровое сопровождение, которое звучит во второй части песни.
Сингл «Venus and Mars» / «Rock Show» со стороной «Б» «Magneto and Titanium Man» пользовался популярностью у американской аудитории. Трек попал в активную ротацию радиостанций США.
Номер моментально вошел в концертный репертуар групп. Когда Wings исполняли композицию «Magneto And Titanium Man» на концертах, на сцену проецировались рисунки из графических романов.
Ремастированная версия «Magneto And Titanium Man» (Remastered 2014) 2014 года несколько корректирует звучание ряда инструментов. В обновленном варианте больший акцент делается на звучании электрооргана и клавишных, а «гранжевая» гитарная партия Джимми МакКаллока звучит заметно тише, нежели в оригинальном варианте 1975 года.
По всей видимости, инженеры Сэм ОКелл и Стив Рук умышлено попытались создать более современное звучание композиции, которое бы нашло отклик у своевременного поколения, воспитанного на комиксах и кинофильмах художественной вселенной «Marvel», но такое решение повлияло на саунд композиции. В этой связи, предпочтение на стороне оригинальной записи 1975 года с великолепной гитарной техникой Джимми МакКаллока.
Слушаем «Magneto And Titanium Man» (Remastered 2014):
Вторым синглом с альбома «Venus And Mars» стала композиция «Letting Go» (детали в статье «ЭКИРА»: «Дай себе волю». История и обзор переиздания 2014 года сингла «Letting Go» / «You Gave Me The Answer» группы Wings»).
Альбомная версия «Letting Go» записана участниками группы Wings 5 ноября 1974 года в рабочем помещении № 2 «Abbey Road Studios», а завершена 6 февраля 1975 года в студии «Sea-Saint Studio» Нового Орлеана, штат Луизина, США.
Номер был включен в концертную программу коллектива «Wings Over the World Tour 1975 / 1976», а позже исполнялся на сольных шоу Пола МакКартни, включая «Got Back Tour» 2022 – 2024 годов.
Диапазон уровня громкости обновленного альбомного варианта «Letting Go» (Remastered 2014) завышен. Из-за чего в цифровом издании трека заметна небольшая компрессия. Виниловый вариант обладает более глубоким саундом, без дефектов. Даже столь незначительные недостатки особо не влияют на качество записи Wings. Произведение звучит мощно, динамично, а благодаря медной секции даже помпезно.
Один из лучших рок-номеров группы Wings и творчества Пола МакКартни после ремастеринга 2014 года стал обладать энергетикой и колоссальным воздействием на слушателя, постоянно подталкивая вернуться к записи и переслушать её.
Слушаем «Letting Go» (Remastered 2014):
Для формирования эффекта воздействия на слушателя и построения концепции альбома «Venus And Mars», заглавный трек был поделен на две композиции, каждая из которых открывала стороны виниловой пластинки. Реприза «Venus And Mars» (Reprise) целенаправленно добавлена в альбом для создания ощущения единства и цельности произведения, а также для укрепления основной темы песни, делая её запоминающейся и узнаваемой. На диске реприза титульной темы используется для создания ритмического эффекта или подчёркивания важности идей космической тематики.
Сессии «Venus And Mars» (Reprise) проходят раньше записи первого трека альбома, так как изначальное именно данная версия считалась основной композицией. Группа Wings без Денни Лэйна фиксирует трек на плёнку 22 января 1975 года в «Sea-Saint Recording Studio». Мелодия строится на основе игры Джимми МакКаллока на двенадцатиструнной гитаре, но украшается за счёт эффектов реверберации партий меллотрона и синтезатора «Moog», формирующих космическую атмосферу.
Для создания плотного и насыщенного звучания, вокал Пола МакКартни записан на двойную дорожку («double tracking»).
Инженер Алан О'Даффи также добавляет сольные музыкальные фразы арфы, записанные 10 марта 1975 года в студии «Sunset Sound Recorders» виртуоза Гейл Левант.
Финальное микширование композиции «Venus And Mars» (Reprise) для пластинки датируется 17 мартом 1975 года. Повторный мастеринг, подготовленный тридцать девять лет спустя специалистами «Abbey Road Studios», делает трек более изящным.
Как и в случае с первой дорожкой альбома, убранные шумы помогают «Venus And Mars» (Reprise) (Remastered 2014) лучше передать атмосферу большого космоса и необъятной вселенной. Удивительно, как музыкантам удалось не только почувствовать, но и передать хрупкие гармонии звуковым рядом.
Слушаем «Venus And Mars» (Reprise) (Remastered 2014):
Реприза заглавной темы альбома «Venus And Mars» плавно трансформируется в номер «Spirits Of Ancient Egypt», который был написан Полом МакКартни в городе Нашвилле, штат Теннесси, США, летом 1974 года.
Британский музыкант посетил с визитом ранчо американского гитариста и музыканта Чета Аткинса (Chet Atkins), который увлекался древней историей и коллекционировал артефакты Древнего Египта.
Представитель кантри-музыки подарил Полу МакКартни экземпляр книги «Тайна Великой пирамиды Хеопса» («The Secret of the Great Pyramid», первая дата публикации 1971 год) автора Питера Томпкинса (Peter Tompkins).
Находясь под впечатлениями от общения с Четом Аткинсоном и по итогам прочтения книги, музыкант сочинил текст, который позже лег на необычную мелодию. В песне «Spirits Of Ancient Egypt» рассказывается о паре, которая выражает преданность и привязанность друг к другу на фоне увлечения древними цивилизациями.
Упоминание «духов Древнего Египта», «теней Древнего Рима» и «эхо затонувшей Испании» указывает на связь с прошлым и ощущение вневременности. Повторение этих фраз в телевизионных программах и при общении по телефону символизирует, как отголоски ушедших эпох и цивилизаций влияют на современные отношения и взаимодействие.
Автор умело обыгрывает современность и историю, создавая композицию с глубокой ностальгией по прошлому, которое было за долго до появления современного человека.
История записи песни «Spirits Of Ancient Egypt» столь же необычна, как и канва её сочинения. Запись «базовой дорожки» («basic track») состоялась 23 января 1975 года в «Sea-Saint Studio».
Аранжировку композиции предложил Денни Лэйн. Он видел этот номер исполненным в стилистике ансамбля The Moody Blues, участником которого он являлся в период с 1964 по 1966 года.
Пол МакКартни и Денни Лэйн поделили основные функции инструменталистов. Первый записал клавишные, басовую линии и сольную партию электрогитары с устройством «Гизмотрон» («Gizmotron», сокращенно «Gizmo», изобретенного в 1969 году рок-музыкантами Кевином Годли (Kevin Godley) и Лол Крим (Lol Crème) из британской рок-группы 10СС), транслирующее от каждой гитарной струны резонансные звуки, похожие на синтезаторные, подобно шарманке.
Второй участник Wings сыграл альтернативное гитарное соло и исполнил партию на электрооргане «Moog». Денни Лэйну также принадлежит основной ведущий вокал. Пол МакКартни уступил роль фронтмена по ряду причин. Во-первых, он хотел отблагодарить его за активное участие в аранжировке композиции. Во-вторых, ему важно было продемонстрировать коллективное творчество музыкантов Wings, которые имели возможность творчески самореализоваться в его проекте. Насколько удалось ему представить такой формат группы Wings – вопрос весьма спорный, но его имя было убрано с конверта альбома «Venus And Mars».
Джо Инглиш также принял участие в сессии от 23 января 1975 года, записав основной ритм ударных инструментов.
В той же студии звукозаписи 18 февраля 1975 года состоялась рекорд-сессия по фиксированию дополнительных наложений. Линда МакКартни записала множественные эффекты на электрооргане и струнном синтезаторе. Джо Инглиш добавил удары в гонг.
20 февраля 1975 года уже все участники Wings, включая Джимми МакКаллока, а также инженера Алан О'Даффи, записывают вокальные гармонии. Трек «Spirits Of Ancient Egypt» микшируется 17 марта 1975 года. Дорожки сводятся в единое музыкальное полотно 25 марта 1975 года.
После выхода песни «Spirits Of Ancient Egypt» в составе альбома «Venus And Mars», она получила весьма необычную популярность в англоговорящих странах, так как использовалась в качестве основной мелодии в стационарных телефонных аппаратах с автоответчиком.
Номер «Spirits Of Ancient Egypt» обладает мощным вокалом и плотным музыкальным саундом группы. Процесс ремастеринга в 2014 году (Remastered 2014) еще больше подчеркнул эти качества, придав песне свежее и яркое звучание.
Ряд музыкальных критиков, включая экспертов ресурсов «SDE» и «Steve Hoffman Music Forums», приводили трек «Spirits Of Ancient Egypt» (Remastered 2014) в качестве лучшего инженерного решения по восстановлению звукового ряда «архивной» записи 1975 года.
Действительно, композиция обладает уникальным звуковым рядом, эффект восприятия которого лишь усилен при помощи современных технологий. Насладимся результатом мастеринга и послушаем «Spirits Of Ancient Egypt» (Remastered 2014):
Авторами композиции «Medicine Jar» значатся гитарист Wings Джимми МакКаллок и барабанщик групп Zoot Money's Big Roll Band и Stone The Crows Колин Эрик Аллен (Colin Allen).
Последний написал стихи, которые гитарист Wings положил на музыку. Изначально композиция называлась «Itchy Fingers». Коллектив Stone The Crows репетировал песню и планировал включить в свой студийный альбом. Демонстрационная запись, сделанная музыкантами в старом амбаре, до сих пор официально не издавалась.
Джимми МакКаллок принес запись Полу МакКартни. После прослушивания он попросил спродюсировать трек для альбома Stone The Crows, но номер настолько понравился лидеру Wings, что он предложил записать композицию для диска «Venus And Mars».
Автобиографичная лирика Колина Аллена основана на личном опыте знакомства с американской девушкой по имении Дженетта Якобс (Janette Jacobs), которая являлась участницей группы The Cake. Её образ жизни послужил источником вдохновения для «Medicine Jar».
Песня «Medicine Jar» направлена против распространения наркотических веществ: «Ты долго не протянешь, если будешь то и дело совать руку в банку с колдовским снадобьем» («Dead on your feet, you won’t get far / If you keep on sticking your hand / In the medicine jar»). В песне описывается чувство безнадежности и истощения, которое часто сопровождает зависимость от лекарств.
Несмотря на мрачную тему, в конечном итоге композиция несёт послание надежды и искупления, призывая слушателей искать путь к здоровой и полноценной жизни.
Рок-номер «Medicine Jar» одна из первых композиций альбома «Venus And Mars» над которой группа Wings начала работу. 11 ноября 1974 года в студии «Abbey Road» коллектив записывает первую блюзовую версию, которая инженером Джеффом Эмериком признается бракованной.
13 ноября 1974 года Wings записывают пятнадцать дублей «Medicine Jar».
Пол МакКартни продолжает развивать демократические процессы в проекте Wings позволяя Джимми МакКаллоку записать основную вокальную партию. Он же солирует на гитаре, применяя педаль «квакушка» («wah-wah», «вау-вау»), которая придаёт инструменту характерный квакающий звук.
Пол МакКартни играет на бас-гитаре. Линда МакКартни – на электрооргане «Moog». Денни Лэйну достались обязанности второго вокалиста и перкуссиониста (он сыграл на африканских конгах и кубинском барабане бонго), а Джофф Бриттон исполнил одну из лучших партий на ударных инструментах за период непродолжительного участия в коллективе Wings.
Готовый основной трек («basic track») позже дорабатывается в четыре этапа. 3 и 6 февраля 1975 года в «Sea-Saint Recording Studio» Нового Орлеана Пол МакКартни записывает дополнительные музыкальные фразы и вставки на гитаре и электрическом фортепиано.
2 марта 1975 года в студии «Wally Heider Recording Studio» Лос-Анжелеса участники Wings, включая новичка Джо Инглиша, записывают вокальное сопровождение и гармонии. 22 марта 1975 года трек микшируется для альбома «Venus And Mars».
Ремастированная версия «Medicine Jar» (Remastered 2014), как и в случае «Spirits Of Ancient Egypt», звучит потрясающе. Номер обладает плотным саундом, наполненным эффектами множества инструментов, в котором сохраняется большая часть звуковых характеристик оригинальной записи.
Технические щелчки и инородные шумы убраны. Проведена коррекция вокальных дорожек, которые не сливаются из-за резких и ярких звуков. Даже воспроизведение трека с виниловой пластинки 2014 года из «архивной серии» даёт максимальный способ точного воспроизведения композиции, заметно превосходя другие имеющиеся варианты. Бесподобно!
Слушаем «Medicine Jar» (Remastered 2014):
Рок-номер «Call Me Back Again» Пол МакКартни написал в апреле 1974 года после встречи 28 марта 1974 года с Джоном Ленноном (John Lennon) в Лос-Анджелесе, США. Итоги встречи музыканта с бывшим коллегой по The Beatles восприняты эмоционально.
Вспоминая общение с другом, Пол МакКартни сел за электрическое пианино и начал наигрывать мелодию, сочиняя текст. Так появилась композиция «Call Me Back Again», стилистически соответствующая произведениям Джона Леннона.
Сюжет песни «Call Me Back Again» затрагивает тему тоски и неудовлетворённости безответной любовью. В тексте рассказывается история человека, который в детстве находил утешение и счастье, звоня по определённому номеру телефона. С течением времени герой понимает, что, несмотря на постоянные попытки связаться с этим человеком, он никогда не получал ответа.
Поэзия произведения отражает тоску по любви и связи, а также эмоциональную уязвимость и разочарование, которые могут возникать из-за безответных чувств.
«Основная дорожка» («basic track») «Call Me Back Again» записана 3 февраля 1975 года в «Sea-Saint Recording Studio». Автор играет на пианино (позже запишет отдельную дорожку с партией бас-гитары). Линда МакКартни использует меллотрон в стилистике начальных аккордов знаменитой песни «Strawberry Fields Forever» (сингл выпущен 17 февраля 1967 года, номер по каталогу Parlophone – R 5570). Денни Лэйн и Джимми МакКаллок исполняют гитарную дуэль, а Джо Инглиш вторит им на ударных инструментах.
Пол МакКартни обращается к музыканту Тони Дорси с просьбой подготовить партитуры для медной секции, которую любил использовать Джон Леннон на записях. Аранжировка дополнительных инструментов зафиксирована на плёнку 6 февраля 1975 года инженером Аланом О'Даффи, который после сводит все дорожки в единое музыкальное рок-полотно.
Ремастеринг 2014 года, подготовленный инженерами Сэмом ОКеллом и Стивом Руком на студии «Abbey Road», улучшает общую вокальную палитру композиции «Call Me Back Again» (Remastered 2014), делая голос Пола МакКартни звонче и напористей. Особенно это заметно в местах, где вокал уходит в фальцет с хрипотцой.
Подобную вокальную практику с расщеплением голоса («голосовой дисторшн»), при котором к чистому звуку, извлекаемому голосом, примешивается другой звук, нередко представляющий собой шум, Пол МакКартни использовал ранее на композиции «Oh! Darling» с альбома The Beatles «Abbey Road» (выпущен 26 сентября 1969 года, номер по каталогу Apple Records – PCS 7088). Весьма проникновенно!
Слушаем «Call Me Back Again» (Remastered 2014):
В рамках «архивного» проекта переиздания классических альбомов «Venus and Mars» и «Wings At The Speed Of Sound» группы Wings, художник и режиссер Томас Хикс (Thomas Hicks) снял летом 2014 года лирическое видео на песню «Call Me Back Again».
Художник-мультипликатор Томас Хикс использовал архивные чёрно-белые фотоснимки, которые он вручную раскрашивал, чтобы создать монтаж воспоминаний из детства Пола МакКартни.
Внимательные поклонники могут заметить и задаться вопросом о номере телефона, мелькающем в видеоклипе. В настоящее время абонент отключен, но если бы вы позвонили по номеру «GAR 6922» в 1975 году, то дозвонились бы до домашней резиденции четы МакКартни.
Смотрим видеоролик на композицию «Call Me Back Again», приуроченный к переизданию альбома «Venus And Mars» 2014 года в серии «Архивная Коллекция Пола МакКартни»:
Ведущим синглом («чарт топпер», «сhart topper») с альбома «Venus And Mars» стала композиция «Listen To What The Man Said», которую Пол МакКартни написал в начале 1975 года. Мелодия родилась после прослушивания радиопрограмм. Музыкант задумался, что ему пора выпустить песню, которую аналогичным образом находилась в радиоэфире. В тексте говорится о том, что любовь — мощная и долговечная сила, способная преодолевать жизненные трудности и испытания.
Сказано — сделано!
Не откладывая рекорд-сессию трека на неопределённое будущее, 31 января 1975 года трое из пяти участников Wings собираются в студии «Sea-Saint Recording Studio», где фиксируют на плёнку «базовую дорожку» («basic track») «Listen To What The Man Said».
Пол МакКартни исполняет ведущий вокал и партии на бас-гитаре и фортепиано. Джимми МакКаллок – электрогитары. Джо Инглиш – ударные инструменты.
После завершения основной рекорд-сессии началась кропотливая работа по овердаббингу («Overdubbing») дополнительных музыкальных инструментов. 20 февраля 1975 года к составу Wings присоединился знаменитый гитарист группы Traffic Дэвид Томас Мэйсон (Dave Mason), который записал изящную ведущую партию, ставшую украшением песни «Listen To What The Man Said».
Пол МакКартни посчитал, что композиции не хватает легкости и джазовых оттенков. Он хотел сделать из трека наиболее «новоорлеанскую» запись альбома «Venus And Mars», которая узнавалась бы с первых секунд звучания. Для этих целей 6 марта 1975 года автор пригласил в студию «Wally Heider Recording Studio» американского саксофониста, аранжировщика, участника прог-роковой группы The Muffins Тома Скотта (Tom Scott), который находился в отпуске после активной работы над записью альбомов «Shankar Family & Friends» (выпущен 20 сентября 1974 года, номер по каталогу Dark Horse Records – AMLH 22002), «Dark Horse» (выпущен 20 декабря 1974 года, номер по каталогу Apple Records – PAS 10008 / Apple Records – 0C 064-05774) и концертного тура по Северной Америке «1974 North American tour» Джорджа Харрисона (George Harrison). Саксофонист записал игру своего инструмента всего за два дубля.
Именно свингующая, дерзкая, яркая и мелодичная партия сопрано саксофона Тома Скотта делает «Listen To What The Man Said» запоминающейся композицией, которая выделяется на общем фоне пластинки «Venus And Mars».
Во время микширования инженер Алан О'Даффи предложил Линде МакКартни записать звук поцелуя, который он вмонтировал в трек после строчки «Мальчишка солдат целует девушку…» («Soldier boy kisses girl…»), чтобы придать озорство на фоне последующих серьезных строк «…и забывает об остальном ужасном мире») («…leaves behind a tragic world»).
Оптимистическая песня о любви быстра нашла свою аудиторию. К концу 1975 года торговая организация «RIAA» (Recording Industry Association of America) сертифицировала уровень «платиновых» продаж сингла.
Полу МакКартни дорожит воспоминания о непринужденной работе с Wings по записи композиции «Listen To What The Man Said», что во время ремастеринга 2014 года (Remastered 2014) он лично посетил студию «Abbey Road» и совместно с инженерами Сэмом ОКеллом и Стивом Руком активно участвовал в процессе восстановления и коррекции звука.
Он попросил специалистов сделать саунд похожим на ремастированную коллекцию альбомов The Beatles (выпущенную 09 сентября 2009 года, номер по каталогу Apple Records – 5099969944901). Финальный результат автору понравился чрезвычайно сильно.
Действительно, трек «Listen To What The Man Said» (Remastered 2014) звучит громко, ярко, причём сохранена четкая детальность инструментов и вокальных дрожек. Номер наполнен необычно приятным саундом, и позволяет отнести запись к одной из лучший работ альбома «Venus And Mars».
Слушаем «Listen To What The Man Said» (Remastered 2014):
Впервые после песни «Eleanor Rigby» c альбома «Revolver» (выпущен 5 августа 1966 года, номер по каталогу Parlophone – PCS 7009) группы The Beatles Пол МакКартни обратился к теме одинокой старости в произведении «Treat Her Gently» / «Lonely Old People».
Изначально была написана первая часть трека «Treat Her Gently». Ранние демонстрационные записи датируются сентябрем 1972 года. Автор дорабатывает трек и развивает мелодию на протяжении 1973 года, тогда и появляется вторая составляющая «Lonely Old People».
Произведение затрагивает темы необходимости внимательного отношения к людям, страха потенциального одиночества и стремления к друзьям, которые теряются и уходят в прошлое с возрастом человека.
Попурри из двух частей «Treat Her Gently» и «Lonely Old People» группа Wings записывает 25 января 1975 года в студии «Sea-Saint Recording Studio». Пол МакКартни исполняет ведущий вокал и партии на фортепиано, бас-гитаре и пластиночном ударно-клавишном инструменте челеста. Джимми МакКаллок записывает солирующие гитарные вставки на фоне ударных инструментов Джо Инглиша.
Вторая часть работы заключалась в записи оркестровых наложений, которые растянулись на несколько недель в марте 1975 года. В общей сложности было задействовано около трех десяток инструментов и исполнителей. Как и в случае с песней «Love In Song», Гейл Левант исполнила красивую партию на арфе.
Инженер студии «Soundshop Recording Studios» Кен Кайлат под управлением дирижёра Сидни Шарпа записал оркестр The Sid Sharp Strings из двадцати трёх человек, включая партии скрипок, альтов, виолончелей, браса и контрабаса. Линда МакКартни, Денни Лейн и инженер Алан О'Даффи добавили вокальные гармонии и подпевки. Получилось изящно, трогательно и красиво.
Обновленный вариант «Treat Her Gently» / «Lonely Old People» (Remastered 2014) направлен на улучшение общего качества звука за счёт стабилизации чёткости вокала, баланса инструментов и выравнивания динамического диапазона.
Именно на попурри «Treat Her Gently» / «Lonely Old People» за счёт задействования для записи большого количества классических музыкальных инструментов заметен эффект шумоподавления, эквализация и цифровая компрессия. За счёт это трек звучи ярко, но более «отполированным», чем другие песни альбома «Venus And Mars».
Слушаем попурри «Treat Her Gently» / «Lonely Old People» (Remastered 2014):
Финальный трек «Crossroads Theme» альбома «Venus And Mars» группы Wings написан британским композитором и пианистом Тони Хэтчем (Tony Hatch) для «мыльной оперы» «Перекрёстки» («Crossroads», трансляция в 1964-1988 годах) английского канала «ITV, Channel 3».
Инициатива записи «Crossroads Theme» группой Wings исходила от инженера Алана О'Даффи, который полгал, что трек станет удачным завершением альбома «Venus And Mars», уместно подведёт итог и увенчает концепцию диска. Музыканты коллектива охотно поддержали идею.
Запись «базовой дорожки» («basic track») «Crossroads Theme» реализована 31 января 1975 года в рабочем помещении «Sea-Saint Recording Studio». Пол МакКартни сыграл на бас-гитаре, Линда МакКартни – электрооргане «Moog», Денни Лейн – акустической гитаре, Джимми МакКаллок – электрогитаре и Джо Инглиш – ударных инструментах.
Тромбонист Тони Дорси подготовил аранжировку, которая была записана 10 марта 1975 года струнным оркестром в студии «Sunset Sound Recorders». Финальное микширование «Crossroads Theme» осуществлено на оборудовании студии «Wally Heider Studios» 27 марта 1975 года.
Когда вышла версия инструментальной композиции «Crossroads Theme» в исполнении Wings на альбоме «Venus And Mars», то массовая аудитория слушателей ругала Пола МакКартни за наличие «музыки для домохозяек». Однако, он настаивал, что этот трек соответствует духу и тематике пластинки коллектива. Обсуждение завершилось тем, что старую версию телевизионной заставки убрали из титров сериала и вместо неё взяли версию Wings.
Ремастер 2014 года композиции «Crossroads Theme» (Remastered 2014), подготовленный инженером Сэмом ОКеллом, обладает лучшей панорамой, чем оригинальная запись 1975 года, за счёт чистой, ясной и хорошо представленной звуковой сценой. Новый мастеринг улучшил общее впечатление от прослушивания благодаря снижению уровня шумов и дефектов плёнки. Превосходное завершение альбома «Venus And Mars»!
Слушаем «Crossroads Theme» (Remastered 2014):
Продолжение обзора следует...
... здесь:
«Разбирая архивы Пола МакКартни - VI». Переиздание 2014 года альбома «Venus And Mars» группы Wings в серии «Paul McCartney Archive Collection». Часть вторая.