Пятницкий Митрофан Ефимович (1864 -1927)
Русский и советский музыкант, композитор, певец, собиратель и исполнитель русских народных песен. Основатель и первый художественный руководитель русского народного хора, получившего не только всероссийское, но и всемирное признание и почти сто лет носящего имя своего назад создателя.
Родился 21 июня (3 июля) 1864 года в селе Александровка Воронежской губернии, в многодетной семье дьячка местной церкви, который был к тому же прекрасным певчим. Под влиянием отца Митрофан с детства увлекался пением и даже мечтал о профессиональной оперной сцене.
Однако отец хотел видеть сына лицом духовного звания и в 1876 году отправил его в Воронежскую семинарию.
Однако, учеба окончилась нервным срывом и после лечения в клинике для душевно больных молодой человек устроился писарем в контрольной палате, а затем переквалифицировался в бухгалтеры. Одновременно Митрофан Пятницкий брал уроки пения у музыкального педагога Л. М. Образцова.
Весной 1896 года он был принят в Московскую консерваторию, но вскоре вновь оказался в психиатрической клинике, где провел два года, совмещая лечение с работой больничным делопроизводителем.
Несмотря ни на что Митрофан Пятницкий не оставляет своего увлечения музыкой и пением.
Известно, что его успехи на этом поприще весьма высоко оценивал Федор Иванович Шаляпин, а уж он то понимал толк в пении.
При поддержке Шаляпина Пятницкий много путешествовал по деревням, главным образом Воронежской губернии и всюду возил с собой фонограф. Сохранилось более 400 записей русских народных песен, сделанных им в этих «фольклорных экспедициях». Кроме того, Митрофан Ефимович собирал русские народные музыкальные инструменты и костюмы.
В 1910 году он набрал первый состав певцов и музыкантов своего хора, состоявшего главным образом из талантливых крестьян Воронежской и Рязанской губерний.
17 февраля (2 марта) 1911 года хор впервые выступил в Москве в концертном зале Благородного собрания и имел огромный успех.
В 1912 годы прошли триумфальные гастроли коллектива по всей России. Хор Пятницкого стал своеобразной альтернативой многочисленным цыганским хорам, выступавшим главным образом в трактирах и ресторанах.
Однако после начала Первой мировой войны коллектив практически прекратил свое существование, поскольку большинство участников были призваны в армию.
Возрождение коллектива произошло только в 1919 году. К тому времени Митрофан Ефимович Пятницкий работал преподавателем сценического пения в Третьей студии МХАТ (будущий театр имени Вахтангова). В 1925 году ему было присвоено звание Заслуженного артиста Республики.
Скончался Митрофан Ефимович Пятницкий 21 января 1927 года. Похоронен на втором участке Новодевичьего кладбища.
В заключение хочу сказать, что Государственный академический русский народный хор имени М. Е. Пятницкого, история которого насчитывает более 100 лет, продолжает выступать и сегодня. Так же возможно кому-то из вас мои уважаемые читатели будет интересно узнать, что в 1986 году на киностудии «Мосфильм» был снят двухсерийный художественный фильм «Певучая Россия», где в роли замечательного хормейстера снялся Народный артист СССР Юрий Мефодьевич Соломин.
Зимин Сергей Иванович (1876–1942)
Выдающийся русский театральный деятель, меценат, основатель частного театра «Опера С. Зимина». Имя этого человека не столь известно, как, к примеру имя Саввы Мамонтова или Алексея Бахрушина, но вот заслуги перед русским искусством вполне соизмеримы.
Сергей Иванович Зимин родился 21 июня (3 июля)1876 года в семье Ивана Никитича Зимина (1818—1887), одного из богатейших людей Российской империи основателя крупнейшего в России акционерного общества «Товарищество Зуевской мануфактуры»
Молодой человек успешно учился в Московском коммерческом училище, но самой большой его любовью с детства была музыка.
Он брал частные уроки музыки и пения у лучших московских педагогов того времени и был постоянным посетителем «Частной русской оперы С. И. Мамонтова». Именно Сергею Ивановичу Зимину было предложено возглавить Мамонтовскую оперу после того как Савва Иванович был арестован в 1899 году, но молодой человек, которому не было ещё и 25 лет не рискнул взвалить на свои плечи такую ответственность.
Он несколько лет занимался устройством практически благотворительных общедоступных оперных спектаклей в дачном театре «Кусково», парке «Сокольники» в «Зоологическом саду».
В 1903 году Зимин отправился в поездку по главным оперным столицам Европы (Вена, Берлин, Неаполь, Рим, Париж)
После возвращения он организовал в Москве оперную труппу, положившую начало Оперному театру С. И. Зимина, и Музей оперного театрального искусства.
Первые несколько лет у театра не было своего помещения, но с 1909 года «Частная опера Зимина» обосновалась в здании на Большой Дмитровке, где когда-то находилась «Частная опера Мамонтова». Следует сказать, что перед тем, как справить новоселье Сергею Ивановичу пришлось изрядно потратиться, поскольку пришлось практически заново строить здание пострадавшее от пожара 1907 года.
Частная опера Зимина просуществовала до 1917 года, ну а потом как водится здание было национализировано. В разные годы здесь находились Театр Совета рабочих депутатов, Малая государственная опера, Театр музыкальной драмы. Однако следует признать, что при всех этих пертурбациях Сергею Ивановичу Зимину крупно повезло. До самой своей смерти в 1942 году он оставался членом дирекции некогда принадлежавшего ему театра. Более того, ему даже оставили в пользование его квартиру в этом же здании.
А вот основанный им Музей оперного театрального искусства не сохранился, хотя экспонаты его не пропали. Что-то было передано в Театральный музей имени Бахрушина, что-то в Музыкальный музей имени Глинки и другие места.
Сергей Иванович Зимин скончался 26 августа 1942 года. Похоронен на Преображенском кладбище
Ну а в помещении его бывшего театра с 1961 года работает прекрасно знакомый всем москвичам Театр Оперетты.
Богомолов Владимир Осипович (1924–2003)
Советский и российский писатель, сценарист. Участник Великой Отечественной войны. Автор романа «Момент истины» («В августе сорок четвёртого»). Фамилия при рождении Войтинский.
Родился 3 июля 1924 года в деревне Кирилловка Московской губернии.
До 1948 года носил фамилию Войтинский, затем до 1953 года носил фамилию Богомолец, далее стал Богомоловым.
В 1938 году окончил обязательную в то время семилетку и уехал на заработки в Крым.
семь классов Московской средней школы № 71 уехал на заработки в Крым.
Вернулся в Москву в мае 1941 и сразу после начала Великой Отечественной войны пошёл в военкомат записываться добровольцем. Был направлен в полковую школу младших командиров одной из воздушно-десантных бригад.
С октября 1941 года воевал на Калининском фронте под Москвой. В апреле 1942 года был тяжело ранен.
После лечения в госпитале получил направление в Ленинградское Краснознамённое артиллерийско-техническое училище (ЛКАТУ), эвакуированное в Ижевск.
С конца 1943 года офицер войсковой разведки. Участвовал в форсировании Днепра и Кировоградской наступательной операции. С 12 января 1944 находился на излечении после второго ранения.
После выписки и возвращения на фронт участвовал в освобождении Белоруссии.
В сентябре 1944 года переведен из войсковой разведки в органы военной контрразведки. «Смерш» Наркомата Обороны СССР.
Победу встретил на территории Германии.
С августа 1945 года переведен на Дальний восток.
В начале 50-х вновь направляется в Германию, где вскоре был арестован, находился под следствием несколько месяцев, но в итоге был полностью оправдан и освобожден.
Уволившись из армии капитан Разведуправления Штаба ГСВГ Богомолец возвращается в Москву и сдав экстерном экзамены за курс средней школы поступает в МГУ.
В 1957 году впервые была опубликована его повесть «Иван», которую в 1962 году экранизировал Андрей Тарковский, назвав фильм «Иваново детство».
И повесть, и фильм получили мировое признание. Фильм был удостоен «Золотого льва святого Марка» на Венецианском кинофестивале
а повесть «Иван» при жизни автора издана 219 раз на 40 языках.
Также Богомолов стал автором серии рассказов - «Первая любовь» (1958), «Сердца моего боль», «Кладбище под Белостоком» (1965), «Зося» (1963).
Но, конечно, главный успех и славу автору принес роман а «В августе сорок четвёртого» («Момент истины», 1973)
Только в СССР роман переиздавался более 130 раз и был экранизирован в 2000, 2023 и 2025 годах.
Владимир Богомолов всю жизнь был чужд официальному признанию, и не участвовал ни в каких общественных организаций. Он, например, категорически отказался вступать в союз писателей.
В 2001 году награждён премией «Новой газеты» им. А. Синявского «За достойное творческое поведение в литературе», от вручения отказался.
В том же 2001 году Богомолову присуждена премия имени разведчика Николая Кузнецова, от денежного содержания премии в размере 3 тыс. долл. он отказался.
В 2003 году награждён дипломом и медалью ЮНЕСКО «За выдающийся вклад в мировую литературу» за «гуманизацию жестокого военного ремесла».
Владимир Богомолов умер 30 декабря 2003 года от онкологического заболевания. Похоронен на Ваганьковском кладбище (участок 25 за колумбарием).
Эфрос Анатолий Васильевич (1925–1987)
Легендарный советский театральный режиссёр, педагог. Заслуженный деятель искусств РСФСР.
Родился ровно 100 лет назад, 3 июля 1925 года в Харькове в семье служащих авиационного завода.
В годы Великой Отечественной войны вместе с родителями был эвакуирован в город Молотов (ныне Пермь), где работал слесарем на том же заводе.
В 1943 году поступил в актёрскую студию Ю. А. Завадского при Театре им. Моссовета, которая была эвакуирована в Алма-Ату.
В 1944 году поступил на режиссёрский факультет ГИТИСа, который окончил в 1950 году.
Первой самостоятельной постановкой стал спектакль «Прага остаётся моей» в Центральном доме культуры железнодорожников в 1951 году.
До 1953 года работал в Рязанском драматическом театре, а с 1954 ставил спектакли в Центральном детском театре.
Именно у Эфроса в ЦДТ начинали свою карьеру Олег Ефремов и совсем молодые актеры Олег Табаков и Лев Дуров.
В 1963 году Эфросу предложили возглавить Московский театр им. Ленинского комсомола, переживавший не лучшие времена.
За короткий срок, Анатолий Васильевич сумел вернуть зрителей в этот театр.
В 1967 году Анатолий Эфрос был назначен режиссёром Театра на Малой Бронной.
За 17 лет работы он создал ряд спектаклей, ставших классикой советского театра, в их числе «Три сестры» Чехова, «Ромео и Джульетта» и «Отелло» Шекспира, «Месяц в деревне» И. Тургенева, «Женитьба» Н. Гоголя, «Дон Жуан» Мольера, в котором заглавную роль в очередь исполняли Михаил Козаков и Николай Волков, и это были два разных спектакля.
Проблемы в Театре на Малой Бронной у Эфроса начались в 1979 году со спектакля «Дорога» по поэме Н. Гоголя «Мёртвые души», в котором режиссёр попытался представить «всего Гоголя».
Спектакль, однако, не получился.
Театр начало лихорадить. В 1984 году вспыхнул конфликт, в результате которого режиссёр был вынужден покинуть театр.
В том же 1984 году Юрий Любимов, находясь в заграничной командировке, бросил открытый вызов Министерству культуры СССР высказав все что думает о нем в интервью корреспонденту газеты «Таймс».
В итоге Юрий Петрович Любимов был лишён советского гражданства, а на место главного режиссера Таганки был назначен Эфрос.
Трупа его не приняла. Фактически вся история Таганки тех лет — это история противостояния Эфроса и актеров.
Большая часть труппы бойкотировала нового художественного руководителя. Несколько известных актёров, в том числе Леонид Филатов и Вениамин Смехов, даже демонстративно покинули Театр на Таганке и перешли в «Современник».
Всю эту неприятную историю Леонид Филатов позже отразил в своём фильме «Сукины дети».
В 1985 году произошла смена руководства страны, сделавшая возможным возвращение Любимова. Эфрос должен был уйти, и он ушёл, предварительно подписав коллективное письмо актёров «Таганки» в поддержку возвращения Любимова.
13 января 1987 года Анатолий Васильевич Эфрос скоропостижно скончался от инфаркта.
Похоронен на Кунцевском кладбище. В 2003 году вместе с ним упокоилась супруга, известнейший театральный критик, театровед Крымова Наталья Анатольевна.
На этом мои уважаемые читатели позвольте сегодня прерваться. Всего вам доброго и до скорой встречи.