Александр Павлович Брюллов (1798-1877) - русский архитектор, старший брат Карла Брюллова. Александр вместе с младшим братом Карлом в 1809 году был принят в Императорскую Академию художеств. На завершающем этапе обучения Александр выбрал архитектуру. В 1819 году за архитектурную композицию получил сразу две серебряные медали. В конце 1820 года Александр успешно окончил Академию художеств, получив звание архитектора-художника 14-го класса и был определён в комиссию по построению Исаакиевского собора. В августе 1822 года братья покинули Санкт-Петербург и отправились в зарубежную поездку — сначала в Германию, а в 1823 году в Италию, где были в Венеции, затем поселились в Риме. Именно он подсказал брату Карлу идею картины "Последний день Помпеи".
В 1831 году Александр Павлович Брюллов женился на баронессе Александре Александровне фон Раль (1810—1885). Александр прожил в удачном браке с женой 46 лет. В семье Брюллова родилось девять детей; трое старших сыновей и дочь умерли малолетними.
Княгиня Аврора Шернваль-Демидова-Карамзина славилась своей изумительной красотой и добротой. Память об Авроре жива, благодаря подарку, который сделал ей муж после свадьбы. В 1836 году Павел Демидов, один из самых богатых людей в России, заказал портрет своей жены Карлу Брюллову.
В 1840 году Демидов скончался и Аврора унаследовала огромное состояние. В 1846 году она снова вышла замуж за Андрея Карамзина, сына известного историка. В 1854 году Андрей погибает на войне с турками, Аврора в память о муже, построила капеллу во Флоренции и посвятила свою дальнейшую жизнь благотворительности. Умерла она в 1902 году, но жил ее портрет, в каждом альбоме, посвященным русскому искусству ХIХ века. В 1995 году на аукционе «Сотбис» в Лондоне картину купила Галина Вишневская, позже члены ее семьи снова выставили картину на аукцион, теперь ее выкупил Алишер Усманов и подарил стране.
Портрет графини Юлии Павловны Самойловой (1803–1875) написан в Петербурге, когда Самойлова прибыла в Россию по семейным делам. Юлия Павловна русская аристократка, многолетняя покровительница, муза и модель Карла Брюллова. Знакомство Самойловой и Брюллова произошло в 1820-х в Италии. Отношения их были близкими, но замуж она выходила за других мужчин. С 1825 была женой флигель-адъютанта графа Н. А. Самойлова, во втором браке была замужем за итальянским певцом Пери, а в третьем за французским дипломатом графом де Морнэ. Владела огромным состоянием.
Собственных детей Самойлова не имела, но постоянно заботилась о двух приемных девочках. Маленькую дочь композитора Джованни Пачини Амацилию она удочерила, а ее сестру, Джованнину, сделала своей воспитанницей. Отношение художника к Самойловой граничило с благоговением: он неоднократно писал портреты графини, её черты можно узнать в облике героинь грандиозного полотна мастера — «Последний день Помпеи».
Портрет детей Волконских с арапом - картина на который изображены двоюродные сестры: княжна Елизавета Григорьевна (1838–1891), дочь гофмейстера князя Г.П. Волконского, и княжна Софья Дмитриевна (1841–1875), дочь гофмейстера князя Д.П. Волконского.
Волконская Мария Петровна (1815-1854)-светлейшая княгиня, жена светлейшего князя гофмейстера Дмитрия Петровича Волконского (1805—1859).
Князь Александр Николаевич Голицын (1773-1844) - государственный деятель Российской империи.
Специальный раздел выставки посвящен росписям Исаакиевского собора. Брюллов внес весомый вклад в создание нового религиозного искусства, которое к началу XIX века лишилось строгого канонического характера и обратилось к художественным приемам, схемам и сюжетам повествовательной исторической живописи (листаем галерею):
Карлу Брюллову было поручено исполнить двенадцать изображений апостолов в барабане главного купола Исаакиевского собора. К картонам Брюллова – графическим эскизам росписей в полную величину представители Синода высказали ряд замечаний. Собор ещё не был достроен, вокруг была сырость, мраморная пыль, сквозняки из раскрытых окон, резкая смена температур. Всё это подорвало здоровье художника. Брюллов заболел ревматизмом, взял освобождение от работ и уехал лечиться в Италию по рекомендации врачей. В связи с болезнью Карла Брюллова завершение росписей поручили Петру Басину.
В собрании Третьяковской галереи хранятся три рабочих альбома Карла Брюллова итальянского периода с рисунками 1820-х- начала 1830-х годов. Альбомы насчитывают 140 листов, на выставке представлены рисунки Карла Брюллова (листаем галерею):
"Монахини монастыря Святого Сердца в Риме, поющие у органа". Крупным планом изображены четыре хористки. Одна из них сидит за кафедрой органа и играет, остальные держат в руках ноты и поют. В глубине композиции видны другие участницы песнопения в молельном отрешении.
В 1845 году Карл Брюллов получил заказ на создание запрестольного образа для домовой церкви графа Н.В. Адлерберга в Петербурге. Для этого художник создал картину-транспарант, написав ее маслом на тонком холсте, закрепленным затем в раме между двумя стеклами. Транспарант должен был размещаться за алтарем перед окном и пропускать солнечные лучи или подсвечиваться искусственно. Освещение должно было создавать иллюзию бесплотного видения и придать произведению глубинный сакральный смысл.
В процессе был выполнен карандашный эскиз в размер будущей "транспарантной картины". Этот большой рисунок оставался у Брюллова до 1849 года, когда его приобрел для своей галереи коллекционер Ф.И.Прянишников. Иконографическим источником "Христа во гробе" был шедевр Андреа Мантеньи "Мертвый Христос" (около 1483 года). В 1867 году, после смерти Прянишникова, император Александр II приобрел картинную галерею у вдовы коллекционера и подарил ее Румянцевскому музею в Москве, а в 1925 году часть галереи вместе с эскизом "Христа во гробе", поступила в Третьяковскую галерею.
Спасибо всем кто посмотрел эту часть выставки вместе со мной, всем всех благ и продолжение следует.