В небольшом Хвалынске Саратовской области есть художественный музей с большим сердцем и душой – бессменной матерью основательницей Валентиной Ивановной Бородиной, бережно восстановившей здание картинной галереи и дома матери К.С. Петрова-Водкина. Сегодня трудно представить, что еще несколько десятилетий назад в цокольном этаже музея местный консервный комбинат хранил картошку и лук, которые к весне начинали гнить, заполняя ароматами культурную среду. Теперь благодаря Валентине Ивановне здесь выставочное пространство, где время от времени выставляются современные местные художники, а иногда жителям и гостям города достаются припрятанные в запасниках «пирожки».
Хвалынская картинная галерея имеет достаточно устойчивую экспозицию, сформированную главным образом «местным материалом»: это иконы из здешних храмов и монастырей, работы хвалынских художников с середины XIX в., включая выдающихся мастеров – К.С. Петрова-Водкина, И.А. Елатонцева, Г.Г. Платонова, В.Ф. Орехова, Л.А. Радищева и др. Новые работы в выставочных залах появляются эпизодически, во время редких и быстротечных выставок.
3 июля Валентина Ивановна (она же и куратор, и монтажник, и экускрсовод) открыла очередную выставку, названную «Запечатлённая жизнь».
Экспозиция небольшая, но представлена достаточно яркими и крепкими работами из коллекции музея 1950-х – 1990-х гг. Практически все они поступили в коллекцию музея, созданного в 1961 году, через государственные структуры – министерство культуры РФ или области, с выставок «Советская Россия».
Многие из них носили ярко выраженные идеологические черты эпохи, как отмечается в релизе к выставке: «Это были работы, связанные со стройками, покорением целинных земель, с переселением в новые квартиры, сельскими буднями, отдыхом и праздниками — одним словом, с жизнью советских людей». Яркая, наполненная светом и настоящим картина Г.С. Шелманова изображает молодую семью, въехавшую в новое жильё. Картина «Новая квартира» написана в 1959 году.
Как отмечает Валентина Ивановна: «Надо отметить, что уже к середине 1970-х годов, ближе к «застою», как принято называть это время, тематическая картина становится более камерной. Художники всё чаще обращаются к темам, связанным с миром детства. На выставке эта детская тема представлена картинами 1976 года саратовской художницы Т.М. Хахановой – «Воздушный змей» и «Спящая». Не обошёл вниманием эту тему и А.К. Гродсков. Его «Отдых на сенокосе» (1987) связан не столько с деревенскими буднями, сколько с интересом художника к взаимоотношениям человека, в том числе и юных помощников, с пейзажем. Собственно, этот же интерес двигал и А.Ф. Саликовым. В картине «Субботний день» (1997) изображен зимний пейзаж с городской баней с многочисленными фигурами рядом с ней, окутанными морозным воздухом. Здесь акцент с человека перенесён на пейзаж, он является главным «героем» картины.
Этот интерес к быту представлен в картине балаковского художника В.Д. Кузнецова «После ужина» (1991), где детали интерьера и жесты персонажей картины – пожилой семейной пары, заставляют зрителя додумывать непростую ситуацию, развёртывающуюся между некогда близкими людьми, со временем отдалившимися друг от друга».
Посещение небольшой выставки – это очень удобный формат в условиях нехватки времени, это возможность прикоснуться к искусству, почувствовать через него время и эпоху. В провинциальном музее не всегда есть такая возможность. Спешите находить что-то новое рядом.