Для многих людей, родившихся в Советском Союзе народный промысел Палех ассоциировался с черными лаковыми шкатулками с изысканной, какой то неземной росписью, изображавшей сказочных персонажей с тонкими запястьями и щиколотками, иконописными ликами и светящейся яркой одеждой. Мы знали тогда только, что это одна из разновидностей декоративно-прикладного искусства, но все же Палех сильно отличался от других народных промыслов своей многодельностью и высокой художественностью. Позднее мы узнали, что школа Палеха идет от иконописной традиции и что мастера палешане были востребованными церковными художниками.
Палех - это небольшой поселок в Ивановской области, неподалеку от Кинешмы, его жителей называют палешане. Раньше посёлок Палех относился к Вязниковскому уезду Владимирской губернии. История развития этого места зарождения ремесла лаковой миниатюры насчитывает более трех веков.
До советского периода мастера работали индивидуально, в своих домах-мастерских и "в командировках", когда нужно было расписывать церкви в других городах и селах. После отмены крепостного права многие мастера переехали в Москву и открыли там свои мастерские. В советский период была образована артель и построены централизованные мастерские. После известных событий 90-х гг. ХХ в. мастерские постепенно пришли в упадок, а мастера снова перешли преимущественно на надомный труд.
В настоящее время Палех историческое село, достопримечательное место и туристический центр. Важная туристическая точка - Государственный музей Палехского искусства (ГМПИ), расположенный в центральной части села. Музей был открыт в 1934 году по совету А.М. Горького и при активном участии художников Палеха.
Музей древней живописи
В селе находится Музей народного промысла Палех (ГМПИ) с художественной галереей, основу которой представляет великолепная коллекция древнерусской живописи, представленная но не только иконописью Палеха, но и более древними произведениями, в том числе старообрядческими, из церквей Пскова, Великого Новгорода, Архангельска. Эта коллекция появилась благодаря тому, что палешане издревле собирали старинные иконы, которые батюшки-заказчики отдавали иконописцам для изготовления новых копий для своих церквей. Художники делали копии, а исторический первоисточник приносили в свою Крестовоздвиженскую церковь в Палехе, которая со временем стала чем то вроде музея, а в 1936 году имущество церкви в том числе и древние иконы, было передано Государственному музею Палехского искусства в целях их сохранения. До 1992 года отдел «Старый Палех» находился в Крестовоздвиженском храме. Именно эти иконы сейчас составляют основу выставочной экспозиции в ГМПИ.
Коллекция икон и деревянной скульптуры из разных местностей России.
В Музее вам расскажут, что палехские мастера часто работали на Русском Севере, в том числе на Вологодчине, так как владельцами Палеха были бояре Палецкие, похороненные в Кирило-Белозерском монастыре.
Одна из известнейших икон из этих мест, хранящихся в музее - Спас Нерукотворный (вторая половина XVI в. Белозерье), стала неотъемлемой частью Акафиста Спасителю, самого известного произведения палехских иконописцев, датируемого 1770-гг. Акафист спасителю считается шедевром палехского искусства.
В Крестовоздвиженском храме Палеха находились великолепные образцы древней живописи – иконы шестнадцатого века в басменных окладах: «Деисус», «Апостол Пётр и архангел Михаил из деисусного чина», «Апостол Павел и архангел Гавриил из деисусного чина», «Илья пророк в пустыне», «Воскресение-Сошествие во ад с праздниками». Согласно давнему преданию, они были привезены палехскими иконописцами из Великого Устюга.
В Музее Палеха хранятся иконы из иконостасов поступившие сюда в 1930-е годы из закрываемых окрестных церквей и часовен, а также в результате многочисленных научных экспедиций сотрудников музея по Ивановской области. Так здесь появились самые древние иконы ростово-суздальской школы иконописи: "Николай Чудотворец с житием" конца XIV века, "Благовещение" XV века.
Иконы второй половины XVII века, в том числе "Московские митрополиты", "Богоматерь" и "Иоанн Предтеча", "Успение Богородицы" имеют сходные черты, позволяющие определить их северное происхождение: крупный растительный орнамент на одежде, красочная палитра, тяготеющая к темным и тусклым охристым сочетаниям.
В Музее есть несколько прекрасных образцов деревянной церковной скульптуры.
Поклонный Крест - деревянное распятие XVII века, поступил в музейную коллекцию из старообрядческой церкви. Фигуры на поверхности креста вырезаны в плоском рельефе, на тыльной стороне сохранились остатки росписей с орудиями Страстей Господних. Вместо традиционного изображения Голгофы у ног спасителя помещена ветхозаветная фигура с чашей в руке в которую стекает кровь из раны Христа.
Значительное количество костромских и поволжских икон в Палехе специалисты объясняют деловыми связями с этими территориями, так как среди владельцев Палеха были представители костромского дворянства Карцовы (Грязевы), Леонтьевы. Особенно почитали в Палехе костромскую икону "Святой Илья Пророк с житием и огненным восхождением", ее часто поновляли, а потом вообще стали считать своей, палехской работой.
Палехская иконописная школа
Стилистические особенности собственно палехской иконописной школы сформировались к середине - второй половине XVIII века. Для него характерны разделение на "доличное" и "личное" письмо с тонкими многослойными плавями. При этом палешане не стремились к "живоподобию" ликов, отчего святые на картинах похожи друг на друга, а различаются только по символическим "возрастным характеристикам". Позднее, в личном письме усилятся световые контрасты, увеличится доля белильных высветлений.
К этому времени палехские живописцы становятся признанными мастерами многофигурных композиций и знатоками редких иконографических изводов (палешане были знатоками церковных песнопений), поэтому тематика многих палехских икон имеет отношение к церковным песнопениям: "Не рыдай мене, Мати", "Всякое дыхание да хвалит Господа", "Хвалите Господа с небес", "Достойно есть", "О Тебе радуется". В живописи Палеха часто встречается сюжеты, иллюстрирующие акафисты, литургические гимны и песнопения Великого поста. Эталоном палехского искусства принято считать Акафист Спасителю, о котором уже говорилось выше и который был создан для Казанского придела Крестовоздвиженской церкви в Палехе в 1770-х гг. с использованием иконы Спаса Нерукотворного XVI века из Белозерья." в качестве средника. Известны фамилии и специализации авторов - "личник" Иван Ильич Балякин, "платьечник" Никита Михайлович Буторин.
Прекрасный образец подобной религиозной живописи Палеха - "Акафист Богородицы" 1770 гг. с более ранним образом Богородицы Казанской в центре иконы (средником) с окладом начала XIX века.
Иконы, написанные палешанами для своего Крестовоздвиженского храма, это "Преображение Господне" и "Покров Богоматери" стилистически составляют единый круг памятников с Акафистами но уже с более светлой цветовой гаммой и новым цветовым решением. Характерная для Палеха традиционная ярусная композиция, в которой святые стоят в свободных поворотах, в отличие от строгановско-устюжского письма.
Не избежали палехские мастера влияния "фряжского стиля", возникшего в русской провинции под влиянием западной живописи. Фряжская манера у палешан представлена особыми приемами изображения пространства, фигур, архитектуры и предметов с превалированием голубого цвета, мягких форм в пейзаже без "вздыбленных горок", отсутствие деления на "доличное" и "личное" письмо. В дальнейшем традиция палехской живописи будет формироваться на основе соединения фряжской манеры и позднестрогановской школы иконописи.
Конец XIX – начало ХХ вв.
Конец XIX – начало ХХ вврасцвет палехской иконописи. Девятнадцатый век привнес некоторые изменения в стилистику палехских икон.
В изображениях святых на иконах этого периода «Воздвижение Креста», «Св. Иоанн Предтеча», «Св. Григорий Богослов», «Св. Василий Великий» нет ярко выраженных особенностей палехского стиля, им более присуще стилистика северного письма.
В иконах «Богоматерь Знамение», «Св. Иоанн Предтеча», «Богоматерь Толгская» необыкновенно тонкая и мягкая живописная основа соответствует времени создания произведения и отражает технические приемы палешан.
В начале XIX века в палехской живописи формируется традиция создания житий святых, двунадесятых праздников в виде многоклеймовой иконы с многофигурным средником. В клеймах, как правило изображают основные христианские праздники, в среднике – многоярусная композиция Воскресение – Сошествие во ад. Были распространены и иконы – календари, называемые «минеи». Уникальная по своей красоте «Минея на сентябрь – октябрь» 1850-го года делится по вертикали рядом самых прославляемых богородичных икон: «Коронование Пресвятой Богородицы», «Утоли моя печали», «Троеручица» «Избавление от бед страждущих», «Богоматерь Маерская», «Умягчение злых сердец». Здесь палехскими художники вволю используют свои привычные традиционные приемы изображения и композиции, формы пейзажа, антураж, личного и доличного письма.
Во второй трети XIX века в палехской живописи расцветает «подстаринный стиль», который в последующие годы станет визитной карточкой Палеха. В 1830-м году в Палехе Львом Сафоновым была организована первая профессиональная иконописная мастерская, отдававшая предпочтение «московско-строгановской традиции» конца XVI – XVII века.
Есть сведения, что мастера – палешане работали в Софии Новгородской, Георгиевском соборе Юрьева монастыря, в Благовещенском соборе в Московском Кремле, Успенском соборе во Владимире, в Новодевичьем и Николо-Угрешском монастырях, и в многочисленных храмах в разных частях России. Иконы «Поцелуй Иуды» и «Иисус перед Пилатом» поступили в музей из небольших церквей сел Ярлыково и Мордовское.
После отмены крепостного права многие палехские иконописцы уехали из села и основали свои мастерские в Москве, Санкт-Петербурге, Нижнем Новгороде и пр. В Москве наиболее известны Мастерская Рогошкина М.А., Глазунова А.А., Ерзунова И.Ф., Соколова П.М., в Питере – Юдина В.М. и Одинцова А.Е.
В середине XIX века на палехскую икону значительное влияние оказала деятельность петербургской иконописной мастерской тверского иконописца М.С. Пешехонова. В его мастерской работали такие известные палехские иконописцы как Петр Наговицин и Илья Волков. Именно ими для иконостаса Крестовоздвиженской церкви в светотеневой манере были написаны иконы «Богоматерь» и «Господь Вседержитель».
В середине XIХ века Палех посетил известный знаток древнерусской живописи, археолог, историк искусства Георгий Дмитриевич Филимонов, назвавший Палех «селом – академией народной». Это провидческое изречение было подтверждено тем, что в ХХ веке, несмотря на все трудности религиозной жизни, творчество художников Палеха не погибло, а нашло отражение именно в изображении русской, сельской, самобытной народной жизни.
В ГМПИ прекрасная экспозиция, рассказывающая об истории создания Музея, о его руководителях и хранителях.
Если вам понравилась статья, ставьте ЛАЙК и подписывайтесь на наш канал.
Текст статьи составлен на основе открытых сведений в экспозиции ГМПИ. Публикация не несет коммерческого характера.
А лучше всего, совершите поездку в Ивановскую область с остановками в Палехе, Гавриловом Посаде https://dzen.ru/a/aF5IMTOiShBuOXuP, https://dzen.ru/video/watch/68643851e056512c565bee67, Юрьевце и Кинешме.