Найти в Дзене
окно в икону

В поисках гармонии: выставка современной иконы в Барнауле

С праздником, уважаемые читатели! Есть такое направление в иконописи, которое ставит во главу угла гармонию. Конечно, это не стиль и не определённый период в истории иконописи, это потребность души, которая находится в поиске баланса и жаждет видеть его в себе и вокруг. На выставке этим подходом выделяется труд Анастасии Сафроновой. Начну с её небольшой иконы, написанной для домашнего иконостаса, с образом пророка Самуила. Источником явно послужил этот образ из росписи сербского монастыря Высокие Дечаны, образ четырнадцатого века. Но похожесть не должна вводить в заблуждение. Потому что живопись - это и форма, и цвет. И если форма взята достаточно точно, то цветовое решение меняет восприятие. Ну и конечно размер. Фреска почти в человеческий рост и икона чуть больше пядницы - восприятие конечно меняется. В статье этого не заметно, но если увидеть икону вживую, то становится понятно, насколько миниатюрно изображение. У Анастасии образ пророка получился очень праздничный, но не вычурный,

С праздником, уважаемые читатели! Есть такое направление в иконописи, которое ставит во главу угла гармонию. Конечно, это не стиль и не определённый период в истории иконописи, это потребность души, которая находится в поиске баланса и жаждет видеть его в себе и вокруг.

На выставке этим подходом выделяется труд Анастасии Сафроновой. Начну с её небольшой иконы, написанной для домашнего иконостаса, с образом пророка Самуила.

Фото с выставки.
Фото с выставки.

Источником явно послужил этот образ из росписи сербского монастыря Высокие Дечаны, образ четырнадцатого века.

Пророк Самуил. 14 в.
Пророк Самуил. 14 в.

Но похожесть не должна вводить в заблуждение. Потому что живопись - это и форма, и цвет. И если форма взята достаточно точно, то цветовое решение меняет восприятие. Ну и конечно размер. Фреска почти в человеческий рост и икона чуть больше пядницы - восприятие конечно меняется. В статье этого не заметно, но если увидеть икону вживую, то становится понятно, насколько миниатюрно изображение.

У Анастасии образ пророка получился очень праздничный, но не вычурный, не навязчивый. Он и будет выделяться среди других икон, и в то же время за счёт приглушённого цвета фона - не слишком. Вот это чувство меры и выражено в этой иконе в первую очередь. Не седые волосы у пророка - они были бы слишком яркими и контрастными в сочетании с красным цветом одежд. В то же время красного цвета не кажется много, потому что бирюзовый пояс и светлый плащ, вобравший в себя все цвета иконы, угашают пламенность красного цвета.

Другой образ её авторства, представленный на выставке, показывает другой уровень гармонии. Её здесь труднее передать в силу жанра иконы - это большой храмовый образ с житием. Много фигур, динамики усложняют задачу уравновесить образ, придать ему торжественное достоинство и великое спокойствие, свойственное святым, уже находящемся в Царствии Небесном.

Особая значимость образа заключается в том, что он создан Анастасией без опоры на традицию написания именно этого святого - святой Иаков Барнаульский был канонизирован в 2000 году и этот образ, насколько мне известно, был первой житийной иконой этого святого.

Фото с выставки.
Фото с выставки.

При разнообразии событий, изображённых на иконе, от радостных до трагических, здесь нет пестроты, потому что фигура святого в центре вобрала в себя цветовое разнообразие всей иконы. Она выступает камертоном образа, что так правильно для житийного изображения.

На выставке в музее изобразительных искусств в Барнауле можно ещё увидеть эти и другие иконы, а образ святого Иакова Барнаульского постоянно находится в Покровском соборе города Барнаула.

Пожалуйста, ставьте лайки, если вам понравился материал, так я
буду знать, что мои статьи нужны моим читателям. Возможно, у вас есть
вопросы, ответы на которые вы хотели бы видеть в блоге? Жду обратной
связи!