Представь, вот, ты сел рисовать. У тебя появилась, интересная идея, вырисовывается забавный персонаж, появляется атмосфера. Все указывает на то, что вот она — та самая иллюстрация, которую ты точно доведёшь до конца.
Ты в потоке. Линия идеально ложится, цвет ложится, настроение есть. Жизнь прекрасна. Закончив мысль, ты закрываешь файл и счастливый идешь по своим делам.
Проходит день. Или два. Или месяц.
А файл все валяется на рабочем столе. Ты можешь открывать его в процессе, что-то доделывать, менять детали, цвета. Искренне думать даже, что вот сейчас поправлю одну деталюшку всего и будет идеально. Меняешь название на «финал_4.psd» (ну или «финал_154.psd», кто считает, правда?).
А в итоге законченного рисунка всё нет.
И вот ты моргаешь, а руки снова листают Pinterest 😁 Затем, как в тумане — запускаешь новый файл, делаешь новый скетч, потому что старый уже как-то… не то🤷♀️. Да и цвет там неинтересный. И рука странная. И вообще — этот рисунок уже не ты.
Почему так происходит?
💭 1. Потому что, увы, в голове картинка чаще всего выглядит лучше, чем та, что перенесена на физический носитель.
На старте всё кажется идеальным — мозг дорисовывает за тебя. А когда приходится впрямую столкнуться с анатомией, тенями и "ой, что-то тут не то с пропорциями" — магия исчезает. Вместо неё появляется "надо переделать", "скучно", "пойти что-ли чаю заварить".
💭 2. Потому что ты меняешься быстрее, чем идёт рендер.
Ты растёшь. Вот буквально вчера смотрела туториал про свет, и сегодня ты уже смотришь на свой почти готовый арт как на реликвию из далёкого, наивного прошлого. А переделывать что-то отдельное значит, что сейчас за, например, цветом посыпется и вся остальная структура иллюстрации — ну уж нет, проще начать с нуля.
💭 3. Потому что страшно "сделать плохо".
Если ты не довёл до конца, ты всегда можешь сказать: «Я просто не закончила».
Но если ты закончил, и это всё равно не нравится — привет, внутренний вечно недовольный критик. А ещё тут как тут нежелание вообще потом открывать файл.
И что же с этим делать?
🟢 1. Уменьшить масштаб.
Иногда не нужно рисовать шедевр, этакий эпический арт с атмосферой и глубочайшим смыслом. Пусть это будет обычный скетч. Либо эмоция. Чего-то одного, самого простого, будет достаточно.
Не всему суждено стать великим.
Иногда "готово" — это когда тебе достаточно.
🟢 2. Делать паузы, но не сдаваться.
Закрыть и вернуться через день — норм. Открыть снова и не узнать персонажа — тоже норм. Главное просто — не бросать файл навсегда. Открыл, посмотрел, доделал что-то по мелочи — и, возможно, оно и не так уж плохо.
Спустя время ты и вовсе можешь сильно удивиться, почему ты не замечал, насколько это хорошо.
🟢 3. Заведи папку "Почти готово".
Здесь будут твои "почти-арты". Там есть всё: недокрашенные лица, одинокие персонажи без фона, странные руки.
Иногда я такую открываю и что-то беру, чтобы доделать. Или просто вдохновиться собой "прошлой".
🟢 4. Уметь остановиться.
Порой этот пункт является самым важным. Нужно уметь отпускать работу. Даже если криво. Даже если "я бы сделала лучше". Просто сохранить, выложить, отпустить.
Финиш — это не конец. Это лишь точка в процессе, а не в твоей самооценке.
🖌️ Мне всё ещё трудно заканчивать рисунки. Очень трудно.
Я могу неделями ходить вокруг одного слоя. Могу перерисовывать локоть двадцать раз.
И я каждый день учусь говорить себе: «А давай просто сохраним. Как есть».
Знаете, иногда даже получается 😉.
Ну а вы, часто заканчиваете работы? Или у вас тоже папка с "почти" толще, чем готовое портфолио?
Всем вдохновения, Ваш Щавель 🌿