А помните, в школе на природоведении давали задание собрать гербарий? И мы, испортив мамин утюг, тащили в портфелях картонные листы с засохшими, скрюченными растеньицами, проложенные хрустящей калькой.
Но сегодня хочу рассказать об ином гербарии, рисованном. Его создатель – Чарльз Макинтош, универсал, мастер синтеза искусств. В родной Шотландии он осуществил массу проектов, позволяющих оценить его и как архитектора, и как дизайнера интерьеров и мебели, и как художника-графика.
Побег к природе. Глазго, война и берега Суффолка
Но в 1910-е годы он вышел из моды, оказался не у дел. Экономический спад оставил его без архитектурных заказов. В 1914, когда Чарльзу было почти пятьдесят, они с женой, художницей Маргарет Макдональд, бежали в прибрежную деревушку Уолберсвик в графстве Саффолк, ставшую им приютом на несколько месяцев.
Здесь, под шум Северного моря, он создал более сорока ботанических акварелей. Невероятно стильных и красивых. В них - весь его опыт, его насмотренность, лаконичность его любимых японских гравюр, его любимый модерн, преломленный в собственном стиле Макинтоша-дизайнера. Одна из основных черт его решений: контраст между прямыми линиями, углами и цветочными декоративными мотивами с тонкими изгибами. Вот пример этого приема: известная роза Макинтоша.
Цветы как терапия: от чертежей — к лепесткам
Почему же архитектор, изменивший облик Глазго, вдруг занялся «простыми» луговыми цветочками?
Мне кажется, эти работы — не просто этюды, а дневник спасения. Как писал сам Макинтош: «Искусство — цветок. Жизнь — зеленый побег».
Его друзья, семья Ньюбери (главы Школы искусств Глазго), убедили его рисовать, чтобы «залечить душу» после профессионального краха. Он увлекся, стал мечтать о выставке.
Наброски не были для него чем-то новым. Еще подростком Макинтош создавал детальные гербарии. В зрелости природа была его музой: они использовал наброски для дизайнерских идей.
И здесь, в английской деревушке, он словно вспомнил юность. Но если ранние эскизы были «стройплощадкой» для узоров, то теперь техника стала экспрессивной. Линии — мягче, цвета — эмоциональнее.
На некоторых листах стоят стоят две подписи — Чарльза и Маргарет. Их союз всегда был диалогом, и здесь Маргарет, вероятно, делилась с ним своей любовью к простоте.
Присмотритесь к его ботаническим зарисовкам. Он словно рассматривает растение: его строение, форму листьев и цветов. Рука с карандашом следует за взглядом, линии пересекаются там, где один листочек прячется за другим, рождается узор. Свободные размывы акварели превращают растение в символ хрупкости. И, кажется, на листах бумаги все еще видны капли суффолкского дождя...
А лаконичность композиции, где цветок доминирует над пустотой листа — дань его любви к восточной эстетике
На некоторых листах с рисунками есть милый, очень человечный нюанс: ошибки в названиях растений, которые породили легенды о дислексии художника.
Война, шпионы и незаконченная сказка
К сожалению, идиллия длилась недолго. В 1915 году Макинтоша арестовали... по подозрению в шпионаже в пользу Германии. Местных жителей смущало, что этот «ботаник» часами изучает побережье в подзорную трубу.
Так Первая мировая разрушила планы и 40 акварелей остались тихим памятником несбывшейся мечте. После ареста Макинтош уехал из Уолберсвика. В Лондоне он вновь вернулся к цветочным натюрмортам, но уже с целью заработка, поэтому выбирая более благородную натуру: анемоны или ирисы.
Затем семья переехала во Францию, где Макинтош занялся пейзажной живописью. Его поздние цветочные акварели отличаются от нежных воздушных зарисовок своей жесткостью и конструктивностью.
Чему нам стоит поучиться у Макинтоша
Ботанические акварели Макинтоша — не просто красивые открытки. Это дневник человека, который, теряя почву под ногами, нашел ее в луговых травах. В них нет пафоса «Глазго-стиля», зато есть честность. Возможно, именно эти хрупкие гиацинты — его главный манифест: искусство спасает, даже когда мир рушится. И разве не в этом его магия?
Идея!
А может быть вам стоит тоже попробовать воспроизвести стиль ботанических рисунков Макинтоша. Положите растение на какой-то нейтральный фон рядом с собой, следите за его контуром глазами, повторяйте его мягким карандашом на листе. Самые смелые могут еще и чуть подкрасить один фрагмент акварелью. Кроме красоты, это еще и хорошее упражнение для ваших нейронных связей ))).